時間：2023-12-22 10:16:40
導(dǎo)語：在傳統(tǒng)藝術(shù)的美的撰寫旅程中，學(xué)習(xí)并吸收他人佳作的精髓是一條寶貴的路徑，好期刊匯集了九篇優(yōu)秀范文，愿這些內(nèi)容能夠啟發(fā)您的創(chuàng)作靈感，引領(lǐng)您探索更多的創(chuàng)作可能。
關(guān)鍵詞：地方傳統(tǒng)藝術(shù)；中學(xué)美術(shù)；教學(xué)模式
近年來，隨著我國教育改革的不斷深入，素質(zhì)教育越來越受到推崇。學(xué)校、社會與家庭等都逐漸認(rèn)識到美術(shù)教育不僅能夠促進(jìn)學(xué)生審美能力的提高，還可以促進(jìn)學(xué)生整體修養(yǎng)的提升。因此，中學(xué)美術(shù)教學(xué)日益受到重視。地方傳統(tǒng)藝術(shù)凝聚著地區(qū)最真實(shí)的藝術(shù)文化，是當(dāng)?shù)厝酥腔鄣慕Y(jié)晶。中學(xué)美術(shù)教師應(yīng)深入群眾，開展各類調(diào)研活動，將地方傳統(tǒng)藝術(shù)有機(jī)融入美術(shù)教學(xué)中，從而增加中學(xué)美術(shù)教學(xué)內(nèi)容的豐富性，促進(jìn)教學(xué)模式的改革，這將有助于提高中學(xué)美術(shù)教育教學(xué)質(zhì)量。要想在中學(xué)美術(shù)教學(xué)中融入地方傳統(tǒng)藝術(shù)，必須改變傳統(tǒng)的美術(shù)教學(xué)模式，更新教師的教學(xué)方式和觀念，推動美術(shù)教學(xué)活動的深入開展。
一、地方傳統(tǒng)藝術(shù)與中學(xué)美術(shù)教學(xué)結(jié)合的意義
（一）能夠有效提升中學(xué)美術(shù)教學(xué)效果
中學(xué)美術(shù)教學(xué)模式中適當(dāng)融入地方傳統(tǒng)藝術(shù)，對于提升其教學(xué)效果大有裨益。一方面，地方傳統(tǒng)藝術(shù)具備審美和造型藝術(shù)的特征，與中學(xué)美術(shù)教學(xué)的相關(guān)要求極為吻合。如地方傳統(tǒng)藝術(shù)中的剪紙，就是美術(shù)教學(xué)與地方傳統(tǒng)藝術(shù)很好的結(jié)合點(diǎn)。另一方面，在中學(xué)美術(shù)教學(xué)模式中有機(jī)融入地方傳統(tǒng)藝術(shù)，能夠有效提升學(xué)生對地方傳統(tǒng)藝術(shù)的保護(hù)意識，及其對地方傳統(tǒng)藝術(shù)的認(rèn)同感和歸屬感；同時，還能從一定程度上弘揚(yáng)中華民族優(yōu)秀的藝術(shù)文化。
（二）有助于激發(fā)學(xué)生保護(hù)與傳承地方傳統(tǒng)藝術(shù)的責(zé)任感
不同的民族和地區(qū)都有自己獨(dú)特的民族文化與地方傳統(tǒng)藝術(shù)。隨著時代的發(fā)展，人們對地方傳統(tǒng)藝術(shù)的重視程度也在不斷提高。為了確保地方傳統(tǒng)藝術(shù)能夠淵源流傳，必須積極保護(hù)和弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化。受當(dāng)前多元文化的影響，當(dāng)代年輕人對地方傳統(tǒng)藝術(shù)缺乏興趣。因此，將地方傳統(tǒng)藝術(shù)融入中學(xué)美術(shù)教學(xué)中，對于提高學(xué)生對地方傳統(tǒng)藝術(shù)的興趣，激發(fā)其保護(hù)地方傳統(tǒng)藝術(shù)的意識大有裨益。如有一種地方傳統(tǒng)藝術(shù)是將古代神話傳說改編成戲劇表演，通過典型的人物形象塑造表現(xiàn)古代神話故事，傳播其中的某些精華思想。如果在美術(shù)教學(xué)課堂中融入這些地方傳統(tǒng)藝術(shù)，不僅能夠使學(xué)生對地方傳統(tǒng)藝術(shù)的人物造型及色彩運(yùn)用有所體會，感受到其中所蘊(yùn)含的思想，還能夠通過對傳統(tǒng)故事的學(xué)習(xí)提升道德修養(yǎng)，樹立正確的世界觀、人生觀和價(jià)值觀，并有效提高對地方傳統(tǒng)藝術(shù)的興趣，從而更加自覺地承擔(dān)起保護(hù)與傳承地方傳統(tǒng)藝術(shù)的責(zé)任。另外，在此過程中，中華民族的傳統(tǒng)美德與正氣能得到較好地弘揚(yáng)。
二、地方傳統(tǒng)藝術(shù)對于中學(xué)美術(shù)教學(xué)的積極作用
在中學(xué)美術(shù)教學(xué)中融入地方傳統(tǒng)藝術(shù)，主要是因?yàn)榈胤絺鹘y(tǒng)藝術(shù)中蘊(yùn)含著諸多有益于中學(xué)美術(shù)教學(xué)的要素。下面筆者從以下兩個方面進(jìn)行闡述：
（一）豐富了中學(xué)美術(shù)教學(xué)素材
地域性是地方傳統(tǒng)藝術(shù)最典型的特征，其通過藝術(shù)的形式記錄著當(dāng)?shù)亓鱾飨聛淼木窈臀镔|(zhì)財(cái)富，是該地區(qū)人們用以回顧歷史的重要素材。美術(shù)是一門藝術(shù)，看似高于生活，實(shí)則源于生活，這點(diǎn)與地方傳統(tǒng)藝術(shù)相同，因此中學(xué)美術(shù)教學(xué)可以從地方傳統(tǒng)藝術(shù)中取材。如浙江省杭州市是一座歷史文化名城，具有非常濃郁的地方傳統(tǒng)藝術(shù)氣息，廣為流傳的許仙與白娘子的故事傳說就發(fā)生在這里。這個歷史故事屬于經(jīng)典文化藝術(shù)，如果能夠?qū)⑵淙谌氲街袑W(xué)美術(shù)課堂教學(xué)中，對于引導(dǎo)學(xué)生掌握傳統(tǒng)藝術(shù)知識極為有益，也能夠使其領(lǐng)悟到文化藝術(shù)的真正魅力?？梢?，地方傳統(tǒng)藝術(shù)能夠?yàn)橹袑W(xué)美術(shù)教學(xué)提供豐富的教學(xué)素材，極大地豐富教學(xué)內(nèi)容，提升課堂教學(xué)的趣味性。與美術(shù)學(xué)科一樣，地方傳統(tǒng)藝術(shù)也是人類智慧的結(jié)晶。然而兩者之間又有諸多不同，如地方傳統(tǒng)藝術(shù)的地域性色彩很濃厚，是當(dāng)?shù)厝诵交鹣鄠鞯奈幕a(chǎn)物；而美術(shù)本身就是一種藝術(shù)形式，是由地方豐富多彩的藝術(shù)形式融合而成。如絲綢是我國古代人民創(chuàng)造出的一種寶貴的材料，其歷史悠久，發(fā)展至今，在融合了極為先進(jìn)的科學(xué)技術(shù)的現(xiàn)代絲綢紡織品中，也不乏傳統(tǒng)的古典美。這些絲綢紡織品不僅可以滿足人們的生活及審美需求，還能為中學(xué)美術(shù)教學(xué)提供豐富的素材。教師可以向?qū)W生介紹絲綢的起源、發(fā)展和不同階段的特征，開拓學(xué)生的視野并向其傳遞人文情懷，促使其保護(hù)與傳承地方傳統(tǒng)藝術(shù)思想信念和人文素養(yǎng)的提升。
（二）加深了學(xué)生對地方傳統(tǒng)藝術(shù)的了解
一般而言，如果在地方傳統(tǒng)藝術(shù)與中學(xué)美術(shù)之間進(jìn)行選擇的話，學(xué)生通常會選擇前者。其原因在于，地方傳統(tǒng)藝術(shù)更貼近實(shí)際生活，學(xué)生更容易理解其內(nèi)涵。因此，如果能夠在中學(xué)美術(shù)教學(xué)中適當(dāng)融入地方傳統(tǒng)藝術(shù)，將有利于學(xué)生在學(xué)習(xí)美術(shù)專業(yè)知識的同時更好地了解地方傳統(tǒng)藝術(shù)，這相當(dāng)于為學(xué)生在中學(xué)美術(shù)與地方傳統(tǒng)藝術(shù)之間建立了一座溝通的橋梁。如陶藝是地方傳統(tǒng)藝術(shù)中的一種藝術(shù)形式，部分學(xué)生的祖輩可能對其有不同程度的接觸，基于此，在中學(xué)美術(shù)教學(xué)中開設(shè)一堂學(xué)生親手制作陶藝的實(shí)踐課，不僅有利于學(xué)生在動手的過程中充分領(lǐng)悟傳統(tǒng)藝術(shù)之美，提升其審美能力，而且對于地方傳統(tǒng)藝術(shù)的傳承和教學(xué)效果的提高大有裨益。
三、在中學(xué)美術(shù)教學(xué)中融入地方傳統(tǒng)藝術(shù)的具體措施
（一）引導(dǎo)學(xué)生開展大量的實(shí)踐活動，多方面收集傳統(tǒng)藝術(shù)素材
我國幅員遼闊，人口眾多，不同民族和地區(qū)的人們都有自己的生活方式和民族特色，因此形成了豐富多彩的地方傳統(tǒng)藝術(shù)。由于我國現(xiàn)階段教學(xué)中的應(yīng)試模式還很明顯，學(xué)生很難從教材中接觸到地方傳統(tǒng)藝術(shù)。鑒于此，教師應(yīng)在條件允許的情況下，引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行大量的課外實(shí)踐活動，收集各類地方傳統(tǒng)藝術(shù)素材。通過不斷的實(shí)踐活動，學(xué)生可以對地方傳統(tǒng)藝術(shù)進(jìn)行實(shí)地考察和較為全面的探索，便于整合收集到的地方傳統(tǒng)藝術(shù)資料，同時還應(yīng)積極將整理的資料編纂成書籍或畫冊進(jìn)行出版或展覽，實(shí)現(xiàn)全校學(xué)生在地方傳統(tǒng)藝術(shù)方面的交流。如浙江省浦江地區(qū)有一種地方傳統(tǒng)藝術(shù)——麥稈剪貼，學(xué)生在深入當(dāng)?shù)剡M(jìn)行觀察的過程中，可以具體分析、研究其雕刻與刺繡技術(shù)的傳承，以及作品的不同風(fēng)格與雕刻技巧的關(guān)系，并依據(jù)不同的興趣成立研究小組，從而能夠深入研究其藝術(shù)形式。此外，教師可以向?qū)W生介紹某些地方傳統(tǒng)藝術(shù)的起源與發(fā)展，講解地方傳統(tǒng)藝術(shù)中有關(guān)美術(shù)學(xué)科的知識，以拓寬學(xué)生的知識面；鼓勵學(xué)生在完成每次調(diào)查后將自己的心得體會寫成文字與同學(xué)分享，甚至可以組織學(xué)生對某些地方傳統(tǒng)藝術(shù)進(jìn)行學(xué)習(xí)，并在分享交流會上與同學(xué)分享。這不僅培養(yǎng)了學(xué)生的動手能力，激發(fā)其對美術(shù)學(xué)科與地方傳統(tǒng)藝術(shù)的學(xué)習(xí)興趣，還能夠豐富知識儲備，有效地提升中學(xué)美術(shù)教育的教學(xué)質(zhì)量。
（二）逐漸轉(zhuǎn)變教學(xué)模式
教師應(yīng)該在新課改的基礎(chǔ)上對傳統(tǒng)教學(xué)模式進(jìn)行創(chuàng)新，以地方傳統(tǒng)藝術(shù)為基礎(chǔ)，探索新型的美術(shù)教學(xué)模式；同時在保障學(xué)生完成日常學(xué)習(xí)任務(wù)的前提下，注重培養(yǎng)其實(shí)踐能力和藝術(shù)審美能力。教師可以在條件允許的情況下設(shè)置一些實(shí)踐課程，帶領(lǐng)學(xué)生到有傳統(tǒng)藝術(shù)特色的地方寫生，使其實(shí)地了解各類地方傳統(tǒng)藝術(shù)的特點(diǎn)，從而真正體會到地方傳統(tǒng)藝術(shù)的魅力。教師在課堂上除了講解課本上的知識，還可以結(jié)合地方傳統(tǒng)藝術(shù)知識，使地方傳統(tǒng)藝術(shù)真正融入到中學(xué)美術(shù)教學(xué)中，促進(jìn)中學(xué)美術(shù)教學(xué)質(zhì)量的提升。
（三）采用多種教學(xué)手段
教師要想提高教學(xué)質(zhì)量，需要不斷改變傳統(tǒng)的教學(xué)方法，采用多種教學(xué)手段，拓展課堂教學(xué)內(nèi)容。當(dāng)前信息技術(shù)的發(fā)展使多媒體教學(xué)成為可能，教師應(yīng)積極地將多媒體教學(xué)引入美術(shù)課堂，使學(xué)生接觸到更為豐富的課堂資源。利用多媒體教學(xué)，教師可以將學(xué)生無法實(shí)地了解的地方傳統(tǒng)藝術(shù)以視頻的形式播放給學(xué)生觀看，使教學(xué)內(nèi)容更為全面、形象，也使學(xué)生的認(rèn)知更為深入。因此，多媒體教學(xué)對于實(shí)現(xiàn)美術(shù)課堂上多環(huán)節(jié)的互動，確保學(xué)生多方位、立體式地感受地方傳統(tǒng)藝術(shù)的魅力具有重要的作用。如教師在講解剪紙的相關(guān)內(nèi)容時，可以利用多媒體將剪紙的過程播放給學(xué)生觀看，并鼓勵學(xué)生跟隨視頻進(jìn)行剪紙練習(xí)，教師還可以將展覽館、博物館或工藝品商店中部分剪紙藝術(shù)品的介紹視頻播放給學(xué)生觀看，使其了解地方傳統(tǒng)藝術(shù)中所包含的藝術(shù)家的思想，提升其對于美術(shù)學(xué)科和地方傳統(tǒng)藝術(shù)的熱愛與審美能力，進(jìn)而激發(fā)創(chuàng)作靈感。
四、結(jié)語
綜上所述，在中學(xué)美術(shù)教學(xué)中融入地方傳統(tǒng)藝術(shù)，能夠有效促進(jìn)學(xué)校深入開展各類實(shí)踐活動，實(shí)現(xiàn)地方傳統(tǒng)藝術(shù)與中學(xué)美術(shù)教學(xué)的有機(jī)結(jié)合。這對于實(shí)現(xiàn)美術(shù)教學(xué)活動與學(xué)生生活實(shí)踐的互動，促進(jìn)學(xué)生審美能力與綜合素質(zhì)的提升大有裨益。因此，學(xué)校應(yīng)積極地將地方傳統(tǒng)藝術(shù)融入中學(xué)美術(shù)教學(xué)，這不僅需要教師對兩者的共同特征進(jìn)行挖掘、整合與深入研究，更需要在此基礎(chǔ)上開展各項(xiàng)教學(xué)活動，以保證兩者結(jié)合的契合度。
作者:王偉 單位:棗莊市第八中學(xué)
參考文獻(xiàn)：
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關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)雕塑；審美藝術(shù)；雕像藝術(shù)
中國傳統(tǒng)的雕像是實(shí)用性和審美藝術(shù)的完美結(jié)合，在對其進(jìn)行審美藝術(shù)分析的時候，不能忽視其整體的特征與其作用，我國傳統(tǒng)雕塑的審美藝術(shù)主要表現(xiàn)在雕塑材質(zhì)取自自然、表達(dá)含蓄注重意象美以及雕刻手法的多樣靈活使的其具有獨(dú)特的審美藝術(shù)。
一、取材于自然，蘊(yùn)含自然美
長期以來，中華民族處于自給自足的自然經(jīng)濟(jì)支配之下，與自然界始終保持著和諧的關(guān)系，人民依附自然、順應(yīng)自然、尊重自然，創(chuàng)造出一系列取材于自然的中國文化。因此，我國傳統(tǒng)的雕像也體現(xiàn)出人與自然和諧相處的特點(diǎn)，無論雕像材料的選擇還是雕像內(nèi)容的創(chuàng)造，都離不開人民生存的自然環(huán)境因素。與西方以石雕為主的雕像藝術(shù)不同，我國的雕像則是以土、木、石、金屬、竹等自然材料為主，在以農(nóng)耕經(jīng)濟(jì)為主的基礎(chǔ)之上，我國人民對土的特點(diǎn)了如指掌，因此，土不斷地被人民加工、淘洗、雕塑成型，與水混合，成為秦磚漢瓦的主要材料，同時也制成了許多精美的陶器，成就了輝煌燦爛的陶瓷時代。木制的雕塑在古代的雕塑中也最為常見，古代的房屋多為木質(zhì)結(jié)構(gòu)，在中國的傳統(tǒng)觀念里木是“五行”元素之一，具有獨(dú)特的精神意義，木制雕塑受到人們的歡迎，經(jīng)久不衰。石材相比較土木較難雕鑿，漢代以后大規(guī)模的進(jìn)行雕鑿，雕鑿出許多的佛像，但后來逐漸被小型的石雕代替。金屬的雕造藝術(shù)以青銅為代表，雕造出許多像《馬踏飛燕》這樣傳神的作品。同時，傳統(tǒng)雕像的內(nèi)容大多是對自然物象的再現(xiàn)，體現(xiàn)出清新自然的自然美，表現(xiàn)最為突出的就是對動物的雕造，從早期的陶器時代開始，到青銅時代以及后代各代帝王的建筑雕塑和居民的房屋建筑都有栩栩如生的動物雕塑，將人與自然緊密地聯(lián)系在一起，這些活靈活現(xiàn)的動物形象為這些器物房屋添上了諸多的靈氣，使其更具有自然美，如雄獅、猛虎、烈馬、飛龍、忠狗、以及各種奇異的靈獸等，這些雕塑是自然與人類的完美結(jié)合。
二、注重寫意空間，具有含蓄美
中國美學(xué)向來注重“意象”的創(chuàng)設(shè)，這一審美理論影響了詩歌的創(chuàng)作，同時也影響著雕像的雕鑿，中國的雕像更加注重對想象空間以及象征藝術(shù)的處理，讓觀看者可以產(chǎn)生無限的聯(lián)想與想象。如，《馬踏匈奴》就是一件注重寫意空間的大型石雕，用一整塊巨石雕刻成人和馬，馬的胸部特別的寬大，肋骨的位置也不正常，馬頭也特別的大，但是四肢卻是非常細(xì)小，馬的其他的部位也只是近似于真實(shí)的馬。但是，當(dāng)我們站到這個巨大的雕塑前時，卻不禁被其雄渾的氣勢所震撼著，巨大的馬頭似乎訴說著勝利者的威嚴(yán)，正好與馬下縮成一團(tuán)的匈奴人形成鮮明的對比，整個雕像看起來活靈活現(xiàn)，將一代英雄霍去病的英勇表現(xiàn)的恰到好處。再如盛唐時期的舞俑，這些人物雕塑或者有寬大的蝴蝶型翅膀的衣袖，或者有輕薄絢麗如霓虹一般的裙裾，她們衣袖有的翻飛有的舒展，裙裾也是各不相同，有的旋轉(zhuǎn)有的搖曳，在這些形態(tài)各異的舞俑所著的衣袖間就仿佛看到了許多的舞者在眼前翩翩起舞。給人以無限的想象空間，極具含蓄美，使得雕像如詩如畫。
三、多種手法并用，極具靈活美
我國傳統(tǒng)的雕像藝術(shù)中注重多種手法的并用，極具審美價(jià)值與靈活美。其中與彩繪的結(jié)合，以及浮雕圓雕以及線刻等手法的并用更為雕像藝術(shù)增添了無限的審美魅力。與繪畫的結(jié)合是以土質(zhì)作為材料的雕像的典型特征，新石器時代輝煌的彩陶藝術(shù)就是兩者的完美結(jié)合，陶器上繪有各種的花紋，有的還繪有人頭像，五官和胡須栩栩如生，同時，影塑作品也是兩者結(jié)合的完美體現(xiàn)，如北周時期的伎樂天雕塑就十分的典型，該雕像將其衣帶用平面彩繪而成，而其頭、手、足等露在外面的肉體部分卻用淺浮塑的方法表現(xiàn)出來，微凸的肉體部分將飛動的立體感淋漓盡致地呈現(xiàn)了出來。另外，中國的許多大型石雕整體為圓形，但是在局部會有浮雕與線刻的部分，這種情形在一些石雕佛像中最為常見，人像的手和頭這些部位是圓雕，但是，大部分的身軀則是以高浮雕的形式表現(xiàn)出來的，其是依靠在巖石上的，而衣服和裝飾部分使用極細(xì)的線條勾勒刻畫出來的，同時還融合了鏤空和鑲嵌等雕刻手法，這些手法的多種運(yùn)用不僅僅是雕刻藝術(shù)的完美結(jié)合，更是構(gòu)思精巧的外現(xiàn)，是中國傳統(tǒng)文化獨(dú)特的表現(xiàn)方式，具有豐富多樣的審美藝術(shù)，對現(xiàn)代雕像的雕造仍具有重要的借鑒價(jià)值與意義。
總之，我國傳統(tǒng)的雕像具有獨(dú)特的審美藝術(shù)，與西方的雕像藝術(shù)有明顯的區(qū)別，對我國傳統(tǒng)雕像審美藝術(shù)的研究對于我國現(xiàn)代雕像的創(chuàng)作有重要的借鑒意義，對于提高全人類的雕像藝術(shù)也具有重要的價(jià)值。
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關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)教學(xué)；美術(shù)教育；創(chuàng)新；個性
中圖分類號：G632 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：B 文章編號：1002-7661（2013）34-041-01
在進(jìn)行美術(shù)教學(xué)實(shí)踐過程中，大家都共所周知，美術(shù)教育是屬于藝術(shù)教育的一個重要方面，它教育的最終目的就是培養(yǎng)學(xué)生具有審美意識、審美能力、藝術(shù)表現(xiàn)能力以及有創(chuàng)造意識和創(chuàng)造能力的人。新課程實(shí)施后的調(diào)查表明，老教材和新教材存在很大的差別，這是一個嚴(yán)重的遺留問題。傳統(tǒng)美術(shù)教材理論性強(qiáng)，突出教師用教教材去實(shí)現(xiàn)教學(xué)效果，片面地強(qiáng)調(diào)“教條主義”和“本本主義”，致使教師的創(chuàng)造力受到教科書的極大限制。而新課程實(shí)施后，改變了陳腐觀念，提倡教師用教材教的理念，鼓勵教師創(chuàng)造性地使用教科書培養(yǎng)學(xué)生的審美水平和知識素養(yǎng)。通過很多事實(shí)證明，美術(shù)教學(xué)的目的主要就是為培養(yǎng)學(xué)生以一種獨(dú)特的審美藝術(shù)眼光去觀察美、感受美、發(fā)現(xiàn)美和創(chuàng)造美。有許多專家和學(xué)者曾對美術(shù)教育進(jìn)行研究，花費(fèi)了不少心血，極力在教學(xué)實(shí)踐中下了很大功夫，雖然取得了一些教學(xué)成果，但是仍存在不少的問題，這些問題一直困繞著美術(shù)教育教學(xué)的發(fā)展，甚至使美術(shù)教育難以進(jìn)步。出現(xiàn)這樣的美術(shù)教育局面，這是我國傳統(tǒng)美術(shù)教育中遺留存在的許多問題。
一、傳統(tǒng)的初中美術(shù)教育，遏制了學(xué)生主觀能動性和創(chuàng)造性的發(fā)揮
傳統(tǒng)美術(shù)教學(xué)方法，只教會學(xué)生學(xué)會臨摹和注重真實(shí)繪畫效果，在學(xué)習(xí)過程中，只要求學(xué)生畫得像就可以了，并沒有過多地考慮學(xué)生的個性發(fā)揮。在表現(xiàn)方法上也一樣，僅極力要求學(xué)生采用模仿的形式去表現(xiàn)作品，就像用數(shù)學(xué)公式一樣，原模原樣地照搬套進(jìn)去就行了，要的是結(jié)果，而忽視學(xué)習(xí)的過程。
大家都知道，美術(shù)學(xué)科跟其他學(xué)科大不一樣，它在藝術(shù)創(chuàng)造上沒有一個統(tǒng)一的答案。特別是在主觀情感表達(dá)上，學(xué)生的個性不同，主觀表現(xiàn)感受也就有所不同。傳統(tǒng)美術(shù)教育在表現(xiàn)手段上跟新課程標(biāo)準(zhǔn)完全不同，它只要求學(xué)生追求形象神象特征，表現(xiàn)上注重形體，形好形像就基本做到了。然而，能做到這種程度的學(xué)生又有幾個呢？這只能越給學(xué)生心理增加負(fù)擔(dān)，使學(xué)生對美術(shù)學(xué)習(xí)產(chǎn)生反感，那么一些新鮮的事物和東西怎能會在學(xué)生的腦海中降生呢？這對我們教學(xué)來講已經(jīng)失去了它本來的教育意義。
二、傳統(tǒng)美術(shù)教材內(nèi)容單一、形式主義化使教育教學(xué)走向極端
傳統(tǒng)美術(shù)教材只會單方面地要求學(xué)生去學(xué)習(xí)知識，較少考慮到學(xué)生的個性傾向和心理水平，違背了教育心理學(xué)規(guī)律及促進(jìn)學(xué)生健康成長的宗旨，造成了拔苗助長與停滯不前的后果。教材教育的對象是學(xué)生，而學(xué)生只充當(dāng)接受教育的工具，并沒有從中得到啟發(fā)和受益。對美術(shù)教學(xué)來說，主要欠考慮學(xué)生的創(chuàng)造思維能力。在初中美術(shù)教材上，我們要考慮內(nèi)容多樣化、形式簡單化，并且要根據(jù)學(xué)生的心理健康特點(diǎn)和心理發(fā)展水平去編寫教材；教材切忽過多地專業(yè)化和成人化傾向，忽視學(xué)生學(xué)習(xí)的傾向，給綜合素質(zhì)教育方面發(fā)展帶來極大困難。
三、傳統(tǒng)美術(shù)教材忽略和借鑒本土鄉(xiāng)間教材、中國現(xiàn)代、外國的優(yōu)秀經(jīng)驗(yàn)，導(dǎo)致藝術(shù)作品和空間處于滯后發(fā)展?fàn)顟B(tài)
在傳統(tǒng)美術(shù)教材中，往往過多地引入大量的中國古代、本民族的藝術(shù)作品，排斥了中國現(xiàn)代的、以及外國的一些優(yōu)秀藝術(shù)作品，這是不榮樂觀的。美術(shù)教育應(yīng)該注重歷史性、民族性，更應(yīng)該注重時代性、世界性的潮流發(fā)展，注重古今貫通，中外聯(lián)系，才能充分發(fā)揮它的作用。因此，在吸收中國當(dāng)代和本民族的優(yōu)秀作品的審美趣味入手外，加強(qiáng)中外結(jié)合的培養(yǎng)，這才是一條符合審美趣味的特征及發(fā)展規(guī)律的正確之路。
四、傳統(tǒng)美術(shù)教材虛張、空白的領(lǐng)域過多，忽略了與現(xiàn)實(shí)生活的聯(lián)系
傳統(tǒng)的美術(shù)教材在歷史領(lǐng)域，批評領(lǐng)域很重視，即引導(dǎo)學(xué)生了解中國傳統(tǒng)的藝術(shù)文化及培養(yǎng)學(xué)生提高鑒賞能力的同時，卻在制作領(lǐng)域、創(chuàng)作領(lǐng)域出現(xiàn)了一片空白，這是很難提高藝術(shù)發(fā)展的。藝術(shù)的真正價(jià)值在將美術(shù)與實(shí)際生活聯(lián)系起來，為學(xué)生提供和創(chuàng)造良好的機(jī)會，讓學(xué)生參與美術(shù)實(shí)踐活動，并通過運(yùn)用創(chuàng)造力、想象力和實(shí)踐技能創(chuàng)造出各種優(yōu)秀的藝術(shù)作品。
教師只有在教學(xué)實(shí)踐中，不斷總結(jié)經(jīng)驗(yàn)，加強(qiáng)與實(shí)際生活的聯(lián)系，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造能力和實(shí)踐精神，從真正意義上培養(yǎng)學(xué)生去愛美、愛藝術(shù)，并積極地投入到創(chuàng)造美好生活中去，樹立正確的人生觀、價(jià)值觀，讓藝術(shù)走進(jìn)生活、溶于生活和感化生活，體現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的實(shí)際意義。
通過新課標(biāo)實(shí)施和傳統(tǒng)美術(shù)教材相比較歸納總結(jié)，目前美術(shù)教學(xué)仍存在的突出問題是：學(xué)校對美術(shù)教學(xué)重視力度不夠，師資方面緊缺專業(yè)人才，教學(xué)設(shè)備投入很少，無形中造成教學(xué)難以進(jìn)展；美術(shù)課被列為副科目，常常是自習(xí)課或機(jī)動課，教師在教學(xué)實(shí)施中就會出現(xiàn)缺少熱情，教師教得累，學(xué)生學(xué)得乏味等現(xiàn)象；教學(xué)方法陳舊簡單，內(nèi)容單調(diào)枯燥，教師僅重視技能技法的培養(yǎng)，卻很少對學(xué)生人文素養(yǎng)方面的教育，學(xué)生主觀能動性受到了限制；美術(shù)課表面上看起來豐富多彩，而實(shí)質(zhì)上是蒼白空洞，經(jīng)常以個別掩蓋整體，學(xué)校只把它當(dāng)作開展素質(zhì)教育的一種裝飾品，這對學(xué)生的素質(zhì)教育受到極大的阻礙。
總而言之，隨著時代的變遷、進(jìn)步，原來的教學(xué)模式已經(jīng)不能適應(yīng)現(xiàn)代教學(xué)的要求，新的美術(shù)教育課程標(biāo)準(zhǔn)也強(qiáng)烈地反映這個問題，并從根本上意識到要解決上述存在的突出問題，要求廣大美術(shù)教育工作者在基礎(chǔ)上更加轉(zhuǎn)變觀念，更新理念，采取措施，創(chuàng)新思路對傳統(tǒng)初中美術(shù)教育進(jìn)行大膽改革，從而真正發(fā)揮初中美術(shù)教育的美育作用，提高學(xué)生的審美能力。
參考文獻(xiàn)：
[關(guān)鍵詞] 傳統(tǒng)動畫 新媒體 融合
doi：10.3969/j.issn.1002-6916.2012.21.007
引言
時下“新媒體”已成為一個很時髦的名詞。在國內(nèi)外舉辦的大型新媒體藝術(shù)展中常會展示許多出其不意、讓人嘆為觀止的“新媒體”作品。新媒體給人的第一感受是一個“大熔爐”、“聚寶盆”，在它的領(lǐng)域里包含著錯綜復(fù)雜的各類元素，如音頻，視頻、數(shù)據(jù)、網(wǎng)絡(luò)、科技、攝影和語言等等元素。如今在許多新媒體藝術(shù)作品中，大都烙下了科技的印跡，科技的運(yùn)用在新媒體藝術(shù)創(chuàng)作中占據(jù)主導(dǎo)地位，它與新媒體藝術(shù)有著千絲萬縷的聯(lián)系。
一、 新媒體藝術(shù)的概念
在彭吉象著作的《藝術(shù)學(xué)概論》中對“藝術(shù)”的概念做了具體的闡述。作者認(rèn)為“藝術(shù)”是一個既具體又抽象的概念。
說藝術(shù)是具體的，是因?yàn)樵谖覀內(nèi)祟惖纳鐣l(fā)展過程中，可以將人類的生活大致分為：物質(zhì)生活和精神生活。用于物質(zhì)生活的生產(chǎn)叫做“物質(zhì)生產(chǎn)”，而用于精神生活的生產(chǎn)則稱為“精神生產(chǎn)”。在精神生產(chǎn)的過程中，有很多產(chǎn)物，例如：宗教，文化等。文化作為一個大體系，附屬許多子系統(tǒng)，而藝術(shù)就是文化子體系中最特殊的子體系。藝術(shù)又可以劃為實(shí)用藝術(shù)，造型藝術(shù)，表情藝術(shù)，綜合藝術(shù)，語言藝術(shù)。
之所以說藝術(shù)是抽象的，是因?yàn)樵谒囆g(shù)領(lǐng)域面前，“新媒體”作為一個單獨(dú)的個體，到底是屬于藝術(shù)的哪個子體系呢？如果說新媒體屬于“實(shí)用藝術(shù)”的范疇，那么新媒體所體現(xiàn)的性質(zhì)不僅有建筑，園林，工藝，書法等實(shí)用藝術(shù)的性質(zhì)，還具備繪畫、雕塑、音樂、電視、攝影等特點(diǎn)，同時也包含其它藝術(shù)各個方面的屬性。
從哲學(xué)的角度來分析，新媒體藝術(shù)作為藝術(shù)大體系下的一個子體系，它與和藝術(shù)的關(guān)系應(yīng)該是是整體與部分的關(guān)系、共性與個性、一般與特殊的聯(lián)系。新媒體藝術(shù)既繼承藝術(shù)的屬性，又具備其獨(dú)特內(nèi)容，是藝術(shù)的特殊形式。
通常一件藝術(shù)作品的構(gòu)成是再現(xiàn)和表現(xiàn)的統(tǒng)一。再現(xiàn)是將客觀社會生活的人物和事物呈現(xiàn)在藝術(shù)作品中（再現(xiàn)的對象除了藝術(shù)家表達(dá)客觀社會生活之外，也應(yīng)當(dāng)包括藝術(shù)家本人的親身經(jīng)歷與生活閱歷）。表現(xiàn)是表達(dá)藝術(shù)家對社會生活的思考和評價(jià)、愿望和情感，注重表現(xiàn)對社會、時代、民族以及全人類的普遍情感。藝術(shù)家們對新媒體藝術(shù)的創(chuàng)作和構(gòu)成，主要著重在對藝術(shù)作品的表現(xiàn)上，甚至更強(qiáng)調(diào)藝術(shù)作品的表現(xiàn)性。
在藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域中，基于數(shù)碼科技的新媒體藝術(shù)，其表現(xiàn)形式已經(jīng)成為藝術(shù)的主流表現(xiàn)形式，它甚至使其它藝術(shù)表現(xiàn)形式都被歸為傳統(tǒng)形式。人類進(jìn)入21世紀(jì)的數(shù)字化新時代，新媒體將文字、圖像、影像、聲響、動畫、視訊等各種溝通形式進(jìn)行組合，再通過網(wǎng)絡(luò)將其綜合，形成新的媒體網(wǎng)絡(luò)系統(tǒng)。
新媒體藝術(shù)先驅(qū)羅伊·阿斯科特（Roy Ascott）曾說過：“新媒體藝術(shù)最鮮明的特質(zhì)是互動性?！毙旅襟w藝術(shù)表現(xiàn)形式只有一個共通點(diǎn)，即使用者和作品之間的直接互動，參與改變作品的影像、造型和意義。他們以不同的方式來引發(fā)作品的轉(zhuǎn)化——觸摸、空間移動、發(fā)聲等。不論與作品之間的接口為鍵盤、鼠標(biāo)、燈光或聲音感應(yīng)器，甚至是看不見的“板機(jī)”， “互動”才是欣賞者（觀眾）與作品之間的主要關(guān)系。
二、傳統(tǒng)動畫的概念
傳統(tǒng)動畫是由美術(shù)動畫電影傳統(tǒng)的制作方法移植而來的。它利用了電影原理， 即人眼的視覺暫留現(xiàn)象， 將一張張逐漸變化的并能清楚地反映一個連續(xù)動態(tài)過程的靜止畫面， 經(jīng)過攝像機(jī)逐張逐幀地拍攝編輯， 再通過電影的播放系統(tǒng)， 使之在銀幕上活動起來。傳統(tǒng)動畫有著一系列的制作工序， 它首先要將動畫鏡頭中每一個動作的關(guān)鍵及轉(zhuǎn)折部分先設(shè)計(jì)出來， 也就是要先畫出原畫， 根據(jù)原畫再畫出中間畫， 即動畫， 然后還需要經(jīng)過一張張地描線、上色， 逐張逐幀地拍攝錄制等過程。傳統(tǒng)動畫的優(yōu)點(diǎn)是， 經(jīng)過很長時間的不斷完善，傳統(tǒng)動畫已形成了一套完整的體系， 包括制作流程， 分工， 市場運(yùn)作。它可以完成許多復(fù)雜的高難度的動畫效果， 幾乎人們可以想象到的它都可以完成。美術(shù)效果也是如此，傳統(tǒng)動畫可以制作風(fēng)格多樣的美術(shù)風(fēng)格， 特別是大場面， 大制作的片子， 用傳統(tǒng)動畫可以塑造出恢弘的畫面及其細(xì)膩的美術(shù)效果。
傳統(tǒng)動畫經(jīng)歷100多年的發(fā)展， 影響力越來越大， 無論大人孩子等不同的人群， 都是它的受眾， 一個好的卡通形象會被一個人記憶一生， 說明動畫片確實(shí)有著它獨(dú)特的魅力。傳統(tǒng)動畫產(chǎn)業(yè)至今已成為一個龐大的產(chǎn)業(yè)， 并且還在成長。
三、傳統(tǒng)動畫與新媒體藝術(shù)的融合
“藝術(shù)與科學(xué)是一個硬幣的兩面。”這句話是李政道先生在一次“藝術(shù)與科學(xué)”國際藝術(shù)大展研討會上，對藝術(shù)與科學(xué)之間關(guān)系的精辟闡釋。
藝術(shù)與科學(xué)又像一座山峰的兩個坡面，當(dāng)人們站在山底不同的坡面時，他們之問相距很遠(yuǎn)，但當(dāng)他們爬到山頂時，他們之間的距離就近多了。正如人們所說，藝術(shù)與科學(xué)殊途同歸。
《桃花源記》是根據(jù)東晉詩人陶淵明的同名作品改編，將三維手法和傳統(tǒng)藝術(shù)元素結(jié)合而成的動畫短片。本片獲TBSDigiCon6+2數(shù)字作品大賽最優(yōu)秀獎和2006中國國際動漫影視作品“美猴獎”最佳短片獎等多個獎項(xiàng)。陶淵明的《桃花源記》用平淡自然的筆觸展示了鳥語花香的世外桃源，“桃花源”對于中國人來說有著相通的心理體驗(yàn)。動畫《桃花源記》保留了幽遠(yuǎn)美好的想象，影像的再造契合了國人深藏的寧靜安詳。這得益于影片對中國傳統(tǒng)藝術(shù)元素的成功運(yùn)用。影片借鑒中國傳統(tǒng)國畫的工筆、寫意、勾勒、設(shè)色、水墨等技法表現(xiàn)故事畫面，運(yùn)用陜西民間皮影藝術(shù)刻畫人物形象，用傳統(tǒng)樂器襯托情感，再現(xiàn)了國人的集體無意識，即國人文化認(rèn)識的趨同心理——找尋寧靜平和的生活狀態(tài)。國畫的潑墨寫意、皮影的人物傳神都保留了對桃花源悠遠(yuǎn)祥和的意境想象。
在《桃花源記》這部短片中，傳統(tǒng)藝術(shù)元素與現(xiàn)代技術(shù)的運(yùn)用，使傳統(tǒng)動畫與新媒體藝術(shù)完美的結(jié)合在一起。技術(shù)的介入，要服務(wù)于內(nèi)容的表達(dá)，純粹地玩技術(shù)，只能使動畫淪為游戲。技術(shù)的使用要保持影像風(fēng)格的統(tǒng)一，形成一致的審美體驗(yàn)?！短一ㄔ从洝泛侠淼亟柚思夹g(shù)的進(jìn)步，給傳統(tǒng)藝術(shù)元素帶來新意。
（1）各種傳統(tǒng)藝術(shù)元素得以融合。技術(shù)使傳統(tǒng)藝術(shù)元素得到淋漓盡致的展現(xiàn)，水墨畫、皮影戲、剪紙、大寫意、各種樂器被巧妙地糅合。多種表現(xiàn)手法相互映襯，視覺和聽覺的音畫同一，皮影剪紙的平面性和3G技術(shù)立體感的對比，水墨工筆畫交叉使用與皮影人物虛實(shí)飄逸的相得益彰，都使傳統(tǒng)藝術(shù)元素產(chǎn)生新奇的效果。
（2）3D技術(shù)打破皮影戲原有的限制，皮影人物的動作和表情更加靈活流暢。運(yùn)用不同皮影造型之間的搭配和人物轉(zhuǎn)身痕跡的加強(qiáng)，刻意放大皮影轉(zhuǎn)身時的動作幅度，突出動作的痕跡，增加視覺沖擊的立體感。皮影人物像薄片一樣的奇特轉(zhuǎn)身，給國內(nèi)外觀眾帶來新奇。導(dǎo)演陳明認(rèn)為這是一種大膽的嘗試，增添了電影的趣味性。技術(shù)賦予影片大量的現(xiàn)代流行元素，比如應(yīng)用長鏡、短鏡以及蒙太奇手法，使皮影在表現(xiàn)上達(dá)到了以假亂真的效果。
（3）CG技術(shù)拓展了水墨畫面語言，隨意表現(xiàn)水墨的濃淡虛實(shí)，表現(xiàn)出傳統(tǒng)水墨所不能創(chuàng)建的運(yùn)動空間。
全球化的探索，首先帶來的是技術(shù)的革新，同樣技術(shù)也是本土特色得以發(fā)揚(yáng)的載體?！短一ㄔ从洝穼σ恍┍尘昂图?xì)節(jié)的處理上充分體現(xiàn)3D技術(shù)的動感優(yōu)勢。是藝術(shù)與技術(shù)完美的結(jié)合，是傳動動畫與新媒體藝術(shù)完美的結(jié)合。
結(jié)語
傳統(tǒng)動畫與新媒體藝術(shù)相結(jié)合產(chǎn)生的效果，如水與墨在宣紙上發(fā)生的交融互滲的奇妙變化一樣，會令彼此別開生面。它們碰撞出的火花是人們在藝術(shù)發(fā)展過程中的結(jié)晶，不論給人們的視覺沖擊或是讓人產(chǎn)生的心靈觸動，都是對藝術(shù)發(fā)展的無限突破的壯舉，給人類最直接的啟示。新媒體的發(fā)展不斷推動著整個人類社會文明的發(fā)展，它必將會隨著科技進(jìn)步成為穩(wěn)定的發(fā)展趨勢。
參考文獻(xiàn)
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作者簡介
關(guān)鍵詞：初中美術(shù)；美術(shù)教學(xué)；傳統(tǒng)工藝
傳統(tǒng)工藝是指應(yīng)用傳統(tǒng)技術(shù)創(chuàng)作出的工藝美術(shù)作品，這種作品可以美化人們的生活。美術(shù)教師可以在教學(xué)中開展傳統(tǒng)工藝教育，應(yīng)用這種方法提高美術(shù)教育的質(zhì)量。
一、在傳統(tǒng)工藝中發(fā)掘美術(shù)元素
傳統(tǒng)工藝蘊(yùn)含我國傳統(tǒng)美術(shù)元素，這些美術(shù)元素既與西方美術(shù)元素相通，又與我國勞動人民對美的獨(dú)特理解有關(guān)。如果美術(shù)教師在開展傳統(tǒng)工藝教學(xué)時能引導(dǎo)學(xué)生發(fā)現(xiàn)這些傳統(tǒng)美術(shù)元素，就能讓學(xué)生深入理解美術(shù)知識。以美術(shù)教師引導(dǎo)學(xué)生做中國結(jié)為例，最基本的中國結(jié)要用一根長繩做出盤后綴一件小飾物。中國結(jié)貌似簡單，卻包含了復(fù)雜的美術(shù)元素的應(yīng)用。常見的中國結(jié)為紅色，因?yàn)橹袊苏J(rèn)為紅色是喜慶的色彩，這就是顏色設(shè)計(jì)的應(yīng)用。中國結(jié)的編法有很多種，最常見的方法之一是梅花結(jié)，教師可以引導(dǎo)學(xué)生認(rèn)識中國結(jié)的梅花是如何編出的：先用繩編出一個菱形的梅心，再編出六朵花瓣。這種梅花形狀的構(gòu)建方法體現(xiàn)了抽象符號的應(yīng)用，當(dāng)人們看到抽象的花瓣圖形，就能理解它代表梅花。學(xué)生在編中國結(jié)的時候，可以領(lǐng)會到美術(shù)創(chuàng)作時應(yīng)用抽象符號創(chuàng)作的方法。古時中國結(jié)下會綴一塊玉石，因?yàn)楣湃苏J(rèn)為玉石具有辟邪的功能，人們在中國結(jié)上綴一塊玉，代表美好的祝福。教師在開展傳統(tǒng)工藝教學(xué)的時候，要引導(dǎo)學(xué)生發(fā)掘傳統(tǒng)工藝中包含的美術(shù)元素，理解每種美術(shù)元素的應(yīng)用原理與方法，當(dāng)學(xué)生積累了對美術(shù)元素的理解以后，就能應(yīng)用各種美術(shù)元素素材創(chuàng)作美術(shù)作品，提高美術(shù)水平。
二、在傳統(tǒng)工藝中滲透美術(shù)文化
中國傳統(tǒng)工藝包含大量的美術(shù)元素，而且這些美術(shù)元素呈現(xiàn)出中國獨(dú)有的美術(shù)文化。如果教師能夠引導(dǎo)學(xué)生理解中國獨(dú)有的美術(shù)文化，就可以讓學(xué)生產(chǎn)生強(qiáng)烈的民族自豪感。這種情感能驅(qū)使學(xué)生積極了解中國美術(shù)文化，學(xué)習(xí)美術(shù)知識。教師可以引導(dǎo)學(xué)生觀看中國刺繡的素材，學(xué)生會看到中國刺繡的素材包羅萬象，如花鳥、山水、典故、園林、繪畫、詩詞等，無不包羅其中，中國刺繡就是中國藝術(shù)的載體之一。教師可以引導(dǎo)學(xué)生接觸刺繡，使學(xué)生感受到刺繡與繪畫作品的區(qū)別：刺繡藝術(shù)是半立體藝術(shù)，刺繡呈現(xiàn)的作品是具有視覺立體效果的，它能呈現(xiàn)出與繪畫不同的視覺美。以刺繡工人刺繡出一幅花間蝴蝶為例。在繪畫中，畫家通常只能用筆法表現(xiàn)出色彩明暗，強(qiáng)化繪畫作品的空間感。刺繡作品則不同，刺繡工人可以用不同的立體厚度呈現(xiàn)出立體感，一幅優(yōu)繡的刺繡作品能讓人感受到獨(dú)特的視覺效果。教師可以引導(dǎo)學(xué)生尋找刺繡中的古典文化。中國刺繡與古典書畫有著密切的關(guān)系，古代刺繡匠人就自稱“以針作筆、以線為墨”，他們在一幅又一幅繡面上“作畫”。曾有一名匠人刺繡中國古詩“獨(dú)釣寒江雪”，很多學(xué)生都讀過這首詩，認(rèn)為獨(dú)釣寒江雪體現(xiàn)了一種意境，刺繡匠人用自己的作品進(jìn)行了表現(xiàn)。在一艘簡陋、抽象的小船中，有一位老人蜷縮在船頭垂釣。寥寥幾筆可以看到江岸上的積雪，幾枝枯梅伸出。這一畫面雖然極簡，卻極具美術(shù)意境。這種只可意會、不可言傳的意境，正是中國古典文學(xué)中詩畫藝術(shù)的意境。教師可以在傳統(tǒng)工藝教學(xué)中滲透美術(shù)文化教學(xué)，使學(xué)生能夠深入理解中國美術(shù)文化，讓學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中產(chǎn)生民族自豪感，愿意自發(fā)學(xué)習(xí)中國傳統(tǒng)美術(shù)知識，這種學(xué)習(xí)情感將是推動學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)知識的重要動力。
三、在傳統(tǒng)工藝中強(qiáng)化美術(shù)實(shí)踐
教師在開展傳統(tǒng)工藝活動的時候，不僅要引導(dǎo)學(xué)生掌握美術(shù)元素的應(yīng)用方法、了解中國的傳統(tǒng)美術(shù)文化，還要引導(dǎo)學(xué)生創(chuàng)作傳統(tǒng)工藝作品，讓學(xué)生勇敢嘗試。學(xué)生在創(chuàng)作傳統(tǒng)工藝作品的時候，能夠驗(yàn)證之前學(xué)習(xí)的知識。教師可以引導(dǎo)學(xué)生理解中國泥塑藝術(shù)中一印、二捏、三鑲、四滾的技術(shù)。一印，是指學(xué)生應(yīng)用印模捏一個大致的模型，這就和繪制美術(shù)作品一樣，要先搭好框架。二捏，是指學(xué)生捏出泥塑的細(xì)節(jié)，在捏的過程中，學(xué)生必須專心致志，這與繪畫創(chuàng)作的過程是一樣的。三鑲，是指學(xué)生通過拼接的方式完成復(fù)雜的泥塑造型，這與繪畫創(chuàng)作的分塊創(chuàng)作也有相通之處。四滾，是指把數(shù)個泥塑模塊有機(jī)結(jié)合，使它成為一個有機(jī)整體，這與繪畫創(chuàng)作中最后要讓美術(shù)作品渾然一體是一致的。當(dāng)學(xué)生完成了泥塑創(chuàng)作以后，教師可以引導(dǎo)學(xué)生理解不同的美術(shù)創(chuàng)作形式具有相通之處。教師在開展傳統(tǒng)工藝教學(xué)時，要引導(dǎo)學(xué)生積極實(shí)踐。教師要引導(dǎo)學(xué)生在實(shí)踐中理解美術(shù)理論的應(yīng)用，理解不同美術(shù)形式創(chuàng)作的獨(dú)特技巧，引導(dǎo)學(xué)生在不同的美術(shù)創(chuàng)作形式中找到創(chuàng)意發(fā)揮的機(jī)會，使學(xué)生在實(shí)踐中進(jìn)一步深化美術(shù)知識。結(jié)語初中美術(shù)教師在開展教學(xué)活動時可以把傳統(tǒng)工藝教學(xué)引入美術(shù)教學(xué)，教師可以引導(dǎo)學(xué)生在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)工藝中進(jìn)一步打牢美術(shù)基礎(chǔ)、深入理解傳統(tǒng)美術(shù)文化、提升自身的實(shí)踐水平，從而提高學(xué)生的綜合美術(shù)素養(yǎng)。
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關(guān)鍵字：傳統(tǒng)美學(xué)；古典園林建筑；影響
一、傳統(tǒng)美學(xué)對我國古典園林建筑立意的影響
傳統(tǒng)美學(xué)是指人們從現(xiàn)實(shí)的審美角度出發(fā)，以藝術(shù)作為主要對象研究具有美感的事物。而建筑作為一種綜合性的藝術(shù)，也融合了許多美的元素。它不僅是人類文化的重要組成部分，而且還是人類藝術(shù)的結(jié)晶以及社會文化的集中反映。我國是一個歷史悠久的國家，悠久的歷史不僅帶來了許多名勝古跡，更重要的是一種文化的積淀，從古典園林建筑的角度就可以直接感受到藝術(shù)的美感。根據(jù)我國現(xiàn)存的古典園林建筑來分析，我們不難發(fā)現(xiàn)追求自然的和諧統(tǒng)一是我國古典園林建筑藝術(shù)的基本特征。
和繪畫以及其他藝術(shù)一樣，古典園林建筑的設(shè)計(jì)風(fēng)格也是迥然不同的，它和當(dāng)時社會的經(jīng)濟(jì)，政治，教育以及風(fēng)俗習(xí)慣等等都有很大的關(guān)系。古典園林建筑在設(shè)計(jì)上除了滿足功能需求以外還具有一定的審美要求。這也是古典園林建筑的魅力所在，但想達(dá)到這兩個需求都是不容易的，就像審美需求一樣，不單單只是視覺上的美感，還要符合特定時期的歷史文化背景，能夠恰當(dāng)?shù)娜谌氲疆?dāng)時的環(huán)境中，而且不同的園林設(shè)計(jì)者對于風(fēng)格的理解也是不同的，不同時期對于風(fēng)格的審美傾向也是不同。
從早期的古典園林建筑來看，在建筑風(fēng)格上充滿了對神秘仙境的追求，而這一特點(diǎn)也正好符合當(dāng)時的文化特征，由于科技水平的限制，人們對于未知領(lǐng)域的好奇以及崇拜的感情完全融入到了建筑當(dāng)中亭臺樓閣、雕廊畫棟、飛檐翹角仿佛仙境一般。而且人們往往暢想于瀏覽天下名山大川，但由于現(xiàn)實(shí)的局限往往達(dá)不到這樣的要求，所以設(shè)計(jì)者就將這種夢想寄托于園林建造當(dāng)中，人們利用豐富的想象力進(jìn)行創(chuàng)作，在有限的園林空間里進(jìn)行景觀布置極力展現(xiàn)各地的風(fēng)景特色，這樣一來既可以實(shí)現(xiàn)山林簡樸的生活理想，又能夠獲得不出千里遨游各地的樂趣。而且古代文人墨客，也開始逐漸將自己的詩情畫意融入到園林建筑的藝術(shù)當(dāng)中，由畫生景、情景交融將園林與詩意、畫境結(jié)合在一起并且利用這種虛實(shí)結(jié)合的寫意的方式從另一個角度展現(xiàn)古典園林的藝術(shù)美。設(shè)計(jì)者通過把自然美與建筑美相融合，創(chuàng)造出一系列獨(dú)具特色的古典園林景觀，而這一時期的園林建筑也使得建筑藝術(shù)得到了更加成熟的發(fā)展。
中國古典園林之所以能夠以其獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格聞名于世，就是在于其蘊(yùn)含著豐富的傳統(tǒng)美學(xué)思想。園林建筑的構(gòu)成是進(jìn)行設(shè)計(jì)的一項(xiàng)重要原理，建筑的構(gòu)成研究的對象是一個形態(tài)問題，而形態(tài)所屬的范疇是一個真實(shí)和抽象的概念，包括現(xiàn)實(shí)空間和心理范圍。這樣的空間綜合形態(tài)不僅能夠表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)與虛幻的事物，同時也可以表現(xiàn)設(shè)計(jì)者廣闊的思想，就像中國傳統(tǒng)的美學(xué)思想的基本精神一樣，而這正是我們所要達(dá)到的統(tǒng)一與迥異結(jié)合的境界。建筑的構(gòu)成是不考慮任何其他材料，大部分是通過設(shè)計(jì)者構(gòu)思來研究各種造型和空間關(guān)系。雖然現(xiàn)在隨著時代的發(fā)展，科技的進(jìn)步，人們的想法也在不斷地更新，對構(gòu)成的要求也發(fā)生了奇怪的變化，但是在古典園林建筑的設(shè)計(jì)當(dāng)中設(shè)計(jì)者最直觀的感受就是依照傳統(tǒng)美學(xué)來衡量建筑的藝術(shù)效果，充分利用一種空間的、視覺的綜合思想去設(shè)計(jì)園林建筑的結(jié)構(gòu)，并且在建筑構(gòu)成的變化中不斷的融合傳統(tǒng)與現(xiàn)實(shí)美從而達(dá)到藝術(shù)的創(chuàng)新，以創(chuàng)造更美的社會環(huán)境，最終使后人能夠通過園林建筑去品味當(dāng)時的歷史。
建筑也是有生命，有感情的，就像音樂、繪畫一樣，只不過它是借助凝固的形式進(jìn)行表達(dá)的，而一個具有創(chuàng)意的建筑必然是設(shè)計(jì)者通過自己的主觀能動性尋找到一種不一樣的方式來表達(dá)自己對這個建筑的認(rèn)識，而設(shè)計(jì)出來的建筑卻向人們表達(dá)一種特有的創(chuàng)意和內(nèi)涵。中國古典園林建筑，大多是融合了當(dāng)時的歷史特點(diǎn)以及文化背景。在設(shè)計(jì)上風(fēng)格上都具有各自時代的影像，無論是宮廷建筑還是坊間創(chuàng)作，在建筑藝術(shù)的表現(xiàn)形式上都有其獨(dú)特的性格，以及獨(dú)特的內(nèi)涵，設(shè)計(jì)者在展現(xiàn)園林建筑的時候也把自己展現(xiàn)給了世人，但是固然建筑形式美很重要，可是內(nèi)涵更重要，因?yàn)槲ㄓ芯哂袃?nèi)涵的建筑，才能在歷史的長河中長盛不衰的存在著，這也是傳統(tǒng)美學(xué)對我國古典園林建筑藝術(shù)的影響所在。
二、傳統(tǒng)美學(xué)對我國古典園林建筑布局上的影響
我國古典園林建筑蘊(yùn)含著悠久的歷史文化，體現(xiàn)了我國古代勞動人民豐富的想象力以及創(chuàng)造力。在中國古典園林建筑設(shè)計(jì)當(dāng)中要將有限的地域內(nèi)創(chuàng)造出無窮的意境，顯然不能完全照搬自然山水，要通過對大自然進(jìn)行深入的觀察和了解，然后從中提煉出最具感染力的藝術(shù)形象，用寫意的方法創(chuàng)造出寄情于景、情景交融的意境，這才是古典園林建筑藝術(shù)成就。
中國古典園林建筑在布局上采取了回歸自然的基本原則，設(shè)計(jì)者力圖將建筑美與自然美相互配合，園林建筑部分遵循追求自然的原則，返璞歸真，呈現(xiàn)出不規(guī)則、不對稱的建筑格局，在錯落有致的建筑布局當(dāng)中自然的山水是園林景觀構(gòu)圖的主體，而形式各異的建筑群卻成為了觀賞和營造氣氛的點(diǎn)綴物，植物配合山水自由的進(jìn)行布置，道路回環(huán)曲折使人置身其中充分領(lǐng)略大自然的風(fēng)光，從而達(dá)到一種自然環(huán)境、審美情趣與美的理想的交融境界，富有自然山水情調(diào)的園林藝術(shù)空間。
古典園林建筑布局上主體突出并且具有明顯的層次感，每一個景區(qū)布置都被賦予了不用的意境，設(shè)計(jì)者巧妙地使用了對景、借景、透景以及隔景等建筑風(fēng)格，形成了獨(dú)具特色的藝術(shù)效果。古典園林的環(huán)境空間在構(gòu)成上也顯得靈活多變，曲徑通幽、柳暗花明令人目不暇接。此外我國古典園林建筑高度重視人與自然的相互融合，使人觸景生情，達(dá)到情景交融，使自然意境給人以啟示和遐想。讓人們在有限的園林中領(lǐng)略無限的空間，身處園中，感受最真實(shí)的自然的山水。這就是中國傳統(tǒng)藝術(shù)所追求的最高藝術(shù)境界，從有限到無限，情景交融，天人合一，人歸于自然在我國園林建筑藝術(shù)中得到了淋漓盡致的發(fā)揮。
建筑其實(shí)是一種語言，它用它獨(dú)特的方式向人們表達(dá)一種特有的創(chuàng)意和內(nèi)涵。縱觀世界，大多名勝古跡都是因?yàn)樗旧淼膭?chuàng)意贏得了名望與地位。所以更多的時候說沒有創(chuàng)意的建筑不是好的作品。同樣建筑對行為結(jié)果的選擇也需要有相對的文化底蘊(yùn)做背景，也只有這樣看起來才覺得并不是隨意堆在建筑上的形式盔甲，好的建筑總是因?yàn)檫@作品背后的文化使得這些建筑看上去就像是土生土長的，而不是后天制造的，例如陽朔西街是當(dāng)今社會中極具代表性的桂北傳統(tǒng)街區(qū)，在西街內(nèi)完好地保留著不同時期的建筑，有民國時期的，還有少量的明清時期的，還有著較為完善的歷史環(huán)境，如果能結(jié)合西街濃重的文化背景，做出融入其中又富有創(chuàng)意的建筑作品。
三、結(jié)束語
傳統(tǒng)美學(xué)決定了我國古典園林建筑的藝術(shù)形式，這種藝術(shù)的表現(xiàn)形式取決于人們對環(huán)境的認(rèn)識和思考，園林建筑必然是與環(huán)境融為一體的，從而反映獨(dú)具特色的文化背景，一座好的園林建筑更像是從自然環(huán)境中自己生長出來的，在設(shè)計(jì)風(fēng)格上的獨(dú)樹一幟，恰好是給周圍的景色增添美的點(diǎn)綴。所以作為一個園林建筑設(shè)計(jì)者一定要秉承古代園林建筑這種對自然美的追求，創(chuàng)造一個藝術(shù)與自然相結(jié)合，以人為本的建筑形式，相信對未來建筑的發(fā)展也有一定的指導(dǎo)作用。
參考文獻(xiàn)：
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關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)媒體；數(shù)字藝術(shù)
傳統(tǒng)媒體藝術(shù)是其實(shí)不是傳統(tǒng)藝術(shù)，它是藝術(shù)創(chuàng)作者新媒體的藝術(shù)表達(dá)手段。同時也在多種媒體語言進(jìn)行融合的表達(dá)過程中形成了獨(dú)立敘述的語言風(fēng)格。與傳統(tǒng)媒體藝術(shù)相對的是新媒體藝術(shù)，新媒體藝術(shù)的發(fā)展意味著個人主觀藝術(shù)形態(tài)的復(fù)興，盡管現(xiàn)代主義時期各門類藝術(shù)各自向著凈化和純化的方向發(fā)展，但傳統(tǒng)媒體作為一門傳統(tǒng)的藝術(shù)，它的概念也是在其快速的發(fā)展中不斷變化的。因此，新媒體的表達(dá)語言是在不斷的藝術(shù)實(shí)踐中逐漸總結(jié)，同時它也離不開其他傳統(tǒng)藝術(shù)形式和相關(guān)藝術(shù)媒體的發(fā)展。
一、傳統(tǒng)媒體藝術(shù)內(nèi)涵與類型
傳統(tǒng)媒體藝術(shù)還沒有一個被廣泛認(rèn)可的確切概念，一位設(shè)計(jì)大師說 “新媒介藝術(shù)是一個非常寬泛的詞，其主要特征是先進(jìn)的技術(shù)語言在藝術(shù)作品中的使用，這些技術(shù)包括電腦、互聯(lián)網(wǎng)及視頻技術(shù)創(chuàng)造出的網(wǎng)上虛擬藝術(shù)、視像藝術(shù)以及多媒體互動裝置和行為，新媒介藝術(shù)是傳動媒介藝術(shù)的傳承?！庇行┤苏J(rèn)為傳統(tǒng)媒體藝術(shù)指以錄像、電視、媒體作為表達(dá)手段和作品形態(tài)的藝術(shù)，目前更新的新媒體是生物電子學(xué)、無線網(wǎng)絡(luò)、虛擬現(xiàn)實(shí)、網(wǎng)絡(luò)神經(jīng)、基因工程、分子電子科技、機(jī)器人科技等等?？梢?，傳統(tǒng)的概念隨科技的發(fā)展不斷擴(kuò)充和發(fā)生變化，一個一勞永逸的概念是不可能的。傳統(tǒng)媒體藝術(shù)的起源與藝術(shù)自身的發(fā)展不可分割，從新達(dá)達(dá)藝術(shù)、波普藝術(shù)、新波普藝術(shù)，到深受其影響的觀念藝術(shù)家，大多從大眾媒體中選取運(yùn)用圖像，自由地使用各種媒介和素材，圖像的重復(fù)使用和媒體運(yùn)用的自由與復(fù)合都表明媒體藝術(shù)的即將到來。在2O世紀(jì)5O年代就已奠定了媒體藝術(shù)的發(fā)展趨勢，將電視、錄像等大眾媒體作為藝術(shù)創(chuàng)作的材料，并對媒體設(shè)備和媒體性能的各種可能性進(jìn)行實(shí)驗(yàn)，所以，傳統(tǒng)媒體藝術(shù)也是相應(yīng)時展出來的主流形式之一，預(yù)測新媒體藝術(shù)的未來，基于信息技術(shù)和電子技術(shù)的發(fā)展趨勢，同時依賴于這種發(fā)展進(jìn)入社會環(huán)境和藝術(shù)領(lǐng)域的方式。
二、數(shù)字藝術(shù)的起源與類型
數(shù)字藝術(shù)的產(chǎn)生：數(shù)字藝術(shù)指由計(jì)算機(jī)技術(shù)發(fā)展而來的數(shù)字化的藝術(shù)構(gòu)成方式，它既指藝術(shù)作品數(shù)字化創(chuàng)作過程，也指代藝術(shù)作品的數(shù)字化展示方式，因此，一個數(shù)字藝術(shù)可能是不同于傳統(tǒng)的媒介構(gòu)成的藝術(shù)創(chuàng)作活動，還可能是以數(shù)字“比特”展示的虛擬現(xiàn)實(shí)藝術(shù)作品，但無論如何，一個沒有藝術(shù)觀念和審美價(jià)值的數(shù)字技術(shù)本身是不能稱為數(shù)字藝術(shù)的，當(dāng)前劃分?jǐn)?shù)字藝術(shù)范疇中存在的一個誤區(qū)就是把數(shù)字技術(shù)和一般涉及數(shù)字技術(shù)的創(chuàng)作都稱為數(shù)字藝術(shù)，我們認(rèn)為只有注重藝術(shù)觀念的表達(dá)、具有獨(dú)立的審美價(jià)值的數(shù)字作品才可以稱為數(shù)字藝術(shù)。數(shù)字藝術(shù)的類型劃分千差萬別，很多研究者將傳統(tǒng)媒體藝術(shù)類型歸于數(shù)字藝術(shù)，依據(jù)數(shù)字藝術(shù)的概念，筆者認(rèn)為數(shù)字藝術(shù)包括數(shù)字繪畫、數(shù)字音樂、數(shù)字?jǐn)z影、數(shù)字電影、數(shù)字電視、網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)、多媒體藝術(shù)、電子游戲和電腦動畫、數(shù)字特效、CG動畫。因?yàn)閿?shù)字技術(shù)已經(jīng)廣泛滲透到藝術(shù)領(lǐng)域的各個方面，改變著藝術(shù)創(chuàng)作的方方面面，因此，數(shù)字藝術(shù)的類型劃分也要避免將應(yīng)用了數(shù)字技術(shù)的產(chǎn)品都?xì)w于數(shù)字藝術(shù)，正如在數(shù)字藝術(shù)概念中提到的，要區(qū)別數(shù)字技術(shù)創(chuàng)作的藝術(shù)性和審美性，并以此為標(biāo)準(zhǔn)劃分?jǐn)?shù)字藝術(shù)的類型。
三、傳統(tǒng)媒體藝術(shù)與數(shù)字藝術(shù)的差e
（一）傳播的藝術(shù)媒介不同
傳統(tǒng)媒體藝術(shù)以傳統(tǒng)技術(shù)為媒介，而數(shù)字藝術(shù)以數(shù)字技術(shù)為載體，媒介決定了藝術(shù)對象的性質(zhì)，并且也對藝術(shù)的生產(chǎn)方式和記錄方式產(chǎn)生了決定性影響。媒體在一定程度上規(guī)定了藝術(shù)本身的形態(tài)，這種形態(tài)是藝術(shù)觀念和藝術(shù)理論的基礎(chǔ)。傳統(tǒng)為藝術(shù)帶來很多新的可能性，包括視覺形態(tài)和體驗(yàn)方式的變化以及新的交往方式，傳統(tǒng)媒體藝術(shù)突破了傳統(tǒng)的藝術(shù)媒介，在傳統(tǒng)媒體藝術(shù)類型中的錄像、錄像裝置、網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)和多媒體藝術(shù)，都以電子媒介為基本構(gòu)成，并帶來藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)審美的新特征。數(shù)字技術(shù)使藝術(shù)創(chuàng)作更加非物質(zhì)性，如果說傳統(tǒng)媒體藝術(shù)介于物質(zhì)媒介和非物質(zhì)媒介之中的話，那么數(shù)字藝術(shù)則脫離了藝術(shù)的物質(zhì)媒介層，藝術(shù)創(chuàng)作超越了現(xiàn)實(shí)事物的局限和控制，在漫無邊際的廣闊范圍中實(shí)現(xiàn)藝術(shù)的創(chuàng)作意圖，虛擬影像和虛擬現(xiàn)實(shí)已經(jīng)成為蓬勃發(fā)展的藝術(shù)現(xiàn)象，被廣泛應(yīng)用于攝影、電影、電視和動畫等領(lǐng)域，形成了新的藝術(shù)創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)。
（二）兩者的記錄方式不同
藝術(shù)媒介的不同帶來藝術(shù)記錄方式的差異，傳統(tǒng)媒體藝術(shù)以傳統(tǒng)技術(shù)為依托，數(shù)字藝術(shù)則以數(shù)字化為作品的記錄和存儲方式。傳統(tǒng)技術(shù)的生產(chǎn)、發(fā)送、顯示和存儲技術(shù)使得傳統(tǒng)媒體藝術(shù)以攝像機(jī)、錄像機(jī)等采集圖像，并以光盤和磁帶為存儲，在作品中常常應(yīng)用計(jì)算機(jī)、電視、投影儀等為展示方式。數(shù)字技術(shù)改變了藝術(shù)信息的采集和作品的制作過程，在計(jì)算機(jī)處理設(shè)備和軟佯的支持下，數(shù)字藝術(shù)以數(shù)字化的形式創(chuàng)作、存在、傳送和播放作品，以數(shù)字化將數(shù)字藝術(shù)的文本、數(shù)據(jù)、音頻和視頻等進(jìn)行多媒體整合，數(shù)字化是數(shù)字藝術(shù)作品記錄和存在的形式。作為兩種不同的藝術(shù)類型，傳統(tǒng)媒體藝術(shù)和數(shù)字藝術(shù)不僅在概念范疇上存在差異，藝術(shù)媒介的不同使它們各具藝術(shù)特點(diǎn)和審美特征，另外在是否具有商業(yè)性上也存在差異，傳統(tǒng)媒體藝術(shù)擺脫了最初的商業(yè)目的而以追求藝術(shù)性為最終目標(biāo)，數(shù)字藝術(shù)卻仍然在艱難脫離商業(yè)性中掙扎。
四、傳統(tǒng)媒體藝術(shù)與數(shù)字藝術(shù)的聯(lián)系。
無論是傳統(tǒng)媒體藝術(shù)還是數(shù)字藝術(shù)都是在科學(xué)技術(shù)發(fā)展對藝術(shù)的影響中產(chǎn)生的藝術(shù)門類。未來運(yùn)用高科技的藝術(shù)家會越來越多，科技進(jìn)步帶來的創(chuàng)作的方便性與多元化也使得藝術(shù)家的領(lǐng)域越來越擴(kuò)大，跨領(lǐng)域的創(chuàng)作者將會大量出現(xiàn)。共有的藝術(shù)類型――多媒體藝術(shù)和網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)應(yīng)運(yùn)而生。數(shù)字技術(shù)的介入使傳統(tǒng)媒體藝術(shù)的類型呈現(xiàn)出了新的變化和新的特點(diǎn)，并出現(xiàn)了新的藝術(shù)類型：網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)和多媒體藝術(shù)。傳統(tǒng)媒體藝術(shù)的發(fā)展與數(shù)字技術(shù)有著不可分割的聯(lián)系，傳統(tǒng)媒體藝術(shù)大量地運(yùn)用了數(shù)字技術(shù)、視頻手段來表現(xiàn)，尤其是90年代以后，沒有數(shù)字技術(shù)就沒有傳統(tǒng)媒體藝術(shù)中的多媒體藝術(shù)和網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)。多媒體，或者也稱作復(fù)合媒體，“通常被定義為將兩個或更多種的傳播形式集合為一個整體的任何媒體?！?/p>
五、結(jié)語
無論是傳統(tǒng)媒體藝術(shù)還是數(shù)字藝術(shù)都以現(xiàn)代影像為基本的藝術(shù)表達(dá)手段，因此可以使用“影像藝術(shù)”對傳統(tǒng)和數(shù)字藝術(shù)進(jìn)行總稱，能夠使用影像藝術(shù)歸納的原因有二，第一，傳統(tǒng)媒體藝術(shù)在更新的媒體出現(xiàn)時就面臨了無法明確界定的情況，上個世紀(jì)流行于全世界的電影藝術(shù)就是當(dāng)時的“傳統(tǒng)媒體藝術(shù)”，但在今天，相比于來勢洶洶的數(shù)字藝術(shù)，它早已失去了“新”的意義，所以應(yīng)該有更準(zhǔn)確的名稱來命名目前應(yīng)用傳統(tǒng)技術(shù)的這一藝術(shù)類型；第二，傳統(tǒng)和數(shù)字藝術(shù)歸根結(jié)底是對于影像的改變，今天，無論從哪一種藝術(shù)類型入手，都無法忽略影像的重要意義，影像不單是藝術(shù)家創(chuàng)意和創(chuàng)作的主要工具，還是視覺社會中大眾的閱讀文本，現(xiàn)代科技為影像的創(chuàng)造、制作、儲存和傳播提供先進(jìn)的方法，無論是傳統(tǒng)的采用，還是對數(shù)字技術(shù)的運(yùn)用，都是對科學(xué)與藝術(shù)相結(jié)合的現(xiàn)代影像的發(fā)展，因此，在傳統(tǒng)媒體藝術(shù)和數(shù)字藝術(shù)仍然蓬勃發(fā)展的今天，可以使用影像藝術(shù)概念加以歸納和總稱。
【參考文獻(xiàn)】
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文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A DOI：10.3963/j.issn.1671-6477.2016.06.0009
“新媒體”（new media）一詞最早見于20世紀(jì)60年代美國人彼得?卡爾?戈德馬克撰寫的一份關(guān)于開發(fā)電子錄像商品的計(jì)劃中[1]。新媒體作為一種全新的媒體形態(tài)，從媒介技術(shù)的角度出發(fā)，是“利用數(shù)字技術(shù)、網(wǎng)絡(luò)技術(shù)和移動通信技術(shù)，通過互聯(lián)網(wǎng)、寬帶局域網(wǎng)、無線通信網(wǎng)和衛(wèi)星等渠道，以電視、電腦和手機(jī)為主要輸出終端，向用戶提供視頻、音頻、語音數(shù)據(jù)服務(wù)、連線游戲、遠(yuǎn)程教育等集成信息和娛樂服務(wù)的所有新的傳播手段或傳播形式的總稱”[2]。從媒介傳播的角度來看，新媒體是集人際傳播、群體傳播、組織傳播和大眾傳播為一體，通過新技術(shù)，使傳播者和受傳者發(fā)展成為對等交流者，延伸人的感官系統(tǒng)和神經(jīng)系統(tǒng)的媒體形式。
物質(zhì)生產(chǎn)和精神生產(chǎn)作為社會生產(chǎn)的兩大部類，在人類生存發(fā)展過程中相輔相成，相得益彰。當(dāng)人類物質(zhì)加工和物質(zhì)消費(fèi)逐漸豐盈后，會自然產(chǎn)生內(nèi)在精神慰藉的訴求。傳統(tǒng)繪畫作為最為古老的藝術(shù)形態(tài)，經(jīng)過上千年的發(fā)展，逐步形成了獨(dú)特的表現(xiàn)形式和創(chuàng)作理念，它融合一系列思想、情感等精神因素，成為傳達(dá)社會文化和精神內(nèi)涵重要的信息載體。在商品流通和信息交流相對匱乏的傳統(tǒng)社會中，繪畫藝術(shù)品創(chuàng)作多以滿足自身需求為目的，藝術(shù)創(chuàng)作者往往也是藝術(shù)消費(fèi)者。大工業(yè)機(jī)器時代的勞動分工打破了傳統(tǒng)的藝術(shù)品生產(chǎn)狀態(tài)，一部分手工藝人變成工人，自給自足的生產(chǎn)方式受到?jīng)_擊。這種轉(zhuǎn)變使物質(zhì)生產(chǎn)和精神生產(chǎn)分離開來，推動了物質(zhì)商品與精神產(chǎn)品的交換、流通，成為藝術(shù)品傳播存在和發(fā)展的基礎(chǔ)。
藝術(shù)傳播研究離不開對藝術(shù)符號和藝術(shù)媒介的理解。就藝術(shù)媒介而言，它“不僅是藝術(shù)創(chuàng)作中使用的藝術(shù)符號，而且也涉及與藝術(shù)作品公共傳播相關(guān)的傳播機(jī)構(gòu)”[3]，與藝術(shù)傳播的進(jìn)步息息相關(guān)[4]?？v觀傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)傳播的歷史脈絡(luò)，其經(jīng)歷了一個實(shí)物傳播印刷媒介傳播電子媒介傳播網(wǎng)絡(luò)媒介傳播的變遷進(jìn)程。近幾十年來，機(jī)械復(fù)制技術(shù)、信息通訊技術(shù)、網(wǎng)絡(luò)傳輸技術(shù)等現(xiàn)代傳媒技術(shù)與藝術(shù)的結(jié)合，使傳統(tǒng)繪畫傳播逐步擺脫了報(bào)紙、雜志、電視等模擬制式媒介的局限，實(shí)現(xiàn)了繪畫藝術(shù)傳播全方位、深層次的變革。
一、傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)符號和傳播方式的轉(zhuǎn)變
新媒體技術(shù)改變了傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)單純實(shí)物式的存在形式，通過藝術(shù)信息的數(shù)字化轉(zhuǎn)變和數(shù)字化傳播，實(shí)現(xiàn)了“原子”信息與“比特”信息的共存。同時，新媒體作為一種集文字、圖像、聲音、視頻為一體的媒介形式，依靠其數(shù)字化特性，顛覆了書報(bào)等傳統(tǒng)大眾媒體單向傳播的模式，實(shí)現(xiàn)了紙質(zhì)媒體、視聽媒體等多種媒體的跨界融合。
（一）藝術(shù)符號的數(shù)字化轉(zhuǎn)變
信息制作技術(shù)和網(wǎng)絡(luò)傳輸技術(shù)等現(xiàn)代傳媒技術(shù)的運(yùn)用使傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)完成了數(shù)字化轉(zhuǎn)變和數(shù)字化傳播。在新媒體傳播環(huán)境下，數(shù)碼照相機(jī)、高分辨率掃描儀可以便捷、準(zhǔn)確地將藝術(shù)信息載體由紙張、畫布等實(shí)物符號轉(zhuǎn)變成為可供虛擬傳播的圖片或視頻，通過“0”和“1”的不同組合來傳達(dá)、存儲信息。信息的數(shù)字化轉(zhuǎn)換打破了邊界的限制，將藝術(shù)作品統(tǒng)一匯集，儲存于巨大的信息倉庫中。這在一定程度上改變了傳統(tǒng)藝術(shù)品的命運(yùn)，使繪畫作品變得“不朽”，成為保護(hù)文化遺產(chǎn)的最好手段。
由繪畫藝術(shù)的數(shù)字化轉(zhuǎn)變所衍生出的信息復(fù)制技術(shù)推動稀有、珍貴的繪畫作品由小眾走向大眾，使其成為一種社會共有品，提供給普通群體更多的鑒賞機(jī)會，提升了民眾的知識素養(yǎng)。同時，數(shù)字化的轉(zhuǎn)變打破了傳統(tǒng)藝術(shù)符號封閉自固的形式，使其處于一種動態(tài)變更狀態(tài)。受眾根據(jù)自身的興趣和目的，利用不同的軟件和工具，通過嫁接和拼貼的方式對繪畫品進(jìn)行再加工或再創(chuàng)作，以滿足自身的審美需求。
（二）藝術(shù)符號的數(shù)字化傳播
在眾多審美和文化價(jià)值豐富的古代或現(xiàn)當(dāng)代繪畫作品中，很大一部分被保存在固定的博物館或藝術(shù)館，在特定的時間向大眾開放，較少進(jìn)行世界性或地區(qū)性的展覽活動。對于眾多的鑒賞者來說，親身經(jīng)歷的觀賞方式需要花費(fèi)大量的時間和資金，這在無形之中縮小了大眾獲取信息的渠道，使品鑒成為一種奢侈，湮滅了受眾的熱情。因此，在實(shí)物傳播無法滿足受眾需求的前提下，繪畫藝術(shù)的大眾化傳播成為最好的補(bǔ)充形式。
電子技術(shù)、計(jì)算機(jī)技術(shù)等高新技術(shù)在藝術(shù)傳播領(lǐng)域的應(yīng)用，影響到傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的表現(xiàn)形式、傳播方式以及受眾的接受、欣賞方式。首先，新媒體實(shí)現(xiàn)了文字、音頻、視頻、圖像、圖形等傳播媒體的融合，使得信息表現(xiàn)更為多樣，處理、存儲更為便捷。其次，數(shù)字化的轉(zhuǎn)變使藝術(shù)信息的來源逐步多元化和豐富化，現(xiàn)實(shí)世界中的任何網(wǎng)絡(luò)終端可以用作繪畫藝術(shù)的傳播和接收工具。在新媒體環(huán)境下，大眾不受書籍版面的限制和電視時段的約束，更多地被賦予自由選擇藝術(shù)信息的權(quán)利。通過數(shù)字化的處理方式，各種藝術(shù)信息資源可以在同一平臺實(shí)現(xiàn)整合，從而形成一個近乎無限的信息資源庫。再者，在新媒體傳播過程中，現(xiàn)實(shí)社會轉(zhuǎn)變成為一個數(shù)字空間，受眾參與方式也從真實(shí)轉(zhuǎn)向虛擬。通過數(shù)字電視、電腦或手機(jī)等新媒體工具，大眾可以實(shí)時獲知各種藝術(shù)信息，足不出戶就可欣賞到不同時代、不同風(fēng)格的藝術(shù)作品，真正實(shí)現(xiàn)了“所想即所見”。
（三）不斷融合的媒介形式
“從當(dāng)前的媒介技術(shù)水平來看，新舊媒體的融合是最主要的形式和趨勢”[5]。繪畫藝術(shù)媒介融合主要有二種形式，一是傳播主體的融合，二是傳播介質(zhì)的融合。傳播主體融合主要是依靠外部力量使傳媒組織結(jié)合成一個共同體，是各傳播媒介組織之間相互競爭和對話的結(jié)果。任何傳媒企業(yè)都存在于現(xiàn)實(shí)社會中，當(dāng)媒介組織所處的經(jīng)濟(jì)環(huán)境、技術(shù)環(huán)境（如新媒體技術(shù)的出現(xiàn)）與資源環(huán)境發(fā)生改變時，處于生存的考慮，傳媒組織往往會迅速完成媒介集團(tuán)之間的收購和合并。例如，2014年，兩家著名的藝術(shù)媒體《ARTnews》和《The Art Newspaper》國際版在生存窘境下被俄羅斯的資本收購。
繪畫藝術(shù)傳播媒介融合，一種是指產(chǎn)生融合多種媒介傳播方式的新媒體，如集合了報(bào)紙、廣播、電視等媒體優(yōu)點(diǎn)的手機(jī)媒體；另一種媒介融合從小范圍講是利用新技術(shù)改造傳統(tǒng)媒體，從大范圍來說是指將傳媒組織中不同媒介的傳播方式整合到一起，使“各種媒介呈現(xiàn)出多功能一體化的趨勢”[6] ，以實(shí)現(xiàn)媒介之間的內(nèi)容相互推銷或資源共享。現(xiàn)實(shí)社會中與日俱增的藝術(shù)網(wǎng)站、虛擬繪畫博物館、藝術(shù)類App等全新媒介或新媒體與傳統(tǒng)媒體搭建的“全媒體平臺”擴(kuò)大了繪畫信息傳播的方式和渠道，提升了信息的傳播范圍和影響，滿足了受眾對于信息的個性化需求，實(shí)現(xiàn)了優(yōu)勢互補(bǔ)，一步步地改變著繪畫藝術(shù)的傳播形態(tài)。
二、傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)受眾的轉(zhuǎn)變
新媒體的數(shù)字化“會改變大眾傳播媒體的本質(zhì)，‘推’送比特給人們的過程將一變而為允許大家或他們的電腦‘拉’出想要的比特的過程”[7]。新媒體增強(qiáng)了受眾的主體意識，使傳統(tǒng)的主客體分離的狀態(tài)趨向統(tǒng)一，帶動了藝術(shù)受眾由被動走向主動，使傳統(tǒng)意義上的普通藝術(shù)鑒賞者具備了雙重身份。
（一）被動欣賞到主動訪問
書刊、報(bào)紙、廣播、電視等傳統(tǒng)媒體的信息傳播以單向的、線性的傳播方式為主，而且在大眾傳播過程中，壟斷信息資源和媒介工具的傳播者是傳播活動中的主導(dǎo)因素，對信息的選擇和起著決定作用。這種單向性的、以傳播者為主的傳播模式缺乏對藝術(shù)受眾的關(guān)注，使受眾無法在規(guī)定的版面和時段中獲取足夠豐富的信息。“藝術(shù)欣賞作為一種認(rèn)知活動，必須依賴個人擁有的藝術(shù)知識（如美的原理原則、各種藝術(shù)品的基本要素等）及藝術(shù)史的認(rèn)識，去知覺對象物的美感價(jià)值”[8]，對鑒賞者的藝術(shù)素養(yǎng)有較高的要求。而信息的缺失使普通鑒賞者在品位、感悟藝術(shù)作品中難以獲得隱含在藝術(shù)作品中的精神意蘊(yùn)，造成傳播效力弱化，進(jìn)而引發(fā)受眾審美和情感缺位。
數(shù)字化藝術(shù)傳播運(yùn)用多媒體技術(shù)將“一對多”的傳播模式發(fā)展成為“一對多”或“多對多”。這種傳播方式不再是傳統(tǒng)媒體單向式的“暴力”灌輸，而是實(shí)現(xiàn)了傳受雙方的互動交流，使受眾在獲取信息時由被動接受轉(zhuǎn)到主動探求，擁有了更多的自由選擇權(quán)利。同時，在數(shù)字化的藝術(shù)欣賞過程中，訪問和瀏覽取代了鑒賞，虛擬經(jīng)歷取代了親身實(shí)踐，所有現(xiàn)實(shí)社會中的觀賞與行走動作也被超鏈接點(diǎn)擊的方式取代。
（二）傳受身份的一體化
繪畫藝術(shù)傳播的傳受關(guān)系包含了傳者與受眾、藝術(shù)創(chuàng)造者與藝術(shù)鑒賞者兩組關(guān)系。在報(bào)紙、雜志、廣播、電視等傳統(tǒng)的大眾傳播中，傳播關(guān)系主要是一種傳播者―受傳者或傳播者―中介―受傳者的模式。在這種模式下，傳播是傳播者將主體意識作用于受傳者，企圖塑造和控制受傳者的過程。新媒體實(shí)現(xiàn)了傳播關(guān)系的變革，使傳統(tǒng)的“對象化關(guān)系”轉(zhuǎn)變成為“交往關(guān)系”，賦予了受眾更多的平等交流權(quán)利。這種轉(zhuǎn)變不僅消弭了傳受雙方分離的狀態(tài)，實(shí)現(xiàn)了傳受雙方的互動交流，而且使傳受雙方逐漸呈現(xiàn)出易位趨勢，傳統(tǒng)的傳播主體置換成為具有多重的、不穩(wěn)定身份的現(xiàn)代傳播主體。
從傳播者的角度來說，傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)經(jīng)過數(shù)字化傳播后，傳播者會在第一時間獲得受眾對于藝術(shù)作品的反饋和評價(jià)，根據(jù)反饋回來的信息積極地調(diào)整傳播策略，對受眾的意見進(jìn)行再評論。信息獲取使傳播者轉(zhuǎn)變成為信息接受者。從接受者角度來說，在新媒體傳播環(huán)境下，接受者不再只是簡單地被動接受信息，自由隨意的虛擬空間賦予了受眾獨(dú)立選擇的權(quán)利。人們根據(jù)自身的喜好和興趣主動搜索、尋覓藝術(shù)信息，通過手機(jī)短信、網(wǎng)絡(luò)論壇、電子郵件等多種方式轉(zhuǎn)載或共享藝術(shù)信息，表達(dá)對藝術(shù)作品的喜惡，反饋?zhàn)约旱囊庖姡瑢?shí)時的與信息傳送者交流溝通。信息的評論和共享使原本的接受者成為傳播者。
（三）藝術(shù)受眾的平民化
新媒體技術(shù)的應(yīng)用導(dǎo)致了媒介權(quán)利的轉(zhuǎn)變，大大降低了信息傳播的標(biāo)準(zhǔn)和門檻。報(bào)社、門戶網(wǎng)站等專業(yè)新聞機(jī)構(gòu)不再處于信息資源的壟斷地位，傳播主體不再單單只是報(bào)社的編輯和記者。現(xiàn)實(shí)社會中，任何使用新媒體的個人都可以成為信息的傳播者。大眾把身邊發(fā)生的事情，自己的思想現(xiàn)狀，對既有信息的意見和觀點(diǎn)通過電腦或手機(jī)終端等新媒體工具傳播出去。這些都無疑增強(qiáng)了大眾在信息傳播中的可參與性，使原本只限于特定個人或特定組織的傳播主體發(fā)生了轉(zhuǎn)變。
傳統(tǒng)的繪畫藝術(shù)傳播中，由于傳播媒介的限制和經(jīng)濟(jì)因素的制約，普通受眾很難充分地獲取藝術(shù)信息，大部分藝術(shù)信息接受者一般是具有一定理論素養(yǎng)和經(jīng)濟(jì)地位的“業(yè)內(nèi)人士”。久而久之，繪畫藝術(shù)中的“大眾意見”被逐步邊緣化，藝術(shù)的法則和審美標(biāo)準(zhǔn)更多的是被“精英意見”所把控?！靶”娨庖姟钡氖⑿性谝欢ǔ潭壬蠈?dǎo)致了藝術(shù)形式的單一化，甚至造成了藝術(shù)與大眾生活的嚴(yán)重脫節(jié)。新媒體便利、快捷的信息獲取方式使廣大受眾突破了“專業(yè)人士”的左右，實(shí)現(xiàn)了繪畫藝術(shù)受眾由“精英群體”到“平民群體”的轉(zhuǎn)變，在推動受眾審美意識提升的同時，將個人間不同的美的評判標(biāo)準(zhǔn)交流和匯集，逐漸產(chǎn)生出符合大眾審美標(biāo)準(zhǔn)的共識。
三、傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)傳播環(huán)境的變革
媒介的數(shù)字化轉(zhuǎn)變使繪畫藝術(shù)獲得了前所未有的廣闊傳播空間和自由傳播體系。在新媒體傳播環(huán)境中，現(xiàn)實(shí)空間轉(zhuǎn)變成為具備全球性及開放性的數(shù)字虛擬空間，博物館或展覽館轉(zhuǎn)變成為站點(diǎn)，參觀者轉(zhuǎn)變成為訪問者，真實(shí)距離轉(zhuǎn)變成為虛擬間隔。同時，新媒體技術(shù)的應(yīng)用導(dǎo)致了媒介權(quán)利的革新，降低了信息傳播的標(biāo)準(zhǔn)和門檻，使原本只局限于媒體機(jī)構(gòu)的信息權(quán)利轉(zhuǎn)向普通大眾，提升了繪畫藝術(shù)傳播的自主性和自由性。
（一）無限延展的傳播空間
新媒體傳播的開放性和廣泛性改變了藝術(shù)的存在方式，使得繪畫藝術(shù)具備了無限延展的傳播空間，改變了傳統(tǒng)繪畫古與今、中與西的藝術(shù)格局，創(chuàng)造了一個“零距離”的藝術(shù)舞臺。對藝術(shù)信息的者來說，地球上任何兩點(diǎn)的距離，在互聯(lián)網(wǎng)上是一致的，任何一件經(jīng)過數(shù)碼處理的繪畫作品可以在第一時間傳播到世界各地，任何一個微小的繪畫展覽或藝術(shù)活動會在第一時間成為世界性的事件。
對藝術(shù)信息的受眾來說，新媒體建立了一個覆蓋全球的信息網(wǎng)絡(luò)。在這個虛擬空間中，新媒體網(wǎng)狀式的終端分布延伸了人的中樞神經(jīng)，縮短了大眾之間的距離，使世界上不同地域、民族、膚色，乃至于不同信仰的人能夠超越時間和空間的界限，實(shí)現(xiàn)同時的在場和交流。任何人、在任何時間，都能夠通過信息終端在網(wǎng)絡(luò)空間中自由穿梭，“既可以在各種公共數(shù)據(jù)庫、圖書館、專業(yè)論壇和愿意提供幫助的私人中間檢索自己需要的電子資源，也可以向他們提供資料、傳送信息或提出建議”[9]。新媒體利用全球化網(wǎng)絡(luò)，使藝術(shù)傳播真正跨越了時空的隔閡，實(shí)現(xiàn)了藝術(shù)訊息全球范圍內(nèi)的傳播。
（二）自由開放的傳播體制
傳統(tǒng)意義上的繪畫藝術(shù)傳播主要有兩種機(jī)制，一種是依靠報(bào)紙、雜志、電視等傳統(tǒng)媒體，另一種則為實(shí)物展示。在大眾傳媒中，“統(tǒng)治者”是藝術(shù)內(nèi)容的主要控制者和傳播者，所有的傳播內(nèi)容都需要經(jīng)過記者、編審嚴(yán)格的“把關(guān)”，受眾只能接收到小部分信息。因此，從某種意義上說，傳統(tǒng)媒體的傳播是一種信息缺失的流通活動。傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的實(shí)物展示的傳播方式要求展示活動必須在現(xiàn)實(shí)空間和場所中舉行，這就意味著傳播者需要相當(dāng)深厚的經(jīng)濟(jì)實(shí)力和精細(xì)化的運(yùn)作機(jī)制。此外，社會地位、社會制度等客觀因素都有可能成為繪畫作品傳播的重要阻礙。
新媒體的開放性，使得藝術(shù)傳播擺脫了外界條件的限制。在虛擬化的網(wǎng)絡(luò)空間中，傳播者不需要過分重視現(xiàn)實(shí)世界的規(guī)則，不需要受到繪畫展示場地和宣傳費(fèi)用的困擾，只需要將繪畫作品進(jìn)行數(shù)字化處理，上傳到網(wǎng)絡(luò)空間中，就可以實(shí)現(xiàn)繪畫作品的無限傳播。同時，新媒體“一定程度上顛覆了傳統(tǒng)及現(xiàn)代媒體生態(tài)的權(quán)力關(guān)系”[10]。在新媒體傳播環(huán)境中，受眾擁有更大的民主和自由權(quán)利，不僅可以決定自身需要觀看的藝術(shù)信息，而且能夠隨時隨意地信息。盡管網(wǎng)絡(luò)環(huán)境下媒體“控制”和“把關(guān)”依然存在，但龐大的信息容量和受眾群體使“把關(guān)人”的地位遭到削弱，媒介權(quán)利開始由“統(tǒng)治者”轉(zhuǎn)向受眾。這些轉(zhuǎn)變突破了統(tǒng)一的、自上而下的管制手段，構(gòu)成了繪畫藝術(shù)自由開放的傳播體制。
（三）相對經(jīng)濟(jì)的信息渠道
新媒體傳播大大降低了傳播過程中的組織運(yùn)行成本，具有更為明顯的經(jīng)濟(jì)優(yōu)勢。相對于傳統(tǒng)媒體而言，新媒體擺脫了專業(yè)媒介機(jī)構(gòu)的壟斷，使大眾擁有更為自由的藝術(shù)信息權(quán)利，能夠“達(dá)到傳播覆蓋的最大化、產(chǎn)品差異的最大化以及平均成本的最小化，擴(kuò)大了傳播行為的規(guī)模經(jīng)濟(jì)和范圍經(jīng)濟(jì)”[11]。
新媒體的出現(xiàn)為差異化的藝術(shù)信息傳播提供了有效的平臺。新媒體利用“窄傳播”的方式，在分析受眾的審美品位、興趣愛好的同時，將信息投送給特定群體，以滿足受眾的個性需求，達(dá)到最大的傳播效果。同時，新媒體傳播跨越了空間和時間限制，使大眾可以在第一時間獲得圖像、聲音、視頻等相關(guān)信息。新媒體依靠超鏈接技術(shù)，將文字、圖像等原本分屬于不同傳播渠道的信息整合為同一平臺資源，使受眾在欣賞藝術(shù)作品時不再固守于一種文本形式，不必局限于傳播媒體版面和時段的束縛，可以在全球范圍內(nèi)的網(wǎng)絡(luò)空間中有目的性地搜索信息，查找相關(guān)內(nèi)容，獲得全方位、深層次的分析報(bào)道，降低受眾獲取信息的時間成本。
四、結(jié) 語