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導(dǎo)語：在美術(shù)上論文的撰寫旅程中，學(xué)習(xí)并吸收他人佳作的精髓是一條寶貴的路徑，好期刊匯集了九篇優(yōu)秀范文，愿這些內(nèi)容能夠啟發(fā)您的創(chuàng)作靈感，引領(lǐng)您探索更多的創(chuàng)作可能。
一、評論引導(dǎo)
藝術(shù)作品的魅力之一就是通過藝術(shù)形象引起觀賞者的審美聯(lián)想。學(xué)生欣賞美術(shù)作品時,他們不僅要了解作品的內(nèi)容、主題,還應(yīng)能看出它的不足,提出有針對性的修改意見,從中受到啟發(fā)與藝術(shù)的熏陶。因此,正確引導(dǎo)學(xué)生開展美術(shù)作品的評論與欣賞就顯得十分重要。例如:欣賞作品《破紀(jì)錄》這一畫時,畫面上表現(xiàn)的是一個跳高運動員即將躍過三米標(biāo)桿的一瞬間,畫面中遠(yuǎn)處無數(shù)的大小觀眾正睜大眼睛、屏住呼吸、緊張地觀看著運動員這精彩的表現(xiàn)。在欣賞與評述這幅畫時,同學(xué)們集中反映出對畫中人物的動態(tài)與情景表現(xiàn)十分欣賞。當(dāng)談到畫中的不足之處時,有的同學(xué)提出運動員跳高高度表現(xiàn)得不突出,應(yīng)該在身后加上云彩來展現(xiàn)他跳得特別高,同時反映出運動員身手的嬌健。還有的女同學(xué)說遠(yuǎn)處的觀眾表情都一樣,“要是我在遇到驚險的場面時就用雙手捂著臉從手指縫里看”。學(xué)生紛紛發(fā)表自己的見解,把自己的豐富想象、經(jīng)歷、感受帶進(jìn)作品的欣賞過程中。有了這樣的欣賞引導(dǎo),許多學(xué)生對名家名畫也敢于提出自己不同的見解和改進(jìn)意見,無形中增強了自己對藝術(shù)作品的理解和藝術(shù)鑒賞能力。這種參與性欣賞調(diào)動了學(xué)生美術(shù)學(xué)習(xí)的主觀能動性,讓他們用自已的親身感受和經(jīng)歷來體會、理解作品。在完善作品的同時,完善自己的情感表現(xiàn),達(dá)到在鑒賞中學(xué)習(xí),在學(xué)習(xí)中提高。從而豐富自已的藝術(shù)情感,克服美術(shù)欣賞中的盲目性,而實現(xiàn)既看門道,又有較高的藝術(shù)欣賞能力,不但會說,還能真正的會畫。
在參與性欣賞活動中教師要注重鼓勵學(xué)生能很好的認(rèn)識作品、了解作品,從而準(zhǔn)確表達(dá)自己的看法。美術(shù)這門藝術(shù)沒有對錯之分,只有合理與不足、形象與逼真之分。在整個美術(shù)欣賞教學(xué)活動中,學(xué)生在接受了學(xué)科知識教育的同時也接受了自信的心理暗示,讓學(xué)生敢于對不同層次的作品都能提出自己的看法和見解,從而認(rèn)識到藝術(shù)作品是沒有統(tǒng)一的標(biāo)準(zhǔn),是學(xué)無止境的。對學(xué)生提出的合理建議教師要大加贊揚,對不足的想法提出補充和修改意見,對一時提不出什么意見的學(xué)生也不要輕意否定,要鼓勵他們課外去思考、去研究。只有這樣才能有效調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性,也才能有助于培養(yǎng)學(xué)生接納他人意見和敢于提出問題的良好品德和學(xué)習(xí)態(tài)度,從而養(yǎng)成追求真理,刻苦學(xué)習(xí),奮發(fā)向上,百折不撓的求知精神。
二、畫詩引導(dǎo)
中國古代的美術(shù)作品,常常是“畫中有詩”。在中國古代山水畫的欣賞中,主要是理解其獨特的藝術(shù)傳統(tǒng),特別是領(lǐng)略中國古代山水畫中“詩中有畫、畫中有詩、情景交融”的意境。而不同時期的山水畫的風(fēng)格和意境都各不相同,不同風(fēng)格不同的意境給人的視覺感受不一樣,尤其是對于那些自我意識和現(xiàn)代意識較強的高中生來說,對于古代的山水、風(fēng)景以及較為抽象的美術(shù)作品,它們較之現(xiàn)代作品簡直就是一道難以跨越的鴻溝。筆者認(rèn)為從體會古詩的意境入手,更容易體會中國古代山水畫的意境。對于高中學(xué)生來說,在語文課本中已學(xué)過大量的古詩詞,所以對古詩意境的理解就比山水畫的意境感受容易得多。而且中國古代的山水畫與古詩之間的確有著密切聯(lián)系,正所謂“詩中有畫、畫中有詩”。例如,陶淵明的詩句“暖暖遠(yuǎn)人村,依依墟里煙,狗吠深巷中,雞鳴桑樹巔”以及“采菊東籬下,悠然見南山,山
氣日夕佳,飛鳥相與還”的意境,就與北宋山水畫的意境有很多相同之處,作者都是以自然的手法客觀地描寫自然景色。詩人和畫家對自然風(fēng)光的熱愛之情通過寫詩與作畫不謀而合,不是直接表露,而是詩中喻景,畫中藏詩。尤其是南宋山水畫極力追求詩的意境,畫家們?yōu)榱耸巩嬅婢吧幽腿藢の?、更能激發(fā)觀者的想象力,把與追求意境無關(guān)的、可有可無的景色一律刪去,常常運用“計白當(dāng)黑”的藝術(shù)手法,使畫面簡潔、構(gòu)圖縮小、意境深遠(yuǎn)。如馬遠(yuǎn)的《寒江獨釣圖》的意境就與唐代詩人柳宗元詩《江雪》中的“獨釣寒江雪”有著異曲同工之妙。而對元代山水畫的理解,可以用倪瓚的《六君子圖》為例來分析:初看上去這幅畫沒有什么特別的地方,只是畫面景色顯得氣象蕭疏,近乎荒涼。但讀了黃公望的題詩,其中的意境便可見一斑,詩曰:“遠(yuǎn)望云山隔秋水,近看古木擁坡陀,居然相對六君子,正直特立無偏頗?！鼻皟删湓娛菍懏嬛械木跋?后兩句顯然是借景抒情,表達(dá)了元代漢族知識分子對統(tǒng)治者實行民族歧視政策的不滿之情。加上元代山水畫的用筆,普遍帶有個性特征。所以,把這一時期的山水畫人們常理解為“有我之境”,即畫家的情感和藝術(shù)個性在畫中鮮明地體現(xiàn)出來了。通過以上詩與畫之間的對比與聯(lián)系,同學(xué)們的學(xué)習(xí)興趣空前高漲,并且收到了良好的學(xué)習(xí)效果。
三、想象引導(dǎo)
中學(xué)生由于受知識結(jié)構(gòu),認(rèn)知能力的局限,在美術(shù)欣賞中當(dāng)他們看到欣賞主體的形象后容易產(chǎn)生一種思維定勢,對欣賞主體形成了固定的,先入為主的理解,使賞析思維活動受到阻滯。筆者認(rèn)為使用先談感受后看作品的美術(shù)欣賞模式,即一開始先不讓學(xué)生看原作品而僅把作品題目告訴學(xué)生,讓他們討論后各自提出自已的見解,如何表現(xiàn)題目的內(nèi)容和形式。以作品“大街上真熱鬧”為例,通過以過街天橋為主體,畫面表現(xiàn)出天橋擁擠的人群以及形形的人物形象,橋下川流不息的汽車、摩托車⋯⋯課中先讓學(xué)生依照題目自己去感受體驗,從不同視角描述自己對這一主題的構(gòu)思。有的同學(xué)描述三層立交橋互相交錯,不同的車輛風(fēng)馳電摯的熱鬧情景;有的學(xué)生描述了從汽車駕駛室里看后面的汽車排隊,行人通過機動車間隙過馬路的擁擠場面。學(xué)生的想法基本形成后,再讓學(xué)生翻開書看被欣賞的作品。比較什么地方值得自己學(xué)習(xí),哪些地方與自已的想法一致,自己的想法有哪些方面比原作品要好。通過這樣的訓(xùn)練使原來不愛發(fā)言的學(xué)生也能排除思維定勢的影響,加入到欣賞活動中來。
四、網(wǎng)絡(luò)引導(dǎo)
現(xiàn)代美術(shù)學(xué)習(xí),已經(jīng)從單純的技能技巧訓(xùn)練提高到了美術(shù)文化學(xué)習(xí)的層面,而文化內(nèi)涵的多元性和綜合性又使得美術(shù)教師需要更加關(guān)注社會科學(xué)、人文科學(xué)和自然科學(xué)等知識。但教師個人的學(xué)識有限,教材和教學(xué)參考中的資源也不足,在美術(shù)課程資源的擴展建設(shè)中,現(xiàn)代信息技術(shù)為美術(shù)教學(xué)提供了豐富而龐大的人文性素材資源庫。計算機作為美術(shù)學(xué)習(xí)的載體,學(xué)生采用電腦進(jìn)行美術(shù)創(chuàng)作,擺脫了紙張、鉛筆、顏料、調(diào)色盒等繁瑣的工具限制。學(xué)生一有靈感,立即構(gòu)思,就可以在電腦里進(jìn)行嘗試,隨意揮灑,修改也極為方便。能自由駕馭設(shè)計、制作有創(chuàng)意的電腦繪畫,進(jìn)行圖像處理,設(shè)計賀卡、裝幀、招貼、標(biāo)志,制作電腦動畫和網(wǎng)頁作品等。使美術(shù)課程在“設(shè)計、應(yīng)用”領(lǐng)域的學(xué)習(xí),變得快捷而更有創(chuàng)意。網(wǎng)絡(luò)的即時性、便利性使學(xué)生的學(xué)習(xí)能夠突破時空的限制和教師知識局限性的束縛,使課堂教學(xué)成為一個師生互動、共同探究的活動過程。通過對網(wǎng)絡(luò)美術(shù)資源的檢索、查找、發(fā)現(xiàn)、探索,還有利于學(xué)生發(fā)展聯(lián)想思維和建立新舊知識之間的聯(lián)系,建構(gòu)起較全面的人文性知識體系并培養(yǎng)學(xué)生的審美觀?；ヂ?lián)網(wǎng)上有很多大型論壇,里面有對大師的佳作分析和網(wǎng)友們的作品評論,是一個高手匯聚的地方,也是學(xué)生增長美術(shù)知識、提高鑒賞能力的場所,如果合理把握,適時學(xué)習(xí)對美術(shù)作品的創(chuàng)作與欣賞能力會大有好處。當(dāng)然,網(wǎng)絡(luò)是一把“雙刃劍”,在對學(xué)生的學(xué)習(xí)提供便利的同時也帶來了一定的困惑和負(fù)面影響。因此,學(xué)生課外的網(wǎng)絡(luò)自主、探究性學(xué)習(xí),更加需要教師和家長的幫助和指導(dǎo),讓學(xué)生有目的地上網(wǎng),吸收網(wǎng)上的知識營養(yǎng)。讓那些優(yōu)秀的教育網(wǎng)站、個人主頁、網(wǎng)上博物館、美術(shù)展覽等美術(shù)資源,供學(xué)生學(xué)習(xí)、控究、鑒賞,從而達(dá)到培養(yǎng)學(xué)生的美術(shù)愛好,陶冶學(xué)生的情操之目的。
[參考文獻(xiàn)]：
[1]高中美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)[M].教育出版社,2002,7.
美術(shù)教育指導(dǎo)著學(xué)生對于事物美丑優(yōu)劣的判斷，在認(rèn)識美的過程中，提高發(fā)現(xiàn)美的能力。生活中處處都存在著不一樣的美。有些美，一眼便能夠看見；而有些美，卻需要仔細(xì)的觀察鑒賞才能夠發(fā)現(xiàn)。鑒賞能力越高，對美的敏感度就越高，在發(fā)現(xiàn)美的過程中，就能夠自然而然地得到更多的視覺享受和精神享受，在愉悅眼睛的同時，也能夠得到心靈的放松。美術(shù)教育的過程中，要求學(xué)生通過不同角度的觀察，闡述自身對美的理解，引發(fā)其對美學(xué)問題的思考，并通過不斷地共同探討和研究，從而磨練并提升學(xué)生們美學(xué)鑒賞的能力。通過對已知的美好事物的賞析和評價，開闊了學(xué)生的視野，增加了學(xué)生的見識，在對美的不斷總結(jié)和歸納的過程中，形成一套屬于自己的鑒賞和評判的標(biāo)準(zhǔn)體系。
2美術(shù)教育對實踐動手能力的培養(yǎng)
美不僅存在于某一事物，也不僅指某一個人，更能存在于所處的環(huán)境之中。發(fā)現(xiàn)自然界的美，并能夠通過自身的努力，去創(chuàng)造更多的美。整潔優(yōu)雅的環(huán)境，能夠提升人的精神面貌，給人以視覺和心靈的享受，增加生活的趣味性。而這樣的一個美好環(huán)境，便可以交給學(xué)生來打理。通過教室衛(wèi)生的打掃、教室環(huán)境的布置、板報的設(shè)計等活動，來提高學(xué)生動手動腦的積極性，從而培養(yǎng)學(xué)生實踐動手的能力，為將來從事美術(shù)相關(guān)的工作奠定堅實的基礎(chǔ)。
3培養(yǎng)和提高學(xué)生創(chuàng)造性思維美
雖然是無處不在的，但也并不表示一切事物都是美的。把一些平凡的甚至是丑陋的事物改變成美好的事物，這本身就是一個有趣的、有意義的且創(chuàng)造性十足的事情。通過不同的組合、改變事物的形態(tài)、安置在不同的環(huán)境等方式創(chuàng)造出嶄新的不一樣的美。而在這個創(chuàng)造的過程中，則需要不斷地思考，不停地實踐，并將已知的知識融會貫通，充分地發(fā)揮想象力，擴展發(fā)散性思維，這樣就形成了一個愿意創(chuàng)造、結(jié)果美好而后更多創(chuàng)造的良性循環(huán)。在美術(shù)教育的課堂上，教師可以通過提出創(chuàng)造對象、指導(dǎo)和啟發(fā)、組織討論的形式，將課堂還給學(xué)生，活躍課堂的氣氛，充分調(diào)動學(xué)生的主觀能動性和創(chuàng)造力，激發(fā)學(xué)生創(chuàng)造的勇氣。在學(xué)生創(chuàng)造出不可思議的優(yōu)秀作品時，要及時地給予肯定和贊賞；而在學(xué)生創(chuàng)造失敗的時候，也要給予鼓勵和安慰，并幫助分析失敗的原因，希望其能夠再接再厲，不懼挫折，迎難而上，在失敗中尋找開拓和創(chuàng)新，爭取下一次的成功。
4注重學(xué)生心靈美的培養(yǎng)和提高
審美，不僅要學(xué)會審視和鑒賞外物的美，也要學(xué)會審讀和欣賞自身心靈的美。美術(shù)教育指導(dǎo)下的美，注重外在美的同時，更注重的是內(nèi)在美。透過事物的表象，發(fā)現(xiàn)其真正本質(zhì)的美。美術(shù)的表現(xiàn)形式中包含著一定的思想和情感，通過對形、色、質(zhì)等情感載體的感知，喚醒人類的情感體驗。學(xué)生也可以通過美術(shù)的學(xué)習(xí)來構(gòu)建起情感連接和交流的橋梁，利用生活的感染，審美情趣的培養(yǎng)來塑造心靈的美好。在美術(shù)教育的過程中，教師要注重自身修養(yǎng)的提高，嚴(yán)于律己，以身作則，關(guān)心和愛護(hù)學(xué)生，用愛的教育來感化學(xué)生，耐心地指出學(xué)生的錯誤，并幫助其改正，教會他們克服困難的方法，提高他們解決困難的能力，通過互幫互助的關(guān)懷活動，促進(jìn)學(xué)生人格健康的發(fā)展，達(dá)到陶冶學(xué)生情操、培養(yǎng)和提高心靈素養(yǎng)的目的。
5有意識地培養(yǎng)和提高學(xué)生集體意識和團(tuán)隊合作精神
人的生存是不可能獨立于社會之外而單獨存在的，一個學(xué)校、一個班級乃至一個家庭都是一個集體。美術(shù)教育的過程中，要注重集體意識和團(tuán)隊合作精神的培養(yǎng)，要通過多種多樣的方式和方法來有意識地培養(yǎng)和提高學(xué)生集體意識的歸屬感和榮譽感。在組織學(xué)生野外寫生的活動中，帶領(lǐng)學(xué)生親近大自然，呼吸新鮮的空氣，面對寫生過程中遇到的各種困難，要求學(xué)生們學(xué)會齊心協(xié)力、互相幫助、關(guān)愛彼此、共同努力和提高，發(fā)揮集體的智慧，克服重重困難，一起探討寫生的技巧，相互之間愉快地學(xué)習(xí)交流，甚至能夠合作完成同一幅作品。無論將來是否從事美術(shù)相關(guān)的工作，集體意識和團(tuán)隊合作精神的培養(yǎng)都有著不可或缺的作用。
6美術(shù)教育與其它學(xué)科結(jié)合，促進(jìn)綜合素質(zhì)的提高
關(guān)鍵詞：欣賞能力提高情感文化情境創(chuàng)新發(fā)散性思維
新課程標(biāo)準(zhǔn)指出:“應(yīng)通過美術(shù)學(xué)習(xí)，使學(xué)生認(rèn)識人的情感、態(tài)度、價值觀的差異性，人類社會的豐富性，并在一種廣泛的文化情境中，認(rèn)識美的特征、美術(shù)表現(xiàn)的多樣性以及美術(shù)對社會生活的獨特貢獻(xiàn)?！遍L期以來，學(xué)校美術(shù)的評價只是單純的技巧技能的考查評價，忽視美術(shù)欣賞能力的培養(yǎng)。那么如何培養(yǎng)學(xué)生的美術(shù)欣賞能力呢，本文進(jìn)行了如下闡述。
一、學(xué)生如何在欣賞中與畫面交流
新美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)首次提出了“情感、態(tài)度、價值觀”的概念，其目的是強調(diào)通過學(xué)生親自參與美術(shù)活動來體驗和感受活動的價值，從而形成自己的藝術(shù)和價值觀念。美術(shù)欣賞是一項審美活動，它需要通過自己的思維活動如觀察、判斷和想象來感悟美術(shù)作品，這種活動更需要個人的審美感受和情感的體驗。
情感是審美活動的中心問題，美術(shù)作品大部分是以精神產(chǎn)品為主的，它通常表現(xiàn)藝術(shù)家某種思想和觀念，主要作用于人的情感領(lǐng)域。
學(xué)生由于生活閱歷、審美經(jīng)驗、知識修養(yǎng)的不足，能對美術(shù)作品積極主動地欣賞是比較困難的。教育學(xué)家第斯多惠在教師規(guī)則中講過:“我以為教學(xué)的藝術(shù)，不在于傳授的本領(lǐng)，而在于激勵、喚醒。沒有興奮的情緒怎么激勵人?怎么喚醒沉睡的人?”我想這句話應(yīng)該能給我們以啟迪。在美術(shù)欣賞教學(xué)中需要教師對學(xué)生作適當(dāng)?shù)囊龑?dǎo)和激發(fā)，其過程可分為三個步驟。其一是引發(fā)學(xué)生的情感。教師可幫助學(xué)生分析美術(shù)作品的形象、情節(jié)，特別是一些引人入勝的細(xì)節(jié)，如蒙娜麗莎的神秘的微笑等等，再通過生動恰當(dāng)?shù)恼Z言描述，以此為突破口引發(fā)學(xué)生的注意力和興趣。其二是適當(dāng)提出一些問題來激發(fā)學(xué)生的想象，但是問題不要太多，要少而精，重點要突出。其三要以肯定的態(tài)度來評價學(xué)生的回答，這一點很重要。
二、教會學(xué)生領(lǐng)悟美術(shù)作品的文化情境
任何美術(shù)作品都不是孤立存在的，都是在一定的文化環(huán)境中創(chuàng)造出來的，藝術(shù)家在創(chuàng)造藝術(shù)作品時，不可避免地受到所處環(huán)境的影響，文化情境是指一件美術(shù)作品被創(chuàng)作出來的時候所依托的文化環(huán)境、條件及其特征。因此，在美術(shù)欣賞教學(xué)時，不能單講技法，要把美術(shù)作品放在一定的文化環(huán)境中去學(xué)習(xí)。那么具體怎么做呢?
首先，為了幫助學(xué)生更好地理解作品的內(nèi)涵，需要了解作品產(chǎn)生的時代背景和相關(guān)的歷史故事。例如凡高的《播種者》就有必要介紹有關(guān)凡高生平的一些故事，有利于學(xué)生更好的理解畫面的意思，欣賞蘇聯(lián)雅布隆斯卡婭的《糧食》時，學(xué)生就應(yīng)該知道當(dāng)時蘇聯(lián)經(jīng)過戰(zhàn)后洗禮，人們高漲的勞動熱情和嶄新的生活風(fēng)貌。
我們知道藝術(shù)來源于生活，多少名家作品也是如此，生活中美術(shù)現(xiàn)象也隨處可見。在進(jìn)行美術(shù)欣賞教學(xué)時，還可以把課內(nèi)與課外、校內(nèi)與校外的活動相結(jié)合，并與學(xué)生的生活經(jīng)驗密切聯(lián)系，擴大學(xué)生的視野，增強他們的感性認(rèn)識，創(chuàng)造一個更為廣闊的文化情境。
三、學(xué)生欣賞能力的提高要多方面著手
每一個同學(xué)的審美都是有差別的，任何一件優(yōu)秀的作品，不同的人，在不同的情況下欣賞，都會有不同的感受，這也正是美術(shù)欣賞的魅力所在。美術(shù)欣賞教學(xué)應(yīng)該注意培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造性思維，不能搞教師一言堂或者照本宣科，應(yīng)該有差異的，要能容忍和接受學(xué)生的各種見解和感想。在教學(xué)中，教師要對學(xué)生的看法、觀點持有正確的態(tài)度，讓學(xué)生體驗到成功的喜悅，才能激起學(xué)生更大的興趣，才能引發(fā)學(xué)生繼續(xù)學(xué)習(xí)的動力。美術(shù)欣賞教學(xué)應(yīng)該看重其學(xué)習(xí)的過程，不要過于追求結(jié)果，也很少有統(tǒng)一性，告訴學(xué)生這些，有利于他們進(jìn)行積極思維，學(xué)會研究問題的方法，鍛煉獨創(chuàng)思維的能力，增強美術(shù)欣賞的興趣，提高學(xué)習(xí)效率。美術(shù)教師在課堂教學(xué)中要緊緊圍繞素質(zhì)教育的核心，以新課程標(biāo)準(zhǔn)為開展美術(shù)教育教學(xué)工作的指針，引導(dǎo)學(xué)生主動參與，鼓勵學(xué)生大膽創(chuàng)新，注重學(xué)生的個性發(fā)展，使學(xué)生美術(shù)課堂教學(xué)的重點逐漸從傳統(tǒng)的以傳授美術(shù)技能技巧為主的單一模式轉(zhuǎn)到全方位的、多元化的、開放型的、以美術(shù)文化滲透為主的課堂教學(xué)新模式的軌道上來，促進(jìn)學(xué)生身心全面、健康、和諧地發(fā)展。
中職的美術(shù)課程，本就是需要以自身審美感受與審美表達(dá)為基礎(chǔ)的課程，所以學(xué)生對于美的感受力與領(lǐng)悟性自然是至關(guān)重要的，因此只有學(xué)生的思想悟性與審美境界有所提升，才能確保美術(shù)教學(xué)的效果，讓學(xué)生在美術(shù)方面有所造詣。而美術(shù)鑒賞課程便是為提升學(xué)生審美境界、感受力與思想悟性的最佳渠道。通過對于名師大家優(yōu)秀美術(shù)作品的欣賞，學(xué)生能夠進(jìn)一步感受到每位作家的創(chuàng)作精髓與希望通過作品表達(dá)出的情感，進(jìn)而提升自身的悟性及對美的感受能力。例如，學(xué)生如果鑒賞了法國的印象派畫家雷諾阿的作品，便會發(fā)現(xiàn)陽光、大自然、孩童、女人及花朵，便是雷諾阿終其一生都在用豐富華美的色彩所表達(dá)出的創(chuàng)作理念。雷諾阿一生都沒有脫離窮困的窘境，但他的畫面卻始終十分明亮甜美。他所畫的女性都十分嬌媚豐滿、頗有風(fēng)韻，所畫的兒童也都天真純潔，所以學(xué)生能夠充分體會到，雷諾阿的作品處處都體現(xiàn)著他雖處困境，依舊樂觀的精神。這便是鑒賞課程的精髓，也是其最主要的作用，讓學(xué)生與名師大家有跨越時間與空間的藝術(shù)交流，在體會他們作品精髓的過程中，提升自身的境界。
2.美術(shù)鑒賞課程教學(xué)改革措施
2.1擺脫意識壟斷，尊重學(xué)生對藝術(shù)的理解
傳統(tǒng)的美術(shù)教育都是以教師觀念為主導(dǎo)的，在學(xué)生鑒賞及作畫的過程中，教師也經(jīng)常會進(jìn)行強行糾正與意識的灌輸，這樣不但無法提升學(xué)生的審美境界與藝術(shù)悟性，更局限了學(xué)生對于藝術(shù)精髓的理解，所以如果想要對美術(shù)鑒賞課程進(jìn)行革新，就要先從教育的意識開始，教師要充分意識到，學(xué)生對于美術(shù)作品及藝術(shù)精髓的理解本就是千人千樣的，所以才會有了那么多種豐富多彩的美術(shù)表達(dá)形式。學(xué)生群體中，會有喜歡抽象畫作的、有喜歡寫實畫作的、也會有喜歡筆墨畫作的，所以教師不應(yīng)將學(xué)生限定在某一個固定的領(lǐng)域，或規(guī)定對某種作畫風(fēng)格應(yīng)當(dāng)怎樣理解。例如，對于美術(shù)大家達(dá)芬奇的著名畫作《蒙娜麗莎》當(dāng)中蒙娜麗莎的微笑，許多鑒賞過的人就有著完全不同的理解，有些人會認(rèn)為蒙娜麗莎的微笑是洋溢著幸福氣息的，但也有許多人認(rèn)為蒙娜麗莎的微笑當(dāng)中帶著諷刺，也許是在用笑容嘲諷著一個時代或某一個人，所以，學(xué)生對作品有不同的理解，教師應(yīng)當(dāng)予以尊重，并鼓勵學(xué)生更加大膽的去理解、去表達(dá)出自己的藝術(shù)理念。
2.2充分利用新媒體，強化直觀性
國際上的名畫有許多，學(xué)生無法實地去觀察，只憑借語言形容自然無法體會到作品中的神韻與情感表達(dá)，在這樣的背景下，新媒體教學(xué)設(shè)備便起到了很好的教學(xué)輔助作用。利用媒體設(shè)備，教師可以非常方便的查找出相關(guān)的名畫資料，讓學(xué)生以更加直觀的方式欣賞到大家的畫作，感受到大家作品當(dāng)中傳達(dá)出的神韻與創(chuàng)作的細(xì)節(jié)，進(jìn)一步加強學(xué)生對作品的理解。另外，教師還可以播放優(yōu)秀的美術(shù)創(chuàng)作視頻，讓學(xué)生能夠直觀感受到畫家創(chuàng)作過程當(dāng)中的每一個微小細(xì)節(jié)及創(chuàng)作亮點，這樣的鑒賞方式不但能夠提升學(xué)生的藝術(shù)感悟力，更能夠為學(xué)生后續(xù)的創(chuàng)作提供更加有利的參考。
2.3與實際結(jié)合，讓學(xué)生在自然中感受
自然是孕育出美術(shù)作品的平臺，自然環(huán)境中的美妙景色，本就是整個世界中最為綺麗壯闊的作品，所以教師的鑒賞教育也不應(yīng)只局限在課堂內(nèi)，應(yīng)當(dāng)帶領(lǐng)學(xué)生
走出課堂，到大自然中去鑒賞，感受自然環(huán)境當(dāng)中蘊含的畫意與神韻，發(fā)現(xiàn)美的觀察力是確保學(xué)生美術(shù)造詣的基礎(chǔ)，所以學(xué)生需要學(xué)會從身邊的環(huán)境開始進(jìn)行觀察鑒賞，在一山一水、一街一人、一草一木當(dāng)中去尋找美感，發(fā)掘身邊展現(xiàn)出美感的每個細(xì)節(jié)，才能夠確保在創(chuàng)作時能夠擁有更多的靈感。
2.4在鑒賞中拓展思維，激發(fā)學(xué)生想象
學(xué)生的想象力，是其能夠順利進(jìn)行美術(shù)鑒賞及創(chuàng)作的前提，所以，在名作鑒賞的過程當(dāng)中，教師也要著重讓學(xué)生展開想象，充分培養(yǎng)學(xué)生的發(fā)散思維，這樣才能夠確保學(xué)生不會被固定的審美思維所禁錮。例如在鑒賞梵高割耳后的自畫像時，教師可以讓學(xué)生充分展開想象，去想象梵高畫出這幅畫時是怎樣的心理活動，這幅畫又表達(dá)著怎樣的情感，是悲傷，是無奈，是憤怒還是對當(dāng)時社會的不屑，之后可以讓學(xué)生自由的表達(dá)出自己的理解，在學(xué)生表達(dá)的過程中，教師不應(yīng)打斷或強行指導(dǎo)，應(yīng)當(dāng)尊重每一個學(xué)生的理解，并加以鼓勵，這樣才能夠讓學(xué)生的思維有所擴展。
3.結(jié)語
對新媒體藝術(shù)進(jìn)行分類，就其使用和展示的主要領(lǐng)域及相關(guān)范疇，大概可以分為數(shù)字藝術(shù)、移動藝術(shù)、網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)、互動藝術(shù)、裝置藝術(shù)等。新媒體藝術(shù)的主要特征體現(xiàn)在：
1.互動性
新媒體藝術(shù)本質(zhì)上是信息的雙向傳播和交流，新媒體藝術(shù)借助科技手段，改變了傳統(tǒng)媒體藝術(shù)中受眾被動接收傳播信息的單向傳播方式，讓人與物化的傳播媒介相互影響和交流。受眾可以通過對媒介的觸摸、身體移動、發(fā)聲改變作品的進(jìn)程、造型甚至意義。這種互動特征使藝術(shù)作品與受眾之間也產(chǎn)生了一種全新的關(guān)系，受眾在面對新媒體藝術(shù)作品時，主動參與到作品的創(chuàng)作過程中，才能真正完成對作品的欣賞。
2.非線性
非線性的編輯方法是新媒體藝術(shù)在信息編輯形式和創(chuàng)作理念上的一種靈活多變、動態(tài)的信息編輯形式。新媒體藝術(shù)的敘事打破了傳統(tǒng)敘事線性的局限，引入了開放、能動、可變的時空語言。新媒體藝術(shù)的敘事特征主要表現(xiàn)為即時性、游戲性的開放結(jié)構(gòu)。在這種敘事結(jié)構(gòu)中，藝術(shù)設(shè)計者、參與者被允許在一個平等共享的語境下充分發(fā)揮想象力，理解甚至是建構(gòu)藝術(shù)作品的敘事關(guān)系。
3.虛擬性
新媒體藝術(shù)憑借數(shù)碼技術(shù)實現(xiàn)了受眾對現(xiàn)實環(huán)境的虛擬重構(gòu)。虛擬性使藝術(shù)與生活的關(guān)系發(fā)生轉(zhuǎn)變。虛擬現(xiàn)實技術(shù)可以營造一種視覺、聽覺、觸覺類似真實場景的虛擬時空環(huán)境，為受眾創(chuàng)造一個以人為主宰的，具有沉浸感、交互性和構(gòu)想性的三維信息空間。
二、新媒體藝術(shù)在不同商業(yè)空間設(shè)計中的運用
1.新媒體藝術(shù)在商業(yè)舞臺空間設(shè)計中的運用
在舞臺設(shè)計中，新媒體藝術(shù)的運用革新和突破了傳統(tǒng)舞臺藝術(shù)設(shè)計的呈現(xiàn)形式，它的表現(xiàn)形式更加豐富、新奇、多元化，為觀眾營造了現(xiàn)代科技和超凡藝術(shù)魅力兼?zhèn)涞囊暵犑⒀?。新媒體藝術(shù)在商業(yè)舞臺設(shè)計中運用的主要形式有LED技術(shù)、3D技術(shù)和虛擬實現(xiàn)技術(shù)。LED技術(shù)主要運用于商業(yè)空間的背景屏幕的藝術(shù)建構(gòu)和創(chuàng)作，它的展示方式靈活，使得舞臺設(shè)計更加方便和華麗。隨著數(shù)字技術(shù)的發(fā)展，3D技術(shù)越發(fā)融入人們的生活。舞臺空間的3D技術(shù)可以凸顯舞臺設(shè)計的立體感和景深感，可以為觀眾營造極強的時空沉浸感和場景構(gòu)想感?；谔摂M互動系統(tǒng)的虛擬現(xiàn)實技術(shù)，讓舞臺空間設(shè)計得到更大的拓展。虛擬現(xiàn)實技術(shù)在商業(yè)舞臺空間中的運用，為觀眾提供了一個虛擬世界與舞臺現(xiàn)實環(huán)境相得益彰的混合時空，有著極強的視覺沖擊性。近年來，舞臺空間設(shè)計已經(jīng)開始嘗試使用影像與互動媒體技術(shù)作為敘事的表現(xiàn)手段。
2.新媒體在城市公共空間設(shè)計中的應(yīng)用
公共空間是涉及衣食住行的日?？臻g。城市公共藝術(shù)是公共空間審美的文化表達(dá)。新媒體藝術(shù)隨著網(wǎng)絡(luò)科技的發(fā)展迅速融入公共空間設(shè)計，在豐富人們視覺空間的同時，也增強了大眾的參與性，成為城市生活審美化的重要途徑。其表現(xiàn)方式主要是裝置藝術(shù)、多媒體和互動技術(shù)。
3.新媒體藝術(shù)在商業(yè)展示空間中的運用
2.聽覺媒體。與網(wǎng)站主題相呼應(yīng)的清新、悅耳的音樂，可心提高瀏覽者的觀看興趣，延長其在網(wǎng)站的停留時間，從而使更多的網(wǎng)站信息輸送給網(wǎng)民。目前網(wǎng)上流行的音頻文件主有MID、WAV、RM、MP3等格式。以前必須先將這段音樂或電影下載回本地機器，然后使用相應(yīng)的程序來播放，由于音頻或視頻文件都比較大，需要較長的下載時間。流（stream）技術(shù)出現(xiàn)以后，網(wǎng)頁設(shè)計者充分、巧妙地應(yīng)用此技術(shù)，讓瀏覽者在下載過程中就可以欣賞這段音樂增強了頁面?zhèn)鞑バ畔⒌谋憩F(xiàn)力和感染力。
3.視聽媒體。數(shù)字化的視頻信息有利于存儲、重放、特殊處理及高速傳輸，在多媒體信息中，它是最新和最有魅力的一種。網(wǎng)上流行的視頻文件主有FLASH、VMW、ASF、RM、AVI、MPG等格式。
4.交互媒體。在Web環(huán)境下，人們不再是一個傳統(tǒng)媒體方式的被動接受者，而是以一個主動參與者的身份加入到信息的加工處理和之中。利用ActiveXControl、VBScript、JAVA、FLSH等技術(shù)，網(wǎng)頁設(shè)計人員根據(jù)網(wǎng)站各個階段的經(jīng)營目標(biāo)，配合網(wǎng)站不同時期的經(jīng)營策略，以及用戶的反饋信息，經(jīng)常地對網(wǎng)頁進(jìn)行調(diào)整和修改。
二、運用多媒體技術(shù)提高網(wǎng)頁藝術(shù)性
網(wǎng)頁藝術(shù)設(shè)計包含視聽元素與版式設(shè)計兩項內(nèi)容；以主題鮮明、形式與內(nèi)容相統(tǒng)一、強調(diào)整體為設(shè)計原則；多媒體具有交互性與持續(xù)性、多維性、綜合性、版式的不可控性、藝術(shù)與技術(shù)結(jié)合的緊密性五個特點。由于多媒體自身的互動性、娛樂性，有創(chuàng)意的設(shè)計，自然會吸引瀏覽者的眼球。1.網(wǎng)頁藝術(shù)設(shè)計與網(wǎng)站主題的關(guān)系。視覺設(shè)計表達(dá)的是一定的意圖和要求，有明確的主題，并按照視覺心理規(guī)律和形式將主題主動地傳達(dá)給觀賞者。訴求的目的，是使主題在適當(dāng)?shù)沫h(huán)境里被人們即時地理解和接受，以滿足人們的實用和需求，這就要求視覺設(shè)計不但要單純、簡練、清晰和精確，而且在強調(diào)藝術(shù)性的同時，更應(yīng)該注重通過獨特的風(fēng)格和強烈的視覺沖擊力，來鮮明地突出設(shè)計主題。設(shè)計是為主題服務(wù)的，設(shè)計是藝術(shù)和技術(shù)結(jié)合的產(chǎn)物，就是說，即要“美”，又要實現(xiàn)“功能”。在商務(wù)網(wǎng)站設(shè)計中，完成“功能”是藝術(shù)設(shè)計的最終目的，“美”是為“功能”服務(wù)的。如果在設(shè)計時只有“美”而沒有“功能”，則失去了商務(wù)網(wǎng)站存在的意義。
2.多媒體技術(shù)與藝術(shù)設(shè)計的結(jié)合。任何設(shè)計都有一定的內(nèi)容和形式。內(nèi)容是構(gòu)成設(shè)計的一切內(nèi)在要素的總和，是設(shè)計存在的基礎(chǔ)，被稱為“設(shè)計的靈魂”；形式是構(gòu)成內(nèi)容諸要素的內(nèi)部結(jié)構(gòu)或內(nèi)容的外部表現(xiàn)方式。設(shè)計的內(nèi)容就是指它的主題、形象、題材等要素的總和，形式就是它的結(jié)構(gòu)、風(fēng)格或設(shè)計語言等表現(xiàn)方式。內(nèi)容決定形式，形式反作用于內(nèi)容。一個優(yōu)秀的設(shè)計必定是形式對內(nèi)容的完美表現(xiàn)。商務(wù)網(wǎng)站在建設(shè)時，要明確企業(yè)網(wǎng)站的內(nèi)容，確定采用什么樣的形式，從而明確主題，利用多媒體技術(shù)圍繞它們展開設(shè)計。例如，設(shè)計類的個人站點與商業(yè)站點性質(zhì)不同，目的也不同，所以評論的標(biāo)準(zhǔn)也不同。它的主題只有一個，就是美。而將音頻、視覺完美融合的多媒體動畫和影片能體現(xiàn)主題，清晰地傳達(dá)出來這個站點的信息，表現(xiàn)了網(wǎng)站的藝術(shù)風(fēng)格和別出心裁。一個好的多媒體網(wǎng)站設(shè)計不僅能吸引顧客的注意，而且能表達(dá)出這個產(chǎn)品或者服務(wù)的實質(zhì)。為了能留住顧客，應(yīng)該確定要有“跳躍信息”的連接。可以這樣說，融合多媒體的網(wǎng)站設(shè)計就是網(wǎng)站信息加上圖形、動畫和聲音等的一個集合。對于商務(wù)網(wǎng)站，要利用多媒體技術(shù)的優(yōu)勢，形象、具體、全方位地展現(xiàn)自己的商品與服務(wù)，這是傳統(tǒng)、單一媒體無法實現(xiàn)的。
網(wǎng)絡(luò)技術(shù)與藝術(shù)創(chuàng)意的緊密結(jié)合，使網(wǎng)頁的藝術(shù)設(shè)計由平面設(shè)計擴展到立體設(shè)計，由純粹的視覺藝術(shù)擴展到空間聽覺藝術(shù)，網(wǎng)頁效果不再近似于書籍或報刊雜志等印刷媒體，而更接近于電影或電視的觀賞效果。技術(shù)發(fā)展促進(jìn)了技術(shù)與藝術(shù)的緊密結(jié)合，把瀏覽者帶入一個真正的虛擬世界。
隨著多媒體技術(shù)的不斷發(fā)展，網(wǎng)絡(luò)傳輸速度的不斷提高，藝術(shù)性受技術(shù)的限制不斷減低。藝術(shù)與技術(shù)會更好的結(jié)合，商務(wù)網(wǎng)站因多媒體技術(shù)的大量應(yīng)用而獨具魅力和眩目，但它的首要功能是作為交流的一個工具，一個平臺；更確切地說它是一個用戶與網(wǎng)站一個交互的界面。多媒體技術(shù)與藝術(shù)的緊密結(jié)合在網(wǎng)頁藝術(shù)設(shè)計中的優(yōu)勢非常明顯，而它們的發(fā)展將推動網(wǎng)站提升到更高的層次和高度，會給公司企業(yè)的文化宣傳、產(chǎn)品介紹、銷售渠道帶來更多的好處。而多媒體技術(shù)在網(wǎng)站上的應(yīng)用也必將成為未來的發(fā)展方向，有著很廣闊的前景。
參考文獻(xiàn):
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當(dāng)前的美術(shù)教育已成為普及教育，學(xué)科的培養(yǎng)目標(biāo)和界定也日趨標(biāo)準(zhǔn)化。量化的教學(xué)標(biāo)準(zhǔn)與美術(shù)的人文特點之間的矛盾，如“前沿、前瞻”等科研標(biāo)準(zhǔn)成為美術(shù)研究的“主導(dǎo)思想”，使得教師和學(xué)生都無所適從，這是當(dāng)前畢業(yè)論文選題和完成情況中問題出現(xiàn)的根本原因。具體到學(xué)生論文選題中出現(xiàn)的種種問題，我們應(yīng)該更認(rèn)真切實地尋找原因和改進(jìn)辦法。選題過大、沒有觀點這些問題是必然會出現(xiàn)的，缺乏寫作經(jīng)驗、理論與語文基礎(chǔ)差是根本原因。根據(jù)筆者的經(jīng)驗，基本的寫作與書面語言表達(dá)問題是當(dāng)前畢業(yè)論文寫作面臨的相當(dāng)現(xiàn)實的問題，而沒有創(chuàng)新，缺乏對實際問題研究等問題則更多的是前文所述的當(dāng)前某些不恰當(dāng)?shù)拿佬g(shù)論文指導(dǎo)思想，盲目地以理工學(xué)科的要求與模式為標(biāo)準(zhǔn)，不理解或忽視人文藝術(shù)學(xué)科的本質(zhì)意義與學(xué)科特點，更不顧學(xué)生與教學(xué)的實際情況而導(dǎo)致的偽問題。當(dāng)前論文選題與寫作問題應(yīng)該怎樣應(yīng)對？
筆者認(rèn)為始終要把學(xué)生作為論文與創(chuàng)作教學(xué)的主體，堅持從實際情況出發(fā)，制訂安排具體的教學(xué)指導(dǎo)內(nèi)容才是最重要的教學(xué)指導(dǎo)原則。例如在學(xué)生選題之前，應(yīng)先安排、組織學(xué)生與指導(dǎo)教師的雙向選擇，參與畢業(yè)指導(dǎo)的教師應(yīng)為學(xué)生所熟悉。這一環(huán)節(jié)很有必要，這樣安排首先體現(xiàn)了對學(xué)生意愿的尊重，學(xué)生在情感和主觀意愿上對指導(dǎo)教師的認(rèn)同與接受將會有利于此后的教學(xué)指導(dǎo)工作。所指導(dǎo)的學(xué)生確定后，教師應(yīng)約談所有要輔導(dǎo)的學(xué)生，逐一聽取他們的創(chuàng)作和論文選題意向，然后結(jié)合學(xué)生平時作業(yè)的水平及其提供的創(chuàng)作、論文素材為其擬定出可供選擇的論文題目與創(chuàng)作方向。這樣安排正是考慮到學(xué)生普遍缺乏論文寫作經(jīng)驗和缺乏客觀全面的專業(yè)認(rèn)識，而教師相對豐富的論文寫作經(jīng)驗和較為全面客觀的判斷可以有效避免學(xué)生自擬題目出現(xiàn)選題過大、寬泛等問題。另外，美術(shù)學(xué)專業(yè)要根據(jù)實際情況明確論文與創(chuàng)作的關(guān)系：該專業(yè)四年的課程里繪畫實踐類課程占絕大部分，理論課程則以美術(shù)史為主，相對比例較少，因此，畢業(yè)總結(jié)階段必定是以繪畫創(chuàng)作為主。論文選題的指導(dǎo)思想應(yīng)該是鞏固、提高學(xué)過的美術(shù)史及其他美術(shù)理論知識，或圍繞創(chuàng)作的主題、形式風(fēng)格和技法特點做出理論與歷史的闡釋、溯源和分析總結(jié)。至于對本科論文的要求則更應(yīng)該適合學(xué)生與教學(xué)的實際水平，觀點與主題的“創(chuàng)新與前瞻”只能作為一種期望而不能作為指標(biāo)；“對實際問題的研究”則首先要明確什么是美術(shù)學(xué)科的實際問題，美術(shù)所屬的人文藝術(shù)學(xué)科的本質(zhì)是對文明、文化、傳統(tǒng)的傳承、研究與發(fā)展，不可能像理、工、農(nóng)、醫(yī)等自然社會學(xué)科那樣去研究解決科技、經(jīng)濟(jì)與社會的實際問題。
對于本科階段的美術(shù)學(xué)理論研究與論文寫作，學(xué)生能夠在具備較熟練的美術(shù)技能和基本的創(chuàng)作能力的同時，較為深入認(rèn)真地研讀美術(shù)史和與繪畫實踐相關(guān)的技法理論，了解與美術(shù)相關(guān)的學(xué)科與社會知識，具備較為扎實的漢語基礎(chǔ)、基本的文獻(xiàn)資料檢索能力、論文寫作知識，并能夠借助工具查閱翻譯英文文獻(xiàn)，這就是很理想的狀態(tài)了。而學(xué)生的普遍狀況是：從平時的理論課作業(yè)與其他文字類作業(yè)甚至以往相當(dāng)數(shù)量的畢業(yè)論文看，大量的語法錯誤，錯別字甚至標(biāo)點符號的使用都成為了最大的問題；美術(shù)史知識和理論常識比較欠缺，這些在以往的論文寫作到答辯均有體現(xiàn)；對論文寫作的方法與格式生疏，很多文章的基本結(jié)構(gòu)和格式混亂，讀起來不知所云。這種狀況可能與部分學(xué)生和教師的態(tài)度有關(guān)，但近年來本科生的基本素質(zhì)整體下降卻是不爭的事實。在這樣的實際情況下再要求學(xué)生在論文中“創(chuàng)新與前瞻”不僅是空話，而且簡直就是荒誕了。因此，在努力搞好平時教學(xué)水平的基礎(chǔ)上，正確認(rèn)識學(xué)校美術(shù)學(xué)科的特點，結(jié)合學(xué)生的實際情況制訂切實可行的論文與創(chuàng)作的基本標(biāo)準(zhǔn)，認(rèn)真了解每個學(xué)生的特點，靈活地安排論文與創(chuàng)作的側(cè)重，這樣才能使整個畢業(yè)論文寫作與創(chuàng)作課程有一個良好的開端。論文與創(chuàng)作的選題通過開題報告會集體商討確定后，就進(jìn)入論文提綱的確定、初稿寫作、創(chuàng)作草圖與構(gòu)圖調(diào)整階段。這一階段有創(chuàng)作采風(fēng)或?qū)I(yè)考察的課程安排。由于教學(xué)大綱在三年級第二學(xué)期已安排有藝術(shù)考察課，因此很多教師和學(xué)生不理解這次采風(fēng)與考察的區(qū)別與意義，這一教學(xué)環(huán)節(jié)實際上要么簡單重復(fù)上一次的內(nèi)容，要么就被改為集中創(chuàng)作輔導(dǎo)。但是，就大多學(xué)校與學(xué)生的實際情況來說，這一教學(xué)安排很有必要，其關(guān)鍵在于教師要認(rèn)清教學(xué)與學(xué)生的欠缺與需要。我國大部分中小城市，甚至很多大城市都普遍缺乏高水平公共美術(shù)收藏展示場館與文化藝術(shù)活動，這對學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)是非常不利的?，F(xiàn)實情況是學(xué)生四年來沒有見過有一定水平的專業(yè)展覽，更不要提優(yōu)秀的古今中外原作了。在這樣的情況下，創(chuàng)作和論文更像是空中樓閣、霧里看花。三年級的藝術(shù)考察一般是了解地域、民族和傳統(tǒng)遺存的文化藝術(shù)，而本次考察則更具專業(yè)性與針對性，目的就是通過觀摩高水平美術(shù)展館與作品、訪問知名美術(shù)院校與藝術(shù)家工作室以開闊眼界、豐富直接體驗，為完成畢業(yè)創(chuàng)作與畢業(yè)論經(jīng)驗準(zhǔn)備?？疾熘缶褪菚r間最長的課程主體階段：論文的撰寫修改和創(chuàng)作的繪制完成。這一階段能否順利，除了與學(xué)生的積極自覺性有關(guān)系外，就是教師恰當(dāng)?shù)闹笇?dǎo)心態(tài)與方式了。教師的不恰當(dāng)方式主要是要么放任不管，要么強加自己的觀點給學(xué)生。
筆者認(rèn)為，后一種方式某種程度上更具危害性。因為放任不管雖說多是教師偷懶不負(fù)責(zé)任，但對于有基礎(chǔ)、能自覺的學(xué)生來說也未必會有多大影響，反而是管得太緊太細(xì)可能會限制學(xué)生能力與意愿的發(fā)揮，但這兩種方式都可能會造成學(xué)生被動應(yīng)付，敷衍了事。恰當(dāng)?shù)姆绞骄褪菆猿忠詫W(xué)生為主，尊重學(xué)生意愿，在提建議和評論之前充分了解學(xué)生的想法與狀態(tài)，多一些點撥和引導(dǎo)，少一點命令與指揮。心態(tài)決定方式，客觀包容的心態(tài)對教師指導(dǎo)與評價學(xué)生的創(chuàng)作很重要。如有人認(rèn)為“缺乏精神力度已成為近年來畢業(yè)創(chuàng)作中一個突出問題，表現(xiàn)的人物情緒總是異常的冷漠茫然，甚至趨向某種變態(tài)或病態(tài)的心理顯現(xiàn)。很難想象，一個沒有朝氣，缺乏自尊、自信、自強精神的學(xué)生能夠創(chuàng)作出優(yōu)秀的畢業(yè)作品”。這樣的評論體現(xiàn)的正是某些教師不能客觀包容的心態(tài)。作品情緒的冷漠茫然，變態(tài)病態(tài)與缺乏自尊、自信、自強精神并沒有必然聯(lián)系，學(xué)校早已不是象牙塔，社會中的現(xiàn)實和時尚風(fēng)潮肯定會對學(xué)生產(chǎn)生影響。能真實深刻地表現(xiàn)與反映冷漠茫然和變態(tài)、病態(tài)其實正是自尊、自信的體現(xiàn)，否則即使是滿眼的和諧美滿也只不過是假大空的自欺欺人。教師不能一味地要求學(xué)生陽光燦爛，在藝術(shù)表現(xiàn)的方式與取向上應(yīng)給予學(xué)生充分的自由。畢業(yè)創(chuàng)作與論文的最后階段是畢業(yè)創(chuàng)作匯報展覽和論文的畢業(yè)答辯。有人質(zhì)疑這一環(huán)節(jié)走過場、流于形式，這只能歸因于學(xué)校的組織審查方法和教師的理論水平與責(zé)任心。教師的學(xué)術(shù)素養(yǎng)與理論水平如果不高，不能敏銳地發(fā)現(xiàn)問題，準(zhǔn)確精練地提出問題，客觀地總結(jié)評判，教師間不能互相補充、良性辨析，畢業(yè)答辯必定會失去意義，學(xué)校對學(xué)生的答辯結(jié)果和教師的評判水平有相應(yīng)的考評獎懲措施，可以從制度上為有效地完成這項教學(xué)工作提供保障。
作者：郭侈
參考文獻(xiàn)在某一程度上可以幫助作者提升論文寫作質(zhì)量，引用著名的文獻(xiàn)資料，那么它的學(xué)術(shù)論點也是很有價值的，所以我們在寫作論文的時候不能小看了參考文獻(xiàn)，下面是學(xué)術(shù)參考網(wǎng)的小編整理的關(guān)于室內(nèi)裝飾設(shè)計論文參考文獻(xiàn)，歡迎大家閱讀借鑒。
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關(guān)鍵詞：美術(shù)教師 教學(xué)理念 科研能力 和諧關(guān)系
美術(shù)教育處于藝術(shù)和教育的交緣領(lǐng)域，既有藝術(shù)屬性，又有科學(xué)的內(nèi)涵。既是一門課程，又是一門學(xué)科，所以作為現(xiàn)代美術(shù)教師，在搞好教育教學(xué)的前提下，必須具備拓展科研的能力。
美術(shù)教師要體現(xiàn)科研能力，形式是多樣的，可以從藝術(shù)創(chuàng)作和科研論文撰寫上體現(xiàn)，也可以是藝術(shù)實踐，或體現(xiàn)在所教學(xué)生的藝術(shù)成就上。
一、拓展科研能力
在現(xiàn)代教育的運轉(zhuǎn)機制中，教學(xué)和科研是兩項密不可分的基本任務(wù)。在教學(xué)活動中，美術(shù)教師的科研范疇主要有繪畫藝術(shù)、論文撰寫和美術(shù)教育等領(lǐng)域。
①繪畫藝術(shù)：繪畫作品的創(chuàng)作過程是作者的一種活躍的、豐富的、深刻的內(nèi)心活動，它伴隨著強烈的情感情緒，是作者對于生活的感受、觀察和思考。而最后產(chǎn)生的繪畫作品是作者借助一定的物質(zhì)材料和藝術(shù)媒介，運用藝術(shù)技巧和藝術(shù)手法，將自己的藝術(shù)構(gòu)思物態(tài)化。美術(shù)教師經(jīng)常進(jìn)行這樣的藝術(shù)活動，這樣可以真正體現(xiàn)他的專業(yè)水平，而我們應(yīng)提倡美術(shù)教師結(jié)合自己的藝術(shù)實踐進(jìn)行科研。將自己對藝術(shù)創(chuàng)作，或藝術(shù)實踐中的感性體驗和藝術(shù)創(chuàng)造上升到理性分析層面上進(jìn)行思考，從而挖掘出有藝術(shù)價值的新論點、新課題。構(gòu)建起從感性體驗到理性分析，從形象思維到邏輯思維的完整思維運轉(zhuǎn)網(wǎng)絡(luò)。
②科研論文：當(dāng)今社會對美術(shù)教育的發(fā)展提出了更高更新的要求，和美術(shù)教學(xué)一樣，科研也是教師個人的主體行為。要充分發(fā)揮自己的獨立思考能力，力求有所創(chuàng)見，論文是一種主要表達(dá)方式，所以美術(shù)教師應(yīng)倡導(dǎo)提高論文撰寫水平，運用論文這種理論性的文章，在一定的篇幅中，集中探討某一美術(shù)創(chuàng)作或美術(shù)教育方面的新問題。
當(dāng)然，科研論文的創(chuàng)新是以繼承為前提的，離不開人類精神文明建設(shè)的發(fā)展過程。因此，美術(shù)教師要撰寫出高水平的科研論文，需要博覽美術(shù)乃至整個文化教育方面的學(xué)術(shù)信息。要善于學(xué)習(xí)和借鑒他人的成果，也包括國內(nèi)外各學(xué)科方面的成果。當(dāng)代最偉大的科學(xué)家愛因斯坦就是如此，他喜愛音樂，精通文學(xué)，除了大量閱讀文學(xué)作品外，還經(jīng)常拉小提琴和彈鋼琴，他特別喜歡陀思妥耶夫斯基的小說和貝多芬的音樂作品，愛因斯坦本人曾講過，在科學(xué)領(lǐng)域和藝術(shù)領(lǐng)域里對真、善、美的不斷追求，照亮了他的生活道路，對藝術(shù)的愛好，豐富和培育了他的感知力、想象力和創(chuàng)造力。
由此可見，端正科研態(tài)度，全面提高藝術(shù)、文化和科研等方面的綜合素質(zhì)，是當(dāng)前美術(shù)教師值得倡導(dǎo)的觀念和學(xué)風(fēng)。
二、構(gòu)建先進(jìn)的教學(xué)理念
教師不僅是科學(xué)文化知識的傳授者，也是塑造新一代的靈魂工程師，教師隨時隨地都以自身的"身教"和"言傳"對學(xué)生產(chǎn)生潛移默化的影響，因此，現(xiàn)代美術(shù)教師必需努力學(xué)習(xí)、鉆研，不斷探索和積累，構(gòu)建先進(jìn)的教學(xué)理念。首先，作為美術(shù)教師要有總的整體的藝術(shù)觀念，掌握正確的繪畫技法，形成正確的藝術(shù)觀念，盡可能多地了解各種風(fēng)格的作品。其次，要有良好的視覺感官，美術(shù)教學(xué)是通過視覺來進(jìn)行的，教師評判學(xué)生的作業(yè)也是靠視覺感官去把關(guān)的，美術(shù)教師借助敏銳和有經(jīng)驗的視覺去準(zhǔn)確指導(dǎo)學(xué)生創(chuàng)作中的構(gòu)思構(gòu)圖、色感色調(diào)、表達(dá)方式、材料表現(xiàn)及技能技巧等，及時對學(xué)生的作品創(chuàng)作作出調(diào)整指導(dǎo)。運用有效的訓(xùn)練手段解決學(xué)生可能遇到的眾多難題，更重要的是美術(shù)教師必須具有全面的文化基礎(chǔ)修養(yǎng)和相關(guān)的科學(xué)知識，能使科研與美術(shù)教學(xué)相互依存、相互促進(jìn)。
從人類文化史來看，藝術(shù)與科學(xué)之間早有聯(lián)系，早在公元前6世紀(jì)，古希臘的畢達(dá)哥拉斯學(xué)派就提出了"美是和諧"的思想，畢達(dá)哥拉斯學(xué)派把教與和諧的原則當(dāng)作宇宙間萬事萬物的根源，提出了"黃金分割"的理論，并將這些原則運用到建筑、雕刻、繪畫、音樂等各門藝術(shù)中去?？茖W(xué)與藝術(shù)之間的這種密切關(guān)系，自古希臘開始以來，在文藝復(fù)興時期達(dá)到了高峰。例如，達(dá)·芬奇既是藝術(shù)家，又是科學(xué)家和工程師，他在解剖學(xué)、植物學(xué)、光學(xué)、力學(xué)、工程機械等科學(xué)領(lǐng)域都有巨大成就。達(dá)·芬奇把幾何學(xué)、透視學(xué)的原理運用到繪畫藝術(shù)中。這些例子充分表明，現(xiàn)代美術(shù)教師，除了將自然科學(xué)的成果直接運用到藝術(shù)教學(xué)領(lǐng)域之外，更重要的是用科學(xué)的思維方法來促進(jìn)藝術(shù)文化改變先進(jìn)的教學(xué)理念，推動藝術(shù)教學(xué)的發(fā)展。
三、建立和諧的師生關(guān)系