時間：2023-10-12 09:45:54
導語：在音樂教育的意義的撰寫旅程中，學習并吸收他人佳作的精髓是一條寶貴的路徑，好期刊匯集了九篇優(yōu)秀范文，愿這些內(nèi)容能夠啟發(fā)您的創(chuàng)作靈感，引領您探索更多的創(chuàng)作可能。
關鍵詞：綜合類大學；音樂教育；課程體系；課程內(nèi)容
素質(zhì)教育是德育、智育、體育、美育綜合于一體的教育。李嵐清同志曾說:“美育教育是貫徹德、智、體等全面發(fā)展教育方針的重要方面,是對青少年進行全面素質(zhì)教育的重要內(nèi)容。而音樂的美育功能不只是一般地提高審美能力和陶冶情操,它對人的智力開發(fā),特別是提高人的想象力和創(chuàng)造力、鍛煉表達和解決問題的能力等方面都有幫助，音樂對社會的文明進步有著深遠的影響?！薄?〕音樂教育堪稱心靈的凈化劑，它通過培養(yǎng)人的審美觀,繼而對整個人產(chǎn)生全面影響，在整個人才培養(yǎng)體系中不可或缺。具體到綜合類大學的音樂教育，其教育成果的提高與否將直接關系到綜合類大學素質(zhì)教育改革的成敗。
一、音樂教育的意義
（一）音樂教育對美育的積極作用
美育即審美教育，是指為了培養(yǎng)人們具有感受美、欣賞美、創(chuàng)造美的能力而進行的教育活動。音樂教育主要是以音樂的形式將美傳遞給人們，讓人們在聆聽音樂的同時，感受音樂的魅力和感染力，并逐步提高人們的音樂素質(zhì)和審美能力。在高校音樂教育過程中，教師指導大學生用心聆聽音樂，從而感受樂曲中的歡愉、憂傷、激昂或感動，領悟每個音符所傳遞的情感，從而觸碰到作曲家在創(chuàng)作樂曲、演奏者在演奏樂曲時的情感和意境，并最終在樂曲中得到美的享受。在音樂教育過程中，音樂將美的內(nèi)容傳播給大學生，使大學生接受并喜愛這一形式，并將對于音樂的感知能力內(nèi)化為個人的藝術修養(yǎng)，從而逐步養(yǎng)成欣賞音樂的審美習慣和符合自身知識結(jié)構(gòu)的審美理念，并促成內(nèi)心審美的和諧發(fā)展,甚至升華到洗禮心靈的功能境界。（二）音樂教育對德育的積極作用著名音樂家賀綠汀視音樂為培養(yǎng)人們高尚道德品質(zhì)以及思想感情的重要手段。音樂教育對德育產(chǎn)生了積極的作用。從古至今，音樂一直被認為是提高道德素質(zhì)及修養(yǎng)的有效途徑，音樂的育人思想也長期被人們所提倡。高校大學生的思想正處于逐漸成熟的時期，他們?nèi)菀捉邮苄迈r事物，也極易被錯誤的思想觀念所毒害。據(jù)心理學家研究表明，犯罪現(xiàn)象的發(fā)生概率會隨著音樂的健康程度發(fā)生波動，所以，加強美育對于引導大學生認清美丑、是非顯得尤為重要。音樂教育作為美育的重要組成部分，責任重大，它典雅高貴、優(yōu)美純凈，包含著歌頌美好、贊頌人生的內(nèi)容。聆聽高雅音樂可以提升品格、凈化心靈?？偠灾?，在培養(yǎng)大學生品德方面，音樂教育起到了積極的作用。
（三）音樂教育對智育的積極作用
巴甫洛夫研究表明，人腦由左右兩個半球組成，分管邏輯思維和形象思維功能，如果能夠合理調(diào)整大腦的工作與休息，將能獲得較高的效率，反之，將會嚴重阻礙一個人綜合素質(zhì)的全面發(fā)展與提高。正如達爾文在《物種起源》一書中說:“每周至少聽一次音樂，我腦中那些已衰弱的部分就會保持它們的生命力；如果失去這些愛好，無疑就會失去一部分幸福，同時也會影響智力及創(chuàng)造力?！薄?〕錢學森同志也曾說過，他所取得的成就很大程度上歸功于他的藝術家夫人。他認為：“只注意邏輯思維，就易犯了機械的、片面的毛病，導致缺乏整體的認識?！边@些實例足以證明，音樂是保持生命和智力發(fā)展的重要保障，它既可以發(fā)展大學生獨立思考、合作、自我認知、社交、創(chuàng)造思維等各個方面的能力，充分調(diào)動和發(fā)展大學生的各種潛能，又可以平衡左右大腦的功能，發(fā)揮其創(chuàng)造才能。
（四）音樂教育對身心健康的積極作用
人的內(nèi)心感受直接影響著人的身體健康，比如，愉快的心情可以積極改善和加強人體的活力；反之，憎恨、焦慮等消極的情緒則會使神經(jīng)系統(tǒng)受到干擾和刺激，并給人體帶來一定程度的損害。例如，欣賞作曲家冼星海所創(chuàng)作的《保衛(wèi)黃河》時，伴隨著驚心動魄的音響，聽眾一方面會為之熱血沸騰，另一方面在某種程度上一定會感同身受地使人格高尚起來。正像貝多芬所說：“音樂之于心靈，是比一切智慧和哲學還崇高的啟示。”作曲家正是運用了這種對應的邏輯關系，通過精妙的音樂沁人心脾，實現(xiàn)了樂曲與精神的高度融合。
二、綜合類大學音樂教育的現(xiàn)狀
上世紀80年代至今，我國綜合類大學的音樂教育已經(jīng)取得了明顯的進步和發(fā)展。第一方面，從教育觀念來看，人們對音樂教育的特殊作用已有一定的認識和了解，其中包含對培養(yǎng)創(chuàng)造性人才的認識，正是這樣的認識也促使了高校教育體制的不斷深化。第二方面，從教育實踐取得的階段性成果來看，我國部分綜合類大學通過設置專門的音樂教育機構(gòu)如音樂學院等負責學校的音樂教育，對學校音樂教育的發(fā)展起到了積極的影響與推動作用。第三方面，從教育對象來看，音樂已經(jīng)深入到了大學生的生活中，音樂在大學生成長、發(fā)展過程中所起到的積極作用受到了人們的普遍認可。值得一提的是，很多工科院校的大學生也持同樣的意見，認為音樂對于邏輯思維主導的他們也有著積極的影響。針對目前綜合類大學的基本狀況，應全面構(gòu)建綜合類大學音樂教育課程，例如，進行特殊的教學改革實驗、構(gòu)建創(chuàng)新的教學模式、建立合理的課程設置等。
三、綜合類大學音樂教育內(nèi)容改革
我國高校的普通音樂教育長期處于教學專業(yè)化、技術化的誤區(qū)，即利用專業(yè)音樂教育的教學內(nèi)容和教學方式要求大部分大學生，最終的考核評價也嚴格依照專業(yè)音樂教育進行。毫無疑問，這種做法促進了大學生整體音樂素質(zhì)水平的提升。但在另一方面，“填鴨式”、強制式的教學可能會給大學生帶來巨大的壓力，引發(fā)大學生對音樂教育的反感，進而影響普通音樂教育功能的發(fā)揮。把握問題的本質(zhì)，筆者認為，部分綜合類大學對于普通音樂教育的原則和相應的課程構(gòu)建并沒有清醒的認識，課程內(nèi)容設置不夠合理、培養(yǎng)目標脫離市場需求、課程架構(gòu)不協(xié)調(diào)等，都是構(gòu)建音樂教育內(nèi)容時應當注意的問題。
（一）音樂教育內(nèi)容設置的基本原則
鑒于音樂教育服務的對象有所差異，且音樂教育的核心在于培養(yǎng)大學生的音樂鑒賞、創(chuàng)作與實踐能力，綜合類大學的課程內(nèi)容設置需要本著以公選課為主、特別課為輔，普及與提高相統(tǒng)一，理論與實踐相結(jié)合的原則。以公選課為例，它是面向全體大學生開設的課程，以培養(yǎng)和提升大學生相應的音樂審美能力為核心，因而必須要考慮到大學生音樂素質(zhì)水平不一的情況，通?？梢蚤_設“音樂入門”“怎樣識簡譜和五線譜”“中外音樂鑒賞”等課程，要求大學生在校期間必須修滿一定音樂學分或選修一定數(shù)目的音樂基礎類課程，強力助推大學生德、智、體、美、勞的全面發(fā)展。針對那些具有藝術天分的大學生，可以開設不同門類的特別課或者跟隨固定教師學習，使他們在原有的基礎上獲得進一步的提升，充分發(fā)揮自己的藝術潛能。對于學校而言，這種方式同樣具有積極的意義，不單單在于這些大學生可以為學校爭得榮譽，更是因為這部分大學生所表現(xiàn)出的榜樣作用。站在某種角度看，這些大學生將會成為校園藝術（音樂）文化的主要傳播者與發(fā)起者，為校園藝術氛圍的營造打下堅實的基礎。所以，我們需要為他們的藝術天分負責，為他們提供一個升華和表現(xiàn)的平臺，并針對這部分大學生的興趣特長，將聲樂、指揮、高難度樂器等內(nèi)容加入到特別課的學習中去。
（二）音樂教育內(nèi)容改革策略
1.課程內(nèi)容安排更加廣泛
音樂教育的內(nèi)容應當是廣泛的，主要包括音樂基礎知識與基本技能訓練、音樂鑒賞與創(chuàng)作以及音樂文化三類。學習音樂，首先要掌握基礎的樂理知識和具備一定的音樂實操能力，但是由于長期的應試教育，我國綜合類大學普通大學生的音樂基本素養(yǎng)偏低。據(jù)相關報道顯示，超過60%的在校大學生缺乏對音樂基礎理論的認知。時下，大學生普遍沉浸于流行音樂之中，對高雅音樂、傳統(tǒng)音樂“聽不懂、看不懂”，更不用說賞析其中的內(nèi)涵。審美離不開必要的認知。馬克思就曾說過：“對于辨不清音律的耳朵來說，最美的音樂也毫無意義，音樂并不是他所能涉及的領域?！笨赡苓@句話略顯偏激，但是確實表明了音樂基本素養(yǎng)的缺乏極大程度上影響了大學生對于音樂藝術的審美行為。其次，音樂是一門實踐性的藝術，它從人們長期的情感表達與內(nèi)心吐露行為中演化而來，可以說，人的情感與心靈在音樂實踐中得到了升華。正如托爾斯泰曾經(jīng)在聽到了《如歌的行板》，感受到了人民苦難的內(nèi)心一樣，若想充分地了解音樂，必須要有一定的音樂實踐基礎。教師通過在音樂教學中安排一定的音樂實踐內(nèi)容，如音樂賞析、交流情感、共同創(chuàng)作等，能夠使大學生在真實的藝術體驗中領略音樂的細節(jié)與美，同時，具體的實踐過程也會無形地鍛煉大學生的創(chuàng)新思維及培養(yǎng)大學生樂觀向上的性格，對于他們?nèi)蘸蟮膶W習和工作有著積極的影響。最后，音樂教育課程內(nèi)容還應該包含藝術批評、藝術相關以及藝術史的研究。很多院校忽視了這一點，但是這一方面恰恰是幫助大學生建立完整音樂體系，促進正確人生觀、世界觀、價值觀形成的關鍵所在?？偟膩碚f，我們需要在大學階段彌補之前高等教育的遺憾，讓大學生掌握基礎音樂知識，這既是多元化社會面向當代大學生提出的實際需求，也是高校出于完善、提升大學生綜合素質(zhì)的要求。
2.課程內(nèi)容組織趨于整體，更具綜合性
隨著素質(zhì)教育的穩(wěn)步前行，人們愈加意識到音樂課程內(nèi)容過于專業(yè)化、技術化，并進行了深刻的反思。在眼下的音樂課程內(nèi)容組織上，應當?shù)n程個體之間的界限，強化整體的關聯(lián)性，這是未來綜合類大學音樂課程體系構(gòu)建的主要方向。課程的綜合性指的是將幾門具有明顯或潛在關聯(lián)的課程有機地聯(lián)合起來，這種做法最大的優(yōu)點就在于能夠提高教學效率，因為它能有效地避免課程內(nèi)容之間的獨立與重復。同時，大學生在綜合教學中可能會接觸到單一課程中難以發(fā)現(xiàn)的潛在問題，既增加了文化信息量的積累，大學生的音樂知識與技能也以更加具有綜合性的方式獲得強化。根據(jù)上述觀點，當下綜合類大學的音樂素質(zhì)教育可以考慮以一門課程為主體、關聯(lián)課程內(nèi)容為輔，如在進行大學生的音樂基礎知識與基本技能訓練時，可以憑借樂理、歌唱、鑒賞、音樂史等音樂教育內(nèi)容之間的一般規(guī)律，將審美對象的某一構(gòu)成要素視為中心點，通過關聯(lián)課程之間的整合學習，讓大學生在有限的時間內(nèi)盡可能多地掌握完整的音樂藝術體系。綜合類大學畢竟不是專業(yè)的藝術院校，且普通大學生并沒有太多的時間與興趣接觸音樂，因而綜合性的音樂課程內(nèi)容組織為大學生群體營造了一個廣泛關聯(lián)、整體的學習平臺，在引導大學生多角度思維、開拓眼界等方面起到了重要的作用。3.課程內(nèi)容植入更加多元化這里主要是指中國傳統(tǒng)音樂文化與多元文化相結(jié)合的音樂教育體系。近一個世紀以來，我國的音樂教育一直以歐洲音樂文化為中心，而中國的民族音樂教育卻長期處于從屬地位，造成了傳統(tǒng)音樂教育形式及文化不受重視的現(xiàn)狀。為了傳承優(yōu)秀中國音樂文化，應當在音樂教育過程中融入中國音樂文化基礎知識、中國民族音樂鑒賞及中國音樂展示等課程，這種既是民族又是世界的課程體系對于大學生來說才是最全面、最合理的。再者，音樂與其他學科之間的交叉也是內(nèi)容多元化的重要表現(xiàn)。音樂的發(fā)展幾乎貫穿了人類所有的歷史階段，自然而然地受到了文學、宗教、哲學等因素的影響，甚至與建筑、繪畫、雕塑等藝術也有著內(nèi)在的聯(lián)系。只有涉及了這些領域，大學生的音樂知識構(gòu)架才會是完整的。音樂教育絕對不僅局限于課堂之上，作為藝術，音樂有著傳播和開放的天性。大學生活是豐富多彩的，通過系統(tǒng)地組織音樂節(jié)、歌手大賽等活動，一方面為整個校園營造了濃厚的音樂氛圍，同時也給予了部分有興趣、有天分的大學生充分展示自己的機會，極大地增強了大學生的自信心和深化了他們對于音樂的理解。一位哲學家曾說過：“人類把握和認識客觀有三把鑰匙,一是文字,二是數(shù)字,三是音符。”隨著素質(zhì)教育的不斷推進，音樂教育作為美育的重要組成部分已經(jīng)被提到了相當?shù)母叨龋诰C合類大學，音樂教育仍是薄弱環(huán)節(jié)，相應的課程還沒有一個完善的體系及統(tǒng)一的課程標準。本文對相關內(nèi)容進行了研究分析，提出的構(gòu)建合理音樂素質(zhì)教育課程的思路仍需在教育實踐中得到檢驗。在今后的教學工作中，應不斷地觀察、總結(jié)，充實這一構(gòu)想，以期對普通高校音樂素質(zhì)教育的課程建設起到一定的作用。
作者:范曉榮 王俐茜 單位:中北大學藝術學院
參考文獻：
關鍵詞：幼兒教育；音樂；意義；策略
音樂是我們生活中必須的精神支持，美妙的音樂可以促進個性品質(zhì)發(fā)展，陶冶情操。音樂對于渲染情感、陶冶情操具有重要作用，因此，音樂教學也成為我國素質(zhì)教育不可或缺的一部分。音樂教育要從娃娃抓起，對于幼兒園來說，音樂教育更是意義重大。
一、幼兒音樂教育教學的意義
1.促進幼兒想象力、創(chuàng)造力的發(fā)展
由于幼兒時期以形象思維為主，幼兒的想象發(fā)展是從再造想象過渡到創(chuàng)造想象，幼兒在音樂活動中，感受多變的音樂節(jié)奏與豐富的內(nèi)容，根據(jù)情境進行大膽的想象與創(chuàng)造。在音樂的熏陶下，幼兒會對不同節(jié)奏的音樂進行不同的想象，如活潑動聽的音樂《拔蘿卜》，幼兒可以根據(jù)歌詞與韻律想象著老太婆、小白兔等動物來幫忙拔蘿卜，各種表情、各種肢體語言盡情地想象與展現(xiàn)，在此基礎上，創(chuàng)造出自己玩游戲的愉快情景。
2.促進幼兒聽覺、記憶力的發(fā)展
在音樂教學中，首先要靠聽覺獲得信息，然后去感知、去欣賞，通過音樂表達自我。如在《小烏鴉愛媽媽》的歌曲中，讓幼兒伴著節(jié)奏去傾聽、去感受，記住小烏鴉是怎么對待媽媽的，怎么找食物喂媽媽等，在這個過程中，不僅培養(yǎng)了幼兒愛媽媽，學會感恩，還有利地提高幼兒聽覺能力，并在記住歌詞、旋律地同時，不斷發(fā)展記憶力。
3.促進幼兒身心和諧的發(fā)展
如《稍息立正站好》，節(jié)奏活潑輕快，幼兒在聽音樂的過程中也學會了相應的秩序與規(guī)則，糾正自己的不良習慣，促進自我規(guī)則意識的加強。不同的音樂旋律與歌詞可以讓幼兒勇敢、熱情、禮貌、感恩、活潑、主動、大膽自信等等，極大地促進幼兒身心健康發(fā)展。
二、幼兒音樂教育教學的策略
1.提高師資隊伍教育質(zhì)量
自2011年兩會提出大力振興幼兒教育事業(yè)開始，學前教育領域開始進行各種提升幼兒教師教育教學質(zhì)量的學習培訓，如，國培、頂崗置換、外出學習等，旨在提高教師隊伍專業(yè)素養(yǎng)，轉(zhuǎn)變陳舊教育思想，獲得先進教育理念，進而落實到教育工作上。因此，提高幼兒音樂教師教育教學質(zhì)量就顯得至關重要。除了開展音樂教學技能培訓，還可以使幼兒教師接受在職教育，不斷更新先進的教育理念，提高教師音樂欣賞能力與教育教學能力。
2.探索教學方法，更新教學目標
如小班音樂教學活動《小貓咪，你在哪里》，在教學過程中，摒棄死板的跟唱教學，先讓幼兒認真聆聽，聆聽之后提問幼兒聽到了什么，小貓咪在干什么，主人在說什么，讓幼兒通過聆聽、回答的方式加深印象，感受音樂里的故事情節(jié)，并請幼兒想象小貓咪是怎么捉老鼠的，主人是怎么找小貓咪的，請幼兒自己創(chuàng)編動作，發(fā)展幼兒的想象力與創(chuàng)造力。將整首歌用情境表演的方式呈現(xiàn)出來，幼兒在情景表演中既感受到活動的樂趣，又很好地理解了兒歌，學會用自己的方式去表現(xiàn)聽到的東西。
3.合理安排教學課程
學齡前的幼兒，其認知、情感逐步發(fā)展，好奇心與探索欲極強，對新鮮事物興趣濃厚，因此音樂教育不能等同于語言文化教育，那是一種藝術教育，不能過多地涉及語言文字而忽視藝術的欣賞與感受，這樣不利于幼兒通過音樂學習獲得綜合發(fā)展。如中班幼兒，他們的自我表達能力與合作意識在小班的基礎上逐漸增強，這時候教授關于團結(jié)合作有愛的歌曲，如《好朋友、行個禮》，幼兒通過音樂旋律與音樂內(nèi)容，增強自己的禮貌意識，體驗和小朋友合作玩耍的快樂，使中班幼兒通過音樂教學更加深刻地領會朋友之間的相親相愛以及合作意識，達到良好的教學效果。
此外，課程設置還要在教學時間上有所探究。在教學時間設置上，也要根據(jù)幼兒不同時間段的心理狀態(tài)、精神狀態(tài)進行合理安排。例如，幼兒早上來到幼兒園，精力充沛，大腦清晰，這時候就適合設置文化課進行教學，諸如語言教育、科學教育、社會教育等領域教學。下午幼兒精力可能略低于上午，因此，設置音樂教學活動，使幼兒唱起來、動起來，寓游戲于教育，既能使幼兒緩解疲勞，又能激發(fā)幼兒的表演欲，用音樂表達自我，感受其中的魅力。如，在下午的教學活動中，給幼兒播放感染力強、旋律強，節(jié)奏快的歌曲，會讓幼兒引起共鳴，不知不覺中將自己融入音樂氛圍中，根據(jù)強勁的節(jié)奏帶動自己的肢體，無形中創(chuàng)作出各種舞蹈動作，隨歌起舞，隨歌歡騰。
綜上所述，可以看出幼兒音樂教學也是一門不可忽視的學科，對于幼兒的健康成長與綜合發(fā)展具有重要的影響。但我們必須承認，現(xiàn)實教學過程中還存在諸多亟待解決的問題。要想提高音樂教學整體水平，除了提高師資隊伍教育質(zhì)量，探索教學方法，更新教學目標以及合理安排教學課程以外，還要學會因地制宜，因材施教，應該重視教師教的靈活性與幼兒學的主動性有機結(jié)合，相互協(xié)調(diào)，真正提高音樂教學水平，達到良好的教學效果。
首先，由于師范類學校中的音樂教育的經(jīng)費不足，加之很多音樂教師不是畢業(yè)于正規(guī)的師范類院校，使得現(xiàn)在社會中的音樂教師的專業(yè)性不高，基本功不扎實，對音樂教育教學的特點了解不深。其次是教學方法單一。因為現(xiàn)代社會中對于音樂教師的工資待遇不高，使得學前教育的音樂教師缺乏上進心，不去深入研究孩子們身心發(fā)展的特點和規(guī)律，就不能得出一套系統(tǒng)有效的教學方案，對于孩子的培養(yǎng)缺乏針對性。再次是對老師的培訓力度不夠。在很多學校中，音樂教育并不受重視，所以他們并不會去花費很大的心思去根據(jù)地域和文化特點來對老師進行培訓，開發(fā)符合本學校實際的音樂課程。這就使得音樂教師的技能很難得到提高。
2學前音樂教育思維的拓展與創(chuàng)新
2.1開發(fā)音樂游戲
由于兒童年齡小，對好多事物缺乏興趣，所以在學校的音樂教學活動中要引導孩子的興趣，采用帶有趣味性游戲的方式來吸引和保持他們對音樂的興趣。相比于傳統(tǒng)的教學方式，游戲教學可以帶來意想不到的效果。在當前的學期教育中，我們采用游戲與音樂結(jié)合的方式，可以帶動課堂的氣氛，保證教學的生動性和趣味性，從而使學期教育中的音樂教育目標能夠順利完成。把學期的音樂教育游戲化，不僅可以激發(fā)孩子的興趣，滿足他們自我發(fā)展的需要。而且可以讓他們在學習中體驗快樂，真正做到寓教于樂，讓孩子們從小就能體會我學習我成長的快樂。
2.2運用簡單快捷的音樂類型入門
在音樂教學中，我們需要轉(zhuǎn)換一種思路，運用以前的簡單而且美妙的音樂類型?童謠和音樂劇。童謠是一種很有特色的音樂形式，它伴隨著一代又一代人的成長，給我們的童年留下了許多美好的回憶。但隨著社會的發(fā)展，出現(xiàn)了越來越多的流行歌曲，童謠漸漸地在我們的生活中消失了，很多孩子在跟開始學習時就接觸到了那些非常繞口并對身心發(fā)展無益的流行歌曲，使得他們學習音樂的興趣驟減。所以我們現(xiàn)在要把帶有德育和美育因子的童謠找回來，讓孩子們通過對童謠的學習體會到音樂帶來的童年樂趣和對音樂的學習興趣。童謠來源于民間，它有很強的節(jié)奏感和和諧動聽的韻律。
關鍵詞： 特殊音樂教育 音樂治療 音樂治療室 建設意義 建設途徑近年來，隨著人們對音樂治療認識的不斷提高，對特殊音樂教育畢業(yè)生的社會需求表明，特殊學校及社會機構(gòu)，不僅注重特殊音樂教育畢業(yè)生在校期間有音樂治療學習的經(jīng)歷及成績的優(yōu)異，更注重對他們的實務操作能力的培養(yǎng)。作為以培養(yǎng)特殊音樂教師和音樂治療教師，即“雙師應用型”人才的院?！暇┨厥饨逃殬I(yè)技術學院，如何適應社會發(fā)展的需求，積極有效地培養(yǎng)具有獨立思考能力、又能將理論與實際應用有機結(jié)合的實務操作能力、且具有創(chuàng)新能力的學生，已經(jīng)成為關乎我院“雙師應用型”人才培養(yǎng)目標的實現(xiàn)及音樂教育專業(yè)特色辦學、提高教育教學質(zhì)量的重要問題。其中，音樂治療教師的“搖籃”——音樂治療室的建設顯得尤其重要。什么是音樂治療室？簡單說，音樂治療室是以課程、課題或服務于社會而組建的實訓室。一般來說，音樂治療室指音樂治療師為接受音樂治療的患者進行治療的特殊場所，它也是為特殊需要者提供咨詢、心理診斷、音樂治療、個案管理、康復訓練和療效評估等服務的多功能室。而對特殊學校來說，音樂治療室是教師指導學生學習音樂治療過程中具體環(huán)節(jié)、具體項目動手能力的配套訓練和觀摩教室。
一、特殊音樂教育學科建設的需求
學科建設需要學科發(fā)展能力和學科發(fā)展支撐能力。根據(jù)音樂教育專業(yè)學科屬性對建設音樂治療室的需求，音樂治療室成為學科建設不可或缺的重要內(nèi)容。
1.學科屬性對音樂治療室建設的需求
長期以來，高校的學科建設支撐平臺及相關的實驗、實訓室的建設，主要集中在自然科學領域，人文社會科學研究的支撐條件非常薄弱。這既可能是受到傳統(tǒng)教育思想和科學研究方法的影響，又可能與兩大學科領域?qū)ρ芯恐误w系的要求不同有關。音樂教育屬于人文社會科學類，而音樂教育（音樂治療方向）是人文社會科學與自然科學匯流的結(jié)果，這就使音樂教育（音樂治療方向）的專業(yè)學科屬性表現(xiàn)在學科建設方式和人才培養(yǎng)模式上與原音樂教育學科建設方式和人才培養(yǎng)模式不同，使得音樂教育（音樂治療方向）凸顯出學科支撐平臺——音樂治療室建設的要求甚為急迫。
隨著高等教育改革的深入和社會發(fā)展對人才素質(zhì)培養(yǎng)提出了更高要求，2003年初國家教育部決定開始啟動高校哲學社會科學繁榮計劃。實驗室（或重點研究基地）和信息技術平臺的建設，成為高等院校所面臨的緊迫任務。當然，文科實驗室和信息平臺的建設不能完全照搬自然科學模式。音樂治療室是以課程、課題或服務于社會而組建的實訓室，是具體環(huán)節(jié)、具體項目動手能力的配套訓練場所，使其成為承擔科學研究、人才培養(yǎng)、學術交流和資料信息建設、服務于社會實體和窗口，使其促成音樂教育（音樂治療方向）專業(yè)學科人才培養(yǎng)結(jié)構(gòu)模式轉(zhuǎn)變的“序曲”。
2.音樂治療室是學科建設的重要內(nèi)容
特殊音樂教育學科發(fā)展的能力表現(xiàn)與其他學科一樣，為知識創(chuàng)新，即學科基本理論的發(fā)展與創(chuàng)新，學科研究對象的深化與學科研究領域的拓展，學科前沿的求索與求證，學科體系的完備與新生增長點的培育等方面；學科發(fā)展支撐能力體現(xiàn)在承載學科發(fā)展環(huán)境資源的構(gòu)筑能力，即適合的治療設備條件與經(jīng)費支持的力度，學術梯隊建設及結(jié)構(gòu)優(yōu)化，有效的科研管理運行機制等環(huán)境資源構(gòu)筑支撐能力①。學科建設的整體能力只有在支撐體系不斷堅實完善的基礎上，其發(fā)展能力才能體現(xiàn)出來，學科發(fā)展才會表現(xiàn)出充足的動力。音樂治療室的建設就屬后者，隨著音樂教育與特殊教育及音樂與治療的不斷結(jié)合，使特殊音樂教育學科屬性在學科建設方式和人才培養(yǎng)模式上，表現(xiàn)出與普通音樂教育的不同，為了協(xié)調(diào)無限增長的學科發(fā)展要求與有限的學科發(fā)展支撐能力的關系，建設具有特色和創(chuàng)新發(fā)展能力的音樂教育，適應學科建設能力的增長，音樂治療室的建設也就成為科學研究、創(chuàng)新人才培養(yǎng)、服務于社會的重要內(nèi)容之一。
二、音樂治療室創(chuàng)建的意義
音樂治療室的建設已成為我院培養(yǎng)音樂教育（音樂治療方向）教師教育改革的重要內(nèi)容之一，它對于提高人才培養(yǎng)質(zhì)量，與社會需求接軌具有深遠意義。
1.有助于提高對音樂治療教學實踐的認識
加強音樂治療實踐教學場所——音樂治療室的建設，可改變以往音樂治療學科的教學現(xiàn)狀，增加教師和學生接觸社會、接觸實際的機會，從而增強師生對實踐教學的認識。一方面，更好地讓教師了解經(jīng)濟社會發(fā)展中對音樂治療人才素質(zhì)的需求和發(fā)展趨勢，推進與社會實際需求緊密結(jié)合的教學改革。另一方面，學生在音樂治療教學實踐中的參與和體驗，可以克服教與學中出現(xiàn)的重理論輕實踐、理論脫離實踐的不良傾向，極大地提高學生的動手實務操作能力。
2.有助于提高音樂治療教學水平和人才培養(yǎng)的質(zhì)量
音樂治療室的建設，有助于教師根據(jù)社會需求和學生能力鍛煉的實際狀況，促進教學內(nèi)容和教學方法的改革，提高教學水平和質(zhì)量。規(guī)避音樂治療教學中，考核方式方法上采取單一理論筆試的現(xiàn)狀，向?qū)崉詹僮鬟^程考核和綜合能力測評與理論筆試相結(jié)合的考試形態(tài)過渡。教師教學也由書本理論教學過渡到理論與實際相結(jié)合的教學模式，徹底打破音樂教育（音樂治療方向）學科原先的教學模式。通過實踐教學的過程，使學生的理論知識、音樂治療技術、音樂技能訓練與職業(yè)素質(zhì)訓練有機結(jié)合，達到提高學生綜合素質(zhì)的目標。教與學融為一體，能極大地調(diào)動教師教學與學生學習的積極性和主動性。
3.有助于提高畢業(yè)生的就業(yè)率
目前，學院就業(yè)率和大學生就業(yè)形勢嚴峻，而特殊學校和用人機構(gòu)，希望招聘有音樂治療實務操作能力的畢業(yè)生。學生在音樂治療課程學習的過程中，可在音樂治療室更好地進行音樂治療的自我體驗，而大學生的實踐課題研究和對特殊需要者的實務操作，有助于增進學生與特殊需要者的接觸和溝通，并將理論熟練運用于實務操作，對提高學生成熟的音樂治療實務技術大有裨益。不僅如此，學生還可以通過參與本院教師的課題研究及實踐活動，深入了解音樂治療的全過程，養(yǎng)成嚴謹?shù)目蒲袘B(tài)度和工作作風。教師也可以通過上述過程考查學生的實務能力和綜合水平，從而完成對音樂治療學生有針對性的培養(yǎng)。在音樂治療室對特殊兒童進行治療服務，有助于用人單位了解學生的具體情況，這樣可極大地縮短學生畢業(yè)后工作的適應期，使學生學習向就業(yè)進行“零過渡”。
4.有助于培養(yǎng)高水平的音樂治療師資隊伍
音樂治療室的建設，可以將先進的音樂治療設備優(yōu)勢、經(jīng)驗優(yōu)勢和高校人才優(yōu)勢結(jié)合起來。工作中，我們根據(jù)音樂教育（音樂治療方向）教學和科研的需求，與部分特殊學校、社區(qū)和社區(qū)醫(yī)院開展合作，教師可在這一平臺上進行課題研究，不僅可提高教師的科研學術水平，還可將國內(nèi)外音樂治療的專家請進來，使更多教師“零距離”地進修、觀摩、交流、參與學術活動，促進教師學術視野和水平的提高，實現(xiàn)以科研促教學，以教學養(yǎng)科研良好的反哺式科研教學模式，使學院音樂治療師資隊伍更快更好地發(fā)展。
三、音樂治療室建設的途徑
音樂治療室的建設是一項需要長期重視的工作，音樂治療室能否有效開發(fā)和高效使用是不容忽略的問題。規(guī)范音樂治療室的建設管理，重視音樂治療室的利用，同時應該加大投入保障音樂治療室的后續(xù)建設。
1.規(guī)范音樂治療室的管理
規(guī)范音樂治療室的建設和管理是充分發(fā)揮實訓場所作用的重要保證。首先，加強有效管理。音樂治療室建設和運作包含豐富的內(nèi)容，如實操內(nèi)容的設定和教師教學、班級上課使用的銜接；教師課題研究與學生實踐課題的使用安排與保障；專家講座，實操觀摩，等等，涉及面頗廣，需要加強有效協(xié)調(diào)，形成管理與使用合理安排的工作機制。其次，制定和完善音樂治療室的各項規(guī)章制度，包括教師責任制度、器材管理與使用制度、運作管理制度、保障制度等，通過這些制度規(guī)范音樂治療實踐活動的開展，不斷提升音樂治療室的運作水平。再次，專人專管的負責制度。對音樂治療室的樂器管理、教室管理、衛(wèi)生管理工作，負責制定適合教學內(nèi)容進展和音樂治療室要求的實踐教學實施辦法和相關管理制度，落實教學實踐環(huán)節(jié)的工作，通過教研室加強對實踐教學音樂治療工作的指導、檢查和評估。
2.重視音樂治療室的利用
音樂治療實踐教學是音樂治療教師人才培養(yǎng)的重要環(huán)節(jié)，建設實踐教學體系離不開成功的基地開發(fā)——音樂治療室的建立。因此，必須與特殊學校、社區(qū)、老人院、福利院等建立請進來的合作關系，提高音樂治療室的使用率。首先是將特殊需要者接來我校開展音樂治療活動，通過音樂治療的開展，對音樂治療教師的培養(yǎng)會更有針對性，從而對專業(yè)人才培養(yǎng)方案進行改進。其次是通過對特殊需要者的音樂治療，可幫助合作單位音樂治療人才的培養(yǎng)，使他們在實務操作中學習和鍛煉，掌握音樂治療技術。最后是利用學生在治療活動中的良好表現(xiàn)，與一些單位建立用人關系。同時，優(yōu)秀學生在音樂治療上做出的良好成績對我院也是一種無形的資產(chǎn)，可以通過合作單位的認同和宣傳，增加其他用人單位對我院音樂教育畢業(yè)生的認同和接納。
3.加大投入保障音樂治療室的后續(xù)建設
音樂治療室后續(xù)建設需要學院增加財物的投入，注重經(jīng)費保障和師資隊伍的培養(yǎng)。音樂治療室雖已建成，由于一期經(jīng)費的限制，有的治療樂器還未購置，有的樂器只購置安裝了一半，隨著音樂教育（音樂治療方向）專業(yè)的招生，課程計劃的修訂，音樂治療室后續(xù)建設迫在眉睫，所需經(jīng)費需要學校制定相關制度有效保障到位，這是提升音樂治療實踐教學水平的重要內(nèi)容。另外保障和提高音樂治療教學實踐水平，需要建立科學合理的師資隊伍結(jié)構(gòu)。注重培養(yǎng)既能教學，又能搞科研的教師，不斷提高教師的綜合素質(zhì)。結(jié)合教學改革，把音樂治療教學實踐有計劃地納入教學改革，以保證教學實踐的順利開展。
總之，創(chuàng)建音樂治療室對強化教師的教育教學效果、提升科研水平、學生的實際運用能力及就業(yè)率，擴大學院品牌和社會影響力等，都提供了場所和平臺，也為音樂治療課程的教學方式的改革提供了有力的保障，因此，認識和探索音樂治療室建設的意義與途徑，成為眾多教學改革和建設任務中不可忽視的重要內(nèi)容。
注釋：
①張志林等.支撐學科建設推動出版研究——關于出版?zhèn)鞑ブ攸c實驗室功能定位的思考[J].北京印刷學院學報，2003，Vol111，13：46.
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一、高校音樂教育的作用
高校中展開音樂教育具有層次化的特征，對不同專業(yè)的學生進行音樂教育其程度以及內(nèi)容都有較大的差異。將音樂教育融入到高校中終究是因為高校音樂教育對學生具有重要的影響，這些影響在淺層次上影響學生的某些認知，在深層次上將會導致學生世界觀的轉(zhuǎn)變。
(一)陶冶性情，提升品位
音樂本身具有韻律感，在高校校園環(huán)境內(nèi)，音樂已經(jīng)成為學生生活的一個部分，興趣愛好不同學生可能會欣賞不同的音樂。不同的音樂成為學生間進行溝通和交流的重要媒介之一。音樂在制作過程中有著嚴格的標準，無論是其內(nèi)容還是其韻律的走向都是按照創(chuàng)作人自己的思想進行演繹，聽音樂的人將會對音樂產(chǎn)生一種想象， 在另一種情境中置換自己的心情， 長時間聽音樂將會使聽音樂的人形成一種品位。無論是專業(yè)性的音樂教育還是具有通識性特征的音樂教育，其目的不再是簡單的教育學生聽音樂，而是教育學生去感受音樂，接觸更多的音樂知識，利用知識來思考所聽音樂的構(gòu)造，從而提高審美度。
(二)凈化心靈，規(guī)訓行為
音樂能夠凈化心靈，在于音樂將為人創(chuàng)造一種境界，這種境界幫助人駛離現(xiàn)在的狀況，人為制造一個虛幻的空間。音樂教育則是要保證受教育者能夠辨析音樂的質(zhì)量、了解音樂的相關原理。學習的人可以從音樂中感悟到相關知識。音樂教育使得學生在接受知識時更加專業(yè)。音樂教育其實質(zhì)是關于美的教育，學生接受教育將能夠獲得美的熏陶，將能夠自覺地凈化心靈，起著調(diào)節(jié)器的作用。在音樂教育中學生對事物的認知將產(chǎn)生新的概念，反映在行動中則是學生將會自覺地規(guī)訓自己的行為。音樂教育從思想到行為都對人產(chǎn)生影響，這種潛在的影響可能是有時間差的，也就是說影響不會立即地出現(xiàn)在人的生活中，而是以一個漸進的過程來影響人。
(三)感悟智慧，提供動力
音樂教育是將音樂深層的含義釋放出來以供學生學習， 學生能夠在音樂教育中發(fā)掘更多的智慧。音樂的創(chuàng)作雖具有個人性，但是作為藝術它又具有普遍性。音樂能夠調(diào)動人的情感，在工作和生活中賦予人更多的積極性。將音樂作為一個學科門類進行學習是對音樂的重視，同時也將對促進音樂的發(fā)展，普及音樂最基本的知識，使得音樂能夠為人所知。人在社會化的進程中將會遇到各種人生問題，這些問題可能會對某些人形成巨大的挑戰(zhàn)，但是對于另一些人來說，特別是受到音樂的動力作用推動下將會積極地應對這些問題以及挑戰(zhàn)，從而克服困難，實現(xiàn)自己的人生價值。
二、高等院校音樂教育管理的意義
音樂教育管理是對音樂教育的保障，盡管音樂教育具有重要的作用，但是音樂教育只有在有秩序的條件下才能夠?qū)崿F(xiàn)預期的效果，而這種秩序性需要對音樂教育進行管理。除此之外，高校音樂教育管理是從各個角度來看都有著重大的意義。
(一)優(yōu)化教育資源，提高教育質(zhì)量
音樂教育中存在著硬件和軟件資源，這些資源在組合上如果沒有人為的管理參與可能就不會出現(xiàn)最優(yōu)化的狀態(tài)。高校音樂教育管理就是為了優(yōu)化教育資源，實現(xiàn)資源的整合，將師資力量恰當?shù)剡\用在需求量最大的地方。高校音樂教育管理從課程安排上有的放矢將一些重要課程設定由經(jīng)驗較為豐富的教師擔任授課，根據(jù)社會的發(fā)展需要以及師資力量的分布可以合理化的安排課程。音樂教育管理是一個統(tǒng)籌協(xié)調(diào)的行為，在音樂教育中能夠利用管理的杠桿作用，有計劃引導資源的流向，如在教育活動中可以組織相關類型主題的活動，這些活動將吸引更多的學生以及教師參與，這就發(fā)揮了一個明顯的引流作用。在高校內(nèi)部，不同的高校擁有著不同的師資力量，呈現(xiàn)出兩極分化的現(xiàn)象，較好的學校擁有更多的師資資源，而稍微差一點的學校缺少這些資源，反映到音樂人才的培養(yǎng)上就會出現(xiàn)較大的差距，雖然不能完全地將這種后果歸結(jié)為音樂教育管理，但是教育管理確實占據(jù)了一個重要的地位。好的管理將發(fā)揮資源間協(xié)調(diào)互動的作用，最終推動課程的教育質(zhì)量。
(二)維持教育秩序，推進音樂教育科學發(fā)展
音樂教育管理旨在為學生提供一個較為適宜的學習環(huán)境， 保障學生在秩序化的教學中學到知識。就音樂教育管理的制度安排而言，制度是維持音樂教育的規(guī)范性文件，通過穩(wěn)定性較強的文件，音樂教育將能夠沿著固定的邏輯軌道進行運轉(zhuǎn)。音樂教育管理表現(xiàn)在制度管理以及組織結(jié)構(gòu)管理方面，兩者形成軟硬兩種途徑形塑音樂教育的模式。在音樂教育管理上結(jié)構(gòu)化的安排能夠?qū)崿F(xiàn)分工合作，避免各種管理事物邊界不清，相互扯皮的問題。在音樂教育管理中教師的主要職責是授課，而行政部門主要的職責是管理，兩者是不相同的，但是事實上行政往往干預教學，音樂教育管理需要從學科發(fā)展的規(guī)律來糾正這種現(xiàn)象。教育管理要明確的界定管理對象的職責，在制度化中的保障下才能夠?qū)崿F(xiàn)對音樂教育的管理科學化。
(三)引導人才發(fā)展，促進音樂人才培養(yǎng)
音樂人才的培養(yǎng)需要教育，而教育又需要在一個健全的穩(wěn)定的環(huán)境中生長，因此最終的落腳點還是音樂教育管理。音樂教育管理對學科的宏觀發(fā)展走向起著重要的影響，通過資源的動員調(diào)取以及制度結(jié)構(gòu)的保障，音樂教育管理引導整個學科的發(fā)展。學生接受高校的音樂教育管理，因此就有服從管理的義務，當資源實現(xiàn)交叉流動，學生跟隨著資源進行流動，學生的發(fā)展方向也實現(xiàn)著轉(zhuǎn)變。所以說音樂教育管理對學生的發(fā)展起著重要的作用。同時人才在健康的環(huán)境中進行學習，但是學習的效果如何除了取決于自身以及資源的因素外還有受到環(huán)境的影響。音樂教育管理為學生提供一個適宜的環(huán)境，學生能夠在這種環(huán)境下進行高效的學習。音樂教育管理為學生提供一個完善的教學安排和教學體系搭建，學生在其中受到教學安排的各種資源影響，人才培養(yǎng)方案影響著學生的知識體系以及知識結(jié)構(gòu)組成，從某種意義上說正是這種模式代表了高校區(qū)別于其他院校的人才培養(yǎng)，管理思維方式?jīng)Q定了管理的效果以及人才的最終輸出質(zhì)量。
(四)更新管理模式，提高管理效率
高校音樂教育管理雖然按照相關的規(guī)定進行， 但是在執(zhí)行管理功能的過程中會根據(jù)現(xiàn)實環(huán)境的變化而采取相應的改變策略。也就是說，音樂教育管理作為機動性的策略將會改變管理的模式，實現(xiàn)在原有管理基礎之上的新的管理方式。管理方式的更新適應外在環(huán)境的變化，能夠給管理帶來更大的便利性。在管理過程中會出現(xiàn)各種復雜的關系，管理模式是對復雜關系的真實性反映，它贏得了被管理者的認同，因此在管理中適合的管理模式將能夠提高管理的效率。音樂教育管理在傳統(tǒng)的管理方式上采取的是自上而下的管理模式，這種具有科層化的形式導向暗含壓力倒逼的因素，因此在管理中不受歡迎，管理的效率自然不能得到提高。伴隨著新的環(huán)境條件改變，更多的參與主體進入到教育管理的過程中，過程更加開放，同時管理也呈現(xiàn)扁平化，平等化趨勢加強。
三、高等院校音樂教育管理開展路徑
高校音樂教育管理具有重要的作用和意義，但是保證這種意義效果的持續(xù)性還需要能夠加強對高校音樂教育管理。高校音樂教育管理開展既可以從宏觀上建構(gòu)，又可以從微觀上落實，主要是將最恰當?shù)拇胧糜趯嶋H的管理中，能夠重視人的價值，堅持以人為本，能夠調(diào)動資源提高管理的效率，提高人才培養(yǎng)的質(zhì)量。
(一)堅持以人為本，建立激勵機制
音樂教育管理歸根到底是對人的管理，通過制度性的規(guī)定來實現(xiàn)對人的重視。相比于傳統(tǒng)的音樂教育管理，自上而下單向的管理模式很容易忽略了被管理者的主觀愿望，因此音樂教育管理的期望值很難實現(xiàn)。在音樂教育管理中需要樹立起新的管理模式，以新的管理理念注入其中，堅持以人為本，注重人的主觀因素發(fā)揮。在高校音樂教育管理中要能夠重視多元化的表達意見，能夠從學生以及教師的實際需求中出發(fā)，實踐管理為人服務的理念。在管理中重視人的作用，圍繞制度的變化，強調(diào)多元參與共同管理。制度引導人的管理行為，因此在制度不變的情況下，要能夠發(fā)揮出制度的激勵作用，通過制度的激勵引導實現(xiàn)管理目的。
(二)重視教學管理評估，改善教學管理效率
音樂教育管理具有重要的意義，但是這層意義只有在教學管理達到預期的效果后，意義才能夠?qū)崿F(xiàn)。而要保證教學管理的預期效果實現(xiàn)就需要能對教學管理進行評估。教學管理效果如何，是否出現(xiàn)了問題，如果教學管理出現(xiàn)了問題，在實際的教育管理中必然會受到誤導，因此只有加強教學管理評估，有效地控制教學管理的風險，才能夠?qū)崿F(xiàn)教學管理的預期效果。重視教學管理評估一方面是對相關問題的預防，另一方面也是提升教學管理效率的前提。教學管理評估是對過去一段時間內(nèi)的有關教學管理內(nèi)容全面性診斷，采取措施完善教學管理。作為教學管理輸出的意義需要教學管理輸入相關的內(nèi)容，改善教學管理。
(三)強化制度建設，更新管理模式
高校音樂教育管理需要加強制度建設，以制度來規(guī)范管理。制度是管理行為穩(wěn)定化正當化的保障，將一切管理行為以制度的形式體現(xiàn)出來將使得管理能夠有條不紊地進行。在管理中制度化建設表現(xiàn)在對組織機構(gòu)制度以及管理行為制度方面。組織機構(gòu)制度是對高校音樂教育管理主體的相關規(guī)定性文件。而在外界環(huán)境不斷變化的情況下，這些規(guī)定的適應性條件就會變化。要實現(xiàn)對這些變化的有效應對就需要保持著高校音樂教育管理制度的動態(tài)化，能夠根據(jù)現(xiàn)實條件隨時的改變教育管理模式。教育管理模式處于動態(tài)的發(fā)展之中，只有將各種因素考慮到才能夠?qū)崿F(xiàn)對音樂教育的全面管理。
(四)豐富教育資源，破解音樂教育發(fā)展難題
高校音樂教育具有重要性，無論是對學生還是對整個音樂事業(yè)的發(fā)展都將發(fā)揮出重要的作用。高校音樂教育管理則是要保障音樂教育順利的開展，因此就需要綜合利用資源，對資源進行整合優(yōu)化。而要保證資源得到利用的前提是要有豐富的教育資源。在當前的音樂教育發(fā)展中，一些高校音樂教育資源并不是很豐富，特別是在地方的高校，因為經(jīng)濟的原因以及高校本身的知名度綜合實力等原因，很難得到國內(nèi)國際專業(yè)前沿的理論指導，因此也就需要在音樂教育管理中能夠提供相關的平臺，引入資源發(fā)展音樂教育。在音樂教育發(fā)展中需要將理論知識與實踐相結(jié)合，這一要求將實踐平臺作為管理的另一維度給予重視。教育實踐資源因為平臺的問題未能達到發(fā)展的要求，因此只有加強對教育平臺的重視，豐富實踐的內(nèi)容以及途徑才能夠?qū)崿F(xiàn)音樂教育管理的全面性。
【關鍵詞】素質(zhì)教育 創(chuàng)新 資源配置
二十一世紀開創(chuàng)了一個知識教育的新時代，素質(zhì)教育與知識經(jīng)濟相結(jié)合，知識經(jīng)濟是一種高度智力化的形態(tài)，知識創(chuàng)新就顯得格外重要，創(chuàng)新成為素質(zhì)教育的源頭。創(chuàng)新是一個民族進步的靈魂，是一個國家興旺發(fā)達的不竭動力。音樂教學中的素質(zhì)教育，尤其面對中小學教育，為每一位教育工作者提出了一個重要的課題――如何適應現(xiàn)代教育的新形勢、新特點，不斷地提高學生的綜合素質(zhì)，進行創(chuàng)新思維研究，從而挖掘?qū)W生的內(nèi)在潛能，提高其創(chuàng)造能力。蘇霍姆林斯基也曾指出：“在人的心靈深處，都有一種根深蒂固的需要，這就是希望自己是一個發(fā)現(xiàn)者、研究者、探索者?！蔽覀冋J為藝術教育是實施素質(zhì)教育的重要途徑，在音樂教學中，創(chuàng)造造良好的課堂氛圍，激發(fā)學生音樂學習樂趣，進行藝術實踐，在實踐中體驗創(chuàng)新同樣是必不可少的。
傳統(tǒng)的音樂教學往往以教材為中心，圍繞教師進行教學活動，以課堂上教師“講解”為主，以教師“講”的水平作為課堂評價的主要依據(jù)，學生的特長和個性得不到充分發(fā)揮，由此喪失了對音樂學習的積極性，興趣也就無從談起，更談不上音樂教育的作用。所以，改革舊的傳統(tǒng)教學的模式，引導學生體驗創(chuàng)新是我們基于教學現(xiàn)狀的提出的新課題。素質(zhì)教育不是讓學生去搞發(fā)明創(chuàng)造，而是去挖掘?qū)W生潛在的創(chuàng)造能力，敢于表達自己的想法和創(chuàng)新意識，從具體的嘗試活動中，體驗創(chuàng)新的快樂，這是過程不僅是學也是教的過程。音樂教學無需用“標準答案”去約束學生，培養(yǎng)創(chuàng)新能力不只是存在于課堂的一個環(huán)節(jié)中，而是滲透在音樂教學中的多個環(huán)節(jié)，甚至整個過程當中，要尊重學生對音樂的不同體驗和獨立思考。教師在教材選擇時應多考慮教什么樣的內(nèi)容，學生要從中學到什么。一個有創(chuàng)造力的教師應該讓課本上的知識“活”起來。就像導演處理劇本一樣，是一種再創(chuàng)造。同樣教師也可根據(jù)學生已有知識水平和心理特征，對教材進行科學和藝術的處理，從而打破教學思路的局限性，拓寬教學途徑。這就是一個教學再創(chuàng)造的過程。為了實現(xiàn)這一目的和要求，教師在這個目標的具體實施過程中，要依據(jù)教育科學理論與心理學理論，運用現(xiàn)代化教學手段與設施，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力，增強學生自覺學習的樂趣；發(fā)展創(chuàng)新人格；積極探索音樂教學新理念，新途徑，新方法。
因此，我們提出音樂教學中實施素質(zhì)教育，創(chuàng)新互動，旨在通過素質(zhì)教育研究與實施，引導學生主動體驗，在體驗中發(fā)現(xiàn)美、認識美、創(chuàng)造美；幫助學生樹立創(chuàng)造理想，發(fā)展創(chuàng)造思維，提高創(chuàng)造能力，成為創(chuàng)新人才。一方面，教師要不斷進行學習，把素質(zhì)教育作為終身的教育，拓寬知識視野。另一方面，教師與學生要重視加強藝術實踐，只有在實踐活動中才能實現(xiàn)藝術創(chuàng)造的樂趣。素質(zhì)教育不僅是教的過程也是學的過程，作為藝術教育的音樂教學也必須體現(xiàn)它的互動性，才能彰顯素質(zhì)教育的潛力，尤其是學校為素質(zhì)的教育的研究與實踐提供了巨大而自由的空間。
教師嫻熟的專業(yè)技能、扎實的理論知識、豐富的教學經(jīng)驗，對素質(zhì)研究長期關注并有濃厚的興趣，就能保證有充足的時間和精力從事素質(zhì)教育課堂的教學與研究。擁有完善的教學設施，完備的學術與教學資料，正規(guī)的教學實驗與培訓場所，得到學校的大力支持和專家的專業(yè)指導，就能保證為實施素質(zhì)教育提供優(yōu)質(zhì)的資源配置，堅實的物質(zhì)基礎。
素質(zhì)教育是合理的教學資源配置的基礎。首先要建立互動音樂教學模式，建立師生互動平臺。著名教育家陶行知先生說：“真教育是心心相印的活動，唯獨從心底出發(fā)才能達到心靈的深處。”因此，建立互動型課堂教育模式，那就是要形成一個富有興趣，充滿生機與活力的師生互動的課堂氛圍。強調(diào)學生通過自主參與音樂學習活動，獲得親身體驗，逐步形成善于質(zhì)疑、樂于探究、努力求知的積極態(tài)度，產(chǎn)生積極情感，激發(fā)他們的探索、創(chuàng)新的欲望。 培養(yǎng)自我發(fā)現(xiàn)和自我解決問題的能力。在學習過程中要引導和鼓勵學生自主的發(fā)現(xiàn)和提出問題，自己搜集分析有關資料、調(diào)查研究得出結(jié)論，師生共同進行成果交流活動，引導學生運用已有的知識與經(jīng)驗創(chuàng)造性地學習掌握一些科學的研究方法，培養(yǎng)發(fā)現(xiàn)問題和解決問題的能力；
其次倡導不斷創(chuàng)新的精神。在注重體驗的基礎上，引導學生敢于開拓創(chuàng)新，師生共同探求新穎的教與學的方法，把體驗創(chuàng)新的意識轉(zhuǎn)化為實際操作的行為，讓學生在實踐中領悟體驗創(chuàng)新的真正涵義；再次要培養(yǎng)自覺合作的能力。合作的意識和能力是現(xiàn)代人所應具備的基本素質(zhì)。通過課題的開展將努力創(chuàng)設有利于人際溝通與合作的教育環(huán)境，使學生學會交流和分享他們各自的體驗、創(chuàng)意和成果，發(fā)展樂于合作的團隊精神。
三是推進教學改革。改變傳統(tǒng)的以教師為主體教學模式。要促進理論創(chuàng)新，注重學生的藝術實踐和藝術理論的結(jié)合，最大限度的開發(fā)學生創(chuàng)造性思維，培養(yǎng)適于現(xiàn)代化發(fā)展的創(chuàng)新型人才。從而實現(xiàn)素質(zhì)教育的最終目標。為終身學習打下良好基礎。
四是建立嚴謹?shù)闹螌W體系。在研究過程要借鑒中小學教學的成功經(jīng)驗，吸取國內(nèi)外及相關學科先進的教育教學理念及知識結(jié)構(gòu)，認真的態(tài)度，一絲不茍的獨立精神，是取得教育豐碩成果的前提。
針對素質(zhì)教育Y源的調(diào)查研究也存在一些不足之處。在廣大的農(nóng)村中小學，教學設備簡陋，師資力量薄弱，這都在一定的條件下，影響了素質(zhì)教育的開展，另一方面，對每個學生的個性心理特征分析，接受掌握知識與技能的難易程度分析及對預后效果做長期的跟蹤調(diào)查，都存在著某些欠缺，這些都需要專業(yè)教師要有扎實的業(yè)務功底，嚴謹?shù)闹螌W態(tài)度、認真負責的工作作風。
素質(zhì)教育是終身的教育，在培養(yǎng)學生自覺學習的興趣和教與學互動的基礎上，促進學生身心全面、和諧的發(fā)展。養(yǎng)成學生獨立思考能力、實際操作能力、發(fā)展創(chuàng)造思維，這個習慣也會伴隨學生一生，使學生在不斷創(chuàng)新中體驗求知的樂趣。這是素質(zhì)教育的目的所在，也是我們努力的方向與目標。
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關鍵詞：職業(yè)教育；音樂教育；意義
中圖分類號：J603 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2014）09-0249-01
21世紀的今天，當前社會對人才的培養(yǎng)逐漸提出了更高的標準，不僅僅要求培養(yǎng)出來的學生有著良好的素質(zhì)和素養(yǎng)，同時也要有著一定的創(chuàng)新能力和藝術實踐能力。職業(yè)院校作為我國應用型人才培養(yǎng)的最根本基地，其教育對于我國國民經(jīng)濟的綜合發(fā)展有著一定的積極促進作用。因此本文對職業(yè)教育中的音樂教育意義進行探討分析有著一定的經(jīng)濟價值和現(xiàn)實意義。
一、音樂素養(yǎng)和人的素養(yǎng)之間的關系
一般而言，所謂的素質(zhì)在某種程度上則是人的質(zhì)量，同時質(zhì)量主要是借助于相關的活動進而將整體的綜合能力水平直接的反映出。一般而言，素養(yǎng)主要包含生理素質(zhì)、心理素質(zhì)、人文素質(zhì)以及思想素質(zhì)等，素質(zhì)在實際的形成過程中，需要后天的培養(yǎng)。而音樂教育作為美學教育的重要組成部分之一，不僅僅強調(diào)人對音樂整體感受力的培養(yǎng)，同時對于人的情感和音樂作品情感的共鳴也有著一定的強調(diào)作用。
二、當前職業(yè)教育中音樂教育存在的主要問題
隨著時代經(jīng)濟的飛速發(fā)展，當前職業(yè)教育中的音樂教育作為一種特殊形式的教育，其主要的特點是面向基層和生產(chǎn)的技術型應用型人才的培養(yǎng)。就目前而言，職業(yè)教育在我國整體教育的發(fā)展中占有的比重越來越大，在某種程度上實現(xiàn)了我國人才的培養(yǎng)逐漸的從精英化逐漸的趨向于大眾化。尤其是職業(yè)教育，職業(yè)院校的學生往往有著相對薄弱的基礎知識，對于學習上的主動性也有著一定的缺乏。
當前職業(yè)教育中音樂教育作為一項特殊的技術性教育，在面對市場經(jīng)濟時尚以及社會誘惑的雙重打擊下，部分職業(yè)學院學生的實際管理的難度逐漸加大，尤其是當前職業(yè)教育蓬勃發(fā)展的前提下，職業(yè)院校的學生的數(shù)量逐漸增加，而當前部分職業(yè)院校中音樂教育在實際的教學過程中僅僅采取說教式的教學方法，不僅僅對學生的逆反心理有著一定的刺激作用，同時也使得學生難以從根本上認知到音樂教育的真正意義。
職業(yè)教育作為現(xiàn)代化教育重要的一種藝術教育，部分職業(yè)院校對于音樂教育的認識度不足，不僅僅將音樂教育的重要性直接忽視，同時甚至有些職業(yè)院校直接將音樂方面的課程取消，這一做法難以從根本上保證職業(yè)院校的學生自身綜合素質(zhì)得到提升，進而使得學生在未來的人生道路上難以得到綜合素質(zhì)的提升和發(fā)展。
總而言之，當前職業(yè)教育中音樂教育存在的問題并不僅僅局限于以上幾點，在實際的教育教學中，仍然存在更多的問題亟待發(fā)現(xiàn)和解決，需要更多相關人士的共同參與。
三、職業(yè)教育中音樂教育的意義
職業(yè)教育作為我國現(xiàn)代化教育常見的一種形式，直接關乎著我國社會基層人才市場的發(fā)展，同時音樂教育作為一種藝術教育，不僅僅是素質(zhì)教育的基礎部分，同時也是素質(zhì)教育重要的組成部分，在某種程度上是一種典型的道德教育，對于學生綜合素質(zhì)能力的額提升有著一定的積極促進作用。
一般而言，職業(yè)教育最主要的教育宗旨則是面向社會人才市場，進而培養(yǎng)基層的應用型復合型技術型人才。而隨著現(xiàn)代化社會分工的逐漸明確，人才市場對職業(yè)教育人才培養(yǎng)的目標提出了更高的標準，不僅僅要求學生有著愛崗敬業(yè)的職業(yè)道德精神，同時也要有著團結(jié)合作和創(chuàng)新精神。
音樂教育中的合唱藝術訓練作為一門相對實用的藝術教育，通過多次的訓練，將每個學生的工作進行明確的分工，并加強學生之間的協(xié)調(diào)合作，以至于學生有著一定的團結(jié)合作的良好素養(yǎng)，通過一定時間的實踐，學生的行為難免會逐漸的趨向于規(guī)范化的軌道中，以至于其音樂教育中的合唱隊訓練更加的而具有集體榮譽感和凝聚力。
總而言之，職業(yè)教育中音樂教育作為一種潛在形式的教育，不僅僅對學生的審美觀念、藝術意識、創(chuàng)新意識以及個人素養(yǎng)有著一定的培養(yǎng)，同時也規(guī)范了學生的道德行為，進而服務于當前社會人才市場。
結(jié)語
隨著時代經(jīng)濟的飛速發(fā)展，現(xiàn)代化教育逐漸受到社會人才市場的極大關注，同時職業(yè)教育中的音樂教育作為一種特殊的藝術教育，不僅僅對學生美好情操和健全人格有著一定的培養(yǎng)作用，同時在某種程度上也直接影響著學生的綜合素質(zhì)，幫助學生樹立正確的人生觀、世界觀以及價值觀，并對學生良好的愛國主義情感加以培養(yǎng)，拓寬了學生知識學習的視野，對于學生的創(chuàng)新能力培養(yǎng)有著極其有利的影響，總而言之，職業(yè)教育中音樂教育有著一定的必要性和現(xiàn)實意義。
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關鍵詞：音樂 教育 思考
中圖分類號：G633.951 文獻標志碼：A文章編號：1673－291X（2011）26－0254－02
一、音樂藝術教育應引起全社會的高度重視
要使藝術教育真正引起全社會的關注，必須首先解決對藝術教育重要性的認識。
一要充分認識到發(fā)展藝術教育事業(yè)是學校教育中不可缺少的重要組成部分，它對于陶冶人們的思想情操，提高人的審美情趣，使人樹立崇高的審美理想，具有其他教育所不可替代的作用。
拿音樂藝術來說，它把婉轉(zhuǎn)悠揚的旋律、變幻無窮的節(jié)奏、豐富多采的音色、醇厚明亮的和聲、巧妙精致的結(jié)構(gòu)織體，嚴密完美地交織在一起，以它特有的方式撼動人們的心靈，對人們復雜的內(nèi)心世界產(chǎn)生直接的感應作用。古代《晉書?樂志上》說：“是以聞其宮聲，使人溫良而寬大；聞其商聲，使人方廉而好義；聞其角聲，使人惻隱而仁愛；聞其徵聲，使人樂養(yǎng)而好使；聞其羽聲，使人恭儉而好禮”，把音樂中的“五音”與人的性情教育緊密聯(lián)系在一起?？梢?，古人尚知道音樂藝術對于陶冶人們思想情操的特殊作用，我們更應該認識到音樂對于培養(yǎng)人、塑造人的重要意義。
二要充分認識到發(fā)展音樂藝術教育事業(yè)是推動我國教育由“應試教育”向“素質(zhì)教育”轉(zhuǎn)變的一個突破口和切入點。教育尤其是基礎教育由應試教育向素質(zhì)教育轉(zhuǎn)變，這是教育改革一個帶方向性的大問題。
改革的實質(zhì)就是要把由一切教育活動以在升學考試競爭中取得好成績?yōu)橹饕繕说慕逃?，轉(zhuǎn)向按照教育規(guī)律，以使學生在德、智、體、美、勞等方面素質(zhì)全面得到提高為主要目標并不懈地進行革新的教育，使教育真正面向全體學生，為學生學會作人、求知、健體、審美、勞動、生活打下扎實的基礎。
因此，加強音樂教育，是實現(xiàn)教育由應試教育向素質(zhì)教育轉(zhuǎn)變的一項重要內(nèi)容。高等教育也是育人，是高層次的素質(zhì)教育。在高教中加強音樂藝術教育，能促進學生形象思維能力的開發(fā)，通過形象思維和邏輯思維的有機結(jié)合，提高學生創(chuàng)造性思維能力。普通高等師范院校加強音樂教育更為重要，這是因為，師范院校的培養(yǎng)目標主要是小學和初高中學校的師資，他們所需要的教師，主要不是在某一學科和領域里高精尖的專業(yè)、專門人才（當然絕不是說不需要），而更多地需要具備綜合素質(zhì)和綜合能力的教育人才，從某種意義上說，一個具有較高音樂素質(zhì)的畢業(yè)生更能適應高中以下學校的現(xiàn)實需求。因此，重視和加強素質(zhì)教育，就不能不重視音樂藝術教育。
音樂藝術教育屬于上層建筑，屬于精神文明的范疇，發(fā)展音樂藝術教育事業(yè)是推進社會主義精神文明建設的一個重要環(huán)節(jié)。中國古代就提倡禮樂治國，所謂禮，即指行為規(guī)范，樂就是精神陶冶。人的精神境界的提高，不能只靠主觀的自我修養(yǎng)，如面壁獨思、捫心自省等，還必須通過教育和外界的影響去實現(xiàn)。把行為規(guī)范和藝術的陶冶結(jié)合起來，這是中國教育的一種傳統(tǒng)。如果我們放棄了音樂藝術教育，就等于放棄了這種傳統(tǒng)。在今天實行改革開放和加快建立社會主義市場經(jīng)濟的新形勢下，藝術的陶冶更是不可缺少的。要通過積極、健康的音樂藝術教育，宣揚社會主義的真善美，抵制和批判封建主義、資本主義的假惡丑，用社會主義精神文明占領教育戰(zhàn)線的思想文化陣地，把青少年一代鑄造成具有美的理想、美的情操的人，這不僅是教育界的責任，更應當成為全社會的一項戰(zhàn)略任務。
二、加快發(fā)展音樂藝術教育事業(yè)的思路及對策
加快發(fā)展音樂藝術教育事業(yè)，提高國民藝術素質(zhì)特別是廣大青少年學生的藝術素質(zhì)，首先要深化教育改革。要把加強音樂藝術教育作為教育改革的一項重要內(nèi)容，建立和完善學校音樂藝術教育法規(guī)以及相配套的一系列規(guī)章制度。筆者認為，當前要從以下幾點抓起：
一是按照《中國教育改革和發(fā)展綱要》的要求，在教育法規(guī)和制度上確立音樂藝術教育在各級各類學校尤其是中小學校教育中的地位，各級教育部門和學校要將音樂藝術教育列入重要議事日程和教育發(fā)展規(guī)劃，使音樂藝術教育逐步走上法制化、規(guī)范化的軌道。
二是改革教育評價制度和方法，將學校的合格率與升學率分開，在評價上脫鉤，加快建立起一種對學生德智體美勞等方面和對學校辦學方向、教學質(zhì)量、管理水平等方面進行全面考核的科學評估制度和標準。對中小學音樂藝術教育，要制定出明確的、可以量化考核的水平指標，納入整個教育考核體系。
三是改革音樂藝術教育的教學方法。在中小學，要改變單純地把學生關在教室里，滿足于課堂教學的老方法，以課堂教學和基礎知識、基本技能教育為主，積極開展社會音樂實踐活動，如在學校內(nèi)部和校與校之間定期舉行演唱比賽，開展校園歌曲創(chuàng)作征集活動等。在高等學校尤其是師范院校，要以組織和參與社會、校園音樂藝術活動為主，同時對學生進行較高層次的音樂基本理論和技能教育，使大部分學生音樂素質(zhì)有較大提高，少部分學生在音樂演唱、演奏、創(chuàng)作、欣賞、指揮等某一方面達到專業(yè)或準專業(yè)水平。在教學方法的改革上，還要把音樂教學同繼承和發(fā)揚優(yōu)秀民族文化傳統(tǒng)結(jié)合起來，同愛國主義、集體主義、社會主義教育結(jié)合起來，同培養(yǎng)人們高尚的道德情操結(jié)合起來，使音樂教育不僅成為教育事業(yè)，而且成為社會主義精神文明建設事業(yè)的一項重要的奠基工程。加快發(fā)展音樂藝術教育事業(yè)，要做好各項基礎性工作。
當前，音樂教育的一個突出薄弱環(huán)節(jié)是師資力量不足，音樂教師隊伍合格率低，且流失現(xiàn)象嚴重。解決這個問題，一是進一步調(diào)整優(yōu)化高、中等師范院校的教育結(jié)構(gòu)和專業(yè)結(jié)構(gòu)，加大音樂教育的比重，提高教育質(zhì)量，為中小學和社會輸送高素質(zhì)的音樂教育人才。二是加強對現(xiàn)有在崗音樂教師隊伍的培訓，提高音樂教師的學歷、學位水平和合格率，通過多種渠道和形式，每年都選拔一批音樂教師進行培訓，通過三五年的努力，使音樂師資隊伍的整體素質(zhì)有一個較大提高。三是利用利益機制和政策導向，使現(xiàn)有音樂師資力量能夠留得住，用得上，穩(wěn)定音樂教師隊伍。對音樂教師要在職稱評定、評先、晉級、住房、福利待遇等方面，同其他任課教師特別是主科任課教師一視同仁、平等對待?；A工作的另一方面，是要進一步改進音樂教材，如在中小學音樂教材中，除了繼續(xù)突出基本知識、基本技能外，要適度增加作品欣賞、鍵盤練習以及單旋律創(chuàng)作等方面的內(nèi)容，使學生在中小學階段就打下扎實的音樂功底。教育科研部門要加強對音樂教材、教法的研究，加大教學實驗的力度，推廣應用科研新成果，使音樂教育不斷適應教育改革和發(fā)展的需要。
加快發(fā)展音樂藝術教育事業(yè)，更重要的一點，是在全社會營造良好的美育氛圍和文化環(huán)境，喚起更多的人關心音樂藝術教育。
一是擔負著文化藝術產(chǎn)品生產(chǎn)的部門和單位，要堅持正確的文藝方向，以對社會負責、對青少年負責的態(tài)度，多出好作品、精作品，源源不斷地生產(chǎn)和輸送積極、健康、向上的文藝作品，尤其要創(chuàng)作和推出大量的適合于廣大青少年和人民大眾演唱的歌曲。前幾年新聞傳媒就曾披露過在小學生的音樂課堂上教唱“妹妹你大膽地往前走”的怪現(xiàn)象，這應該說是我國音樂教育的一種悲哀。近幾年來雖有所好轉(zhuǎn)，但這種局面仍未從根本上改變。對此，我們的廣大音樂工作者應該有一種深深的“負疚感”和“緊迫感”，盡快深入生活，繁榮創(chuàng)作，讓積極向上的歌曲充滿校園、充滿社會。
二是要把高雅藝術、嚴肅音樂引入校園，引入青少年學生。各級教育行政部門和學校要組織、邀請文藝團體和音樂工作者（包括專業(yè)音樂教師）經(jīng)常深入學校，為學生表演優(yōu)秀的作品，或開設各類藝術講座，讓學生從中領略、欣賞、感受高雅藝術的真諦，提高他們的藝術鑒賞能力。
三是宣傳、教育、文化、新聞出版以及廣播電視等部門，要齊抓共管，切實加強對面向青少年的各類影視節(jié)目和文化出版物的管理，嚴禁那些毒害社會、毒害人們靈魂的精神產(chǎn)品流向社會，更不能流向教育、教學領域。對文化市場的各類犯罪活動和犯罪分子要嚴厲打擊，凈化社會文化環(huán)境。
收稿日期：2011-07-12
作者簡介：趙丹（1988-），女，學生，從事音樂教育研究。
Thinking of the music and art education
ZHAO Dan
(Music and education department,Suihua college,Suihua 150026,China)
[論文摘要]當今音樂教育在音樂技術化、音樂專業(yè)化教育等存在著多種傾向性現(xiàn)象,而審美性、藝術性的音樂教育嚴重喪失。情感性音樂教育被忽視,從而導致這些現(xiàn)象的重要原因之一。
目前我國音樂教育中出現(xiàn)令人擔憂的種種問題,諸如只注重非審美的體驗(知識、技術、歷史、思辨)而忽視審美體驗只習慣于把其他課程的教育目標簡單地移植為音樂課程的目標,而忽視音樂教育自身的審美育人目標。
一、音樂教育的情感性首先體現(xiàn)在教育者對音樂情感的正確認識上,這是實施情感性音樂教育的基礎和前提
“音樂是情感生活的摹寫”,“情感、生命、運動和情緒,組成了音樂的意義”。但音樂內(nèi)在的情感是通過形式來表現(xiàn)的,而音樂情感的形式表現(xiàn)必須以音樂知識的掌握、技術的訓練為基礎。問題在于,許多教育者過分崇尚技術,錯誤地把技術的訓練放在首位,不了解情感機制參與教育的全過程,甚至否定了音樂的情感意義的存在,使音樂課堂變成了技術訓練場,忽略了學生對音樂情感的主動體驗。其根本原因在于教育者對音樂本質(zhì)的模糊認識,進而將情感因素排除在音樂之外。那么音樂情感是否存在?這是傳統(tǒng)的音樂情感論美學與自律論美學長期以來爭論的焦點,二者各執(zhí)己見,無法達到妥協(xié)。對此,著名現(xiàn)象學哲學家羅曼·茵伽爾登(Roman Indergarden)提出獨到見解,他中肯地指出音樂自律論者之所以否認了音樂情感意義的存在,是由于將“聲音的”和“音樂的”這兩個概念相混淆,把非聲音因素的“情感品格”。當作非音樂成分來對待,因而拒絕承認它在音樂作品中的審美價值。茵伽爾登認為情感品格是“在音樂作品聲音構(gòu)成物自身的基礎上產(chǎn)生的,是其非獨立的因素”。即它在音樂作品本體構(gòu)成中以非聲音因素而存在,是屬于音樂作品自身的一種特性,說它是什么音樂之外的東西,顯然不能成立。
從上可見,音樂的情感正是一種蘊含于音樂之中,而又由音樂表現(xiàn)出來的藝術化的情感。如果教育者脫離音樂情感而進行單純的技能訓練,這樣從表面上看來可能會有一些成績,但事實上卻可能使學生對音樂生來具有的敏感和樂趣削弱,甚至磨滅。這種缺失情感的音樂學習和教育,實際上根本違背了音樂作為人類藝術的本性,與音樂美學、音樂人類學、音樂教育學的基本原理背道而馳。
二、音樂教育的情感性體現(xiàn)在音樂教育中情感體驗的自然發(fā)生
在音樂教育中,情感體驗疏通教師與音樂,學生與音樂,教師與學生之間多方面的渠道,三者之間達到了情感的相通與交流,得以互相對話。音樂情感體驗,即音樂的欣賞者將自己的情感與音樂作品所表達的情感進行交流,獲得對音樂的情感認知,既包括欣賞者對作品所表達的喜、怒、哀、樂等的直覺體驗,還包括對作品情感內(nèi)蘊的理解。欣賞者對音樂情感意義的把握,需要在主客體的“視界融合”中去把握。其作用原理和特征是音響給人一種滲透力和張力,節(jié)奏與人內(nèi)在心理節(jié)奏相呼應相協(xié)調(diào),各種個性和風格的旋律在欣賞者和審美者腦海中形成相應的音樂記憶和沉淀,進而形成審美“心理圖式”和音樂美感。
三、音樂教育的情感性體現(xiàn)在對音樂情感體驗的正確認識上
由于情感的復雜性及音樂藝術特有的時間流動性等特性,有時人們會對“音樂情感”產(chǎn)生錯誤的認識,有可能陷入將音樂的情感固化為理性認識的客觀對象。在音樂教學活動中,許多教師將音樂作品的情感意義僅僅視為一種客觀的、被嚴格規(guī)定了的內(nèi)容。這樣,音樂審美活動變?yōu)榱撕唵蔚?-對應的理性認識活動,音樂作品的接受者與這樣一種內(nèi)容的關系被演繹成固化的認識與被認識的關系,情感意義也成為屬于音樂作品的“唯一正確的”、“不容置疑或更改的”認識對象。事實上,音樂情感體驗是一種音樂審美活動,不同于一般的理性認識活動。音樂審美中的理解活動與科學思維中求知的理性認識活動有著本質(zhì)的不同,這種不同不僅表現(xiàn)在思維方式上,而且表現(xiàn)在活動的目的和結(jié)果上。情感并不是客體的物理屬性,不能用科學的思維方法加以認識。
四、音樂教育的情感性還體現(xiàn)在合理看待音樂情感體驗的多樣化方面
許多教師在看待學生音樂情感體驗中的多樣性問題上仍有很大困惑:讓他們自由體會,結(jié)果五花八門,甚至有些體驗完全和作品本意相悖。讓他們跟隨教師引導來體會,結(jié)果一個個無精打采,體驗趨于驚人的一致和呆板。那么面對同一首樂曲,不同的人會產(chǎn)生不同的情感體驗,這種現(xiàn)象是否有其存在的合理性,或者說它在何種程度上是合理的?對此,英國音樂學家柯克認為,不同的人可能由同一首樂曲產(chǎn)生不同的情感反應,但是,認為每一種反應都是合理的論點確實是不能成立的。原因是并不是所有的聽眾都具有正確理解音樂的能力。也即音樂作品在情感性質(zhì)上是有它的確定性的,在欣賞過程中如果出現(xiàn)情感性質(zhì)上的不同體驗,一般來說是不合理的,它或者是由于欣賞者對樂曲沒有正確的音樂感所致,或者是由于欣賞者彼時彼地的心境的影響,把某些樂曲按自己當時的情緒狀態(tài)加以發(fā)揮或曲解所致。
然而,該問題還有另外一個方面。教師應該認識到,每個學生的情感體驗能力各不相同,而且每個學生都只能根據(jù)自己的不同生活經(jīng)驗來體驗樂曲表達的情感。因此,對音樂作品的情感體驗在性質(zhì)基本一致的前提下,在具體表現(xiàn)形態(tài)上出現(xiàn)各種差異,這是可能的,而且是完全正常的。產(chǎn)生這種情感體驗的差異性的根本原因是音樂的情感體驗活動是一種欣賞者的主體活動,這種主體正如美國作曲家科普蘭所講“重要的是每人對一個主題的表現(xiàn)特性有他自己的感覺,對整個樂曲也如此。如果是一部偉大的藝術作品,別指望每次再聽時,它的意思會完全相同。因而欣賞者意識中的樂曲,必然滲透著他自己的主觀感受,帶上他自己的主觀色彩,在情感性質(zhì)基本一致的前提下,是可以和作者創(chuàng)作這首樂曲時的情感體驗不完全一致的。
音樂情感體驗活動中主體與客體的關系是一種即一致又完全不一致的辯證統(tǒng)一的關系。這種主客體辯證統(tǒng)一的關系,既能充分發(fā)揮欣賞者的主觀能動性,充分調(diào)動自己平日所積累的情感經(jīng)驗,同時又能與音樂作品表現(xiàn)的情感在基本性質(zhì)上取得一致,使其情感體驗在主客觀的辯證統(tǒng)一中得以充分展開。
從以上分析可見,音樂教育的情感性不僅體現(xiàn)在音樂教育者的觀念中,而且實現(xiàn)于音樂教育的實踐中,這對廣大音樂教育者提出了高要求。實際上,這是個本不能算作要求的要求,因為音樂是情感的藝術,音樂教育本應具有情感性的,但我們卻把它丟了,現(xiàn)在只是要求我們做到本應做好的事情而已。音樂的本質(zhì)特征在于音樂的情感性、形象性和審美性,從某種意義上說,音樂的本質(zhì)就是人的情感與樂音在美的形象中的交融與互動。在音樂教育中,正是情感搭起了教師、學生與音樂三者之間溝通的橋梁,使得三者得以暢通交流。在音樂教育的改革大潮中,不可將音樂混同于其他科目,不能停留在音樂教育的技術層面,而一定要看到和抓住音樂的情感本質(zhì),我們一定要把握正確的發(fā)展方向,致力于情感性音樂教育的早日回歸。
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