時間：2022-04-04 07:34:53
導語：在形體舞蹈論文的撰寫旅程中，學習并吸收他人佳作的精髓是一條寶貴的路徑，好期刊匯集了九篇優(yōu)秀范文，愿這些內容能夠啟發(fā)您的創(chuàng)作靈感，引領您探索更多的創(chuàng)作可能。
武大偉在開幕式上表示，此次會議具有承前啟后、繼往開來的重要意義。會議將重點討論和確定全面落實“9?19”共同聲明的具體措施以及共同聲明起步階段各方將要采取的行動。
武大偉強調，中方衷心期待各國代表團發(fā)揮政治智慧，拿出政治決心和勇氣，在增進相互信任的過程中開辟互利共贏的未來，為實現(xiàn)半島無核化，實現(xiàn)有關國家關系正常化，構建和諧東北亞新格局做出新貢獻。
在開幕式后舉行的全體會議上，中方代表團團長武大偉、朝鮮代表團團長金桂冠、美國代表團團長希爾、韓國代表團團長千英宇、日本代表團團長佐佐江賢一郎和俄羅斯代表團團長拉佐夫分別作主旨發(fā)言，就如何落實“9?19”共同聲明闡述了各自立場，并提出了相關主張和設想。
武大偉指出，“9?19”共同聲明凝聚了各方的共識，是六方關于半島無核化總體目標的政治宣言，是各方必須遵循的綱領性文件。共同聲明的通過標志著我們完成了“承諾對承諾”。今后的課題是按照“行動對行動”原則，具體落實共同聲明。中國代表團愿與各國代表團一道，以積極、靈活和務實的態(tài)度參加會談和磋商，為使本次會議能夠取得積極成果作出建設性努力。
韓、俄、美、朝、日五國代表團團長對六方會談的重啟表示歡迎，感謝中方為復談做出的不懈努力。各方重申繼續(xù)履行在“9?19”共同聲明中作出的承諾，堅持通過對話協(xié)商以和平方式實現(xiàn)半島無核化，實現(xiàn)有關國家關系正?；?，實現(xiàn)東北亞地區(qū)長治久安。各方還表示，六方會談重啟來之不易，各方應抓住機遇，本著面向未來、靈活務實的精神，按照“行動對行動”和協(xié)調一致原則，制定落實共同聲明的具體措施和步驟，爭取使會談取得積極成果。
開幕式之前，六方代表團舉行了團長會議。
當天，六方會談中方代表團發(fā)言人姜瑜在吹風會上表示，各方在第五輪北京六方會談第二階段會議首日進行了“認真、坦率、務實”的會談。
姜瑜表示，中方支持朝美進行接觸和對話，希望雙方利用此階段會談機會，就各自關切問題深入交換意見，找到妥善解決問題的辦法。
姜瑜表示，朝美在9?19共同聲明中承諾相互尊重、和平共處，根據(jù)各自雙邊政策，采取步驟實現(xiàn)關系正?；Ｖ蟹较Ｍ离p方本著相互尊重、平等協(xié)商的精神，加強溝通，彌合分歧，通過對話和平解決問題，不斷推動半島形勢向積極方向發(fā)展。
12月19日，第五輪六方會談第二階段會議舉行團長會，各方就落實共同聲明的具體措施發(fā)表了看法，并提出了具體建議。
中方代表團團長武大偉表示，落實共同聲明是一個系統(tǒng)工程，分階段實施，逐步推進，是比較現(xiàn)實合理的選擇。作為第一步，應該制定有助于落實共同聲明的具體措施，確定各方現(xiàn)階段能夠采取的具體行動。
各方代表團重申了堅持“9?19”共同聲明的立場，并表示將作出進一步努力，制定落實共同聲明的規(guī)劃。
當晚，外交部副部長戴秉國在釣魚臺國賓館設宴款待參加第五輪六方會談第二階段會議的各國代表團團長。
戴秉國對各國代表團團長來京出席此次六方會談表示歡迎。他指出，舉行六方會談的目的就是通過對話和磋商，擴大共識，增進信任，縮小分歧，消除隔閡。在過去的兩天里，各方通過全體會議、團長會、雙邊磋商等多種形式，圍繞落實共同聲明的措施坦率、深入地交換意見，闡明了各自立場，增加了彼此了解，談判在不斷深化。
戴秉國表示，相信各方會拿出巨大誠意，作出最大努力，在實現(xiàn)半島無核化和有關國家關系正常化方面邁出堅實步伐，早日實現(xiàn)各方的共同目標。
當天下午，外交部發(fā)言人秦剛在例行記者會上表示，六方會談是一個逐步推進的進程，有關各方在不斷加強接觸、增進了解、尋求共識、積累共同點、縮小分歧的過程中逐步邁向前進。
秦剛說，中方本著客觀、平衡、兼顧各方利益和關切的精神，同有關各方保持接觸，聽取有關各方建議和意見，進行協(xié)調和斡旋。他強調，中方和其他各方在六方會談中有一個“非常重要的、壓倒一切的”共識，即回到通過對話和談判解決朝鮮半島核問題的軌道上來，共同落實“9?19”共同聲明，朝著朝鮮半島無核化的目標前進。他表示相信，本著這樣的共識，中國和美國以及其他有關方能夠通過協(xié)商和接觸，不斷找到彼此之間的共同點。
12月20日，第五輪六方會談第二階段會議進入第三天，雙邊磋商和接觸異常密集，談判依舊艱難。
由美國助理財政部長幫辦丹尼爾?格拉澤和朝鮮貿易銀行總裁吳光哲率領的美朝相關代表團于當天在朝鮮駐華使館就金融問題進行了第二次磋商。19日，美朝代表團就金融問題進行了首次磋商。
格拉澤表示，他和朝鮮代表團當天進行了5個小時的磋商，雙方“態(tài)度認真”，磋商是“有幫助的”。雙方正商討2007年1月在紐約繼續(xù)就此問題進行討論。
當天，中國國際問題研究所研究員晉林波分析指出，美國的態(tài)度此次有兩大調整：一是愿意向朝鮮提供書面安全保障；二是愿意談金融問題。過去美國并不愿意這樣做。美國帶來了具體的解決核問題的方案，其中有些內容充分考慮到朝鮮的接受能力。
中國社會科學院亞太所專家樸鍵一分析指出，中國創(chuàng)造性地提出工作組機制和“多邊中的雙邊”的問題解決機制，使談判不分場合、不拘形式、多邊雙邊同時進行，將談判任務化整為零，體現(xiàn)出一種更為主動的外交新思維。
當天下午，外交部長李肇星在釣魚臺國賓館會見各國代表團團長。
李肇星說，六方會談進程陷入僵局一年多以后得以重新啟動，實屬不易。在六方會談框架下通過談判和平解決朝核問題，實現(xiàn)半島無核化，實現(xiàn)半島和東北亞地區(qū)的長治久安，符合各方的利益，符合世界人民的愿望。
李肇星指出，第四輪六方會談發(fā)表的共同聲明是六方會談進程取得的重要進展，照顧到各方關切，值得珍惜。為實現(xiàn)互利共贏，各方當務之急是制定落實共同聲明的規(guī)劃，采取實際行動履行各自在共同聲明中作出的承諾。
李肇星表示，經過各方代表團的艱苦努力，此次會談已取得許多新的共識：各方都重申履行“9?19”共同聲明；重申愿通過對話和平解決半島核問題；重申堅持朝鮮半島無核化的共同目標。希望有關各方發(fā)揮政治智慧和創(chuàng)造性，逐步積累信任，擴大共識，中方將一如既往地發(fā)揮建設性作用，與各方保持密切溝通與合作，推動會談取得積極進展。
各國代表團團長表示，六方會談重啟意義重大。各方應進一步做出共同努力，克服困難，推動會談取得實質性成果。各方贊賞中方作為六方會談主席國為復談并推動會談取得成果所發(fā)揮的重要作用。
12月21日 ，第五輪北京六方會談第二階段會議進入第四天，各方進行了密集的雙邊磋商。
當天，中方分別和朝、美、韓、日、俄五方舉行了雙邊磋商。俄日、美日、朝美也分別進行了雙邊磋商。
本階段會談采取了全體會、團長會和雙邊磋商等形式。截至當天下午1點半，在釣魚臺國賓館內已舉行了25場雙邊磋商，其中13場和中方有關。
六方會談美國代表團團長希爾當天表示，會議將進入以文件形式反映進展情況的階段。
外交部發(fā)言人秦剛在當天的例行記者會上也表示，會議已到了一個各方認真、坦率、務實地討論實質性問題的階段，希望有關各方繼續(xù)齊心協(xié)力、耐心地推進會談進程。
12月22日，六方會談中方代表團團長、外交部副部長武大偉在北京宣讀了第五輪六方會談第二階段會議《主席聲明》。全文如下：
第五輪六方會談第二階段會議于12月18日至22日在北京舉行。
各方回顧了六方會談形勢的發(fā)展和變化，重申通過對話和平實現(xiàn)朝鮮半島無核化是各方的共同目標和意志，重申將認真履行在2005年9月19日共同聲明中作出的承諾，同意根據(jù)“行動對行動”原則，盡快采取協(xié)調一致步驟，分階段落實共同聲明。
各方就落實共同聲明的措施和起步階段各方將采取的行動進行了有益的探討，提出了一些初步設想。各方還通過密集的雙邊磋商，就解決彼此關切坦率、深入地交換了意見。
各方同意休會，向首都報告，盡早復會。
當天，國務委員唐家璇在釣魚臺國賓館會見了各國代表團團長。
唐家璇說，經過一年多的折沖，六方會談進程得以重啟，并就落實共同聲明措施和起步階段各方將要采取的行動進行了坦誠和深入的討論。各方的主張更加明確，立場更加靠近，共識不斷積累。各方重新確認了共同聲明精神，重申將認真履行各自在共同聲明中作出的承諾，表達了繼續(xù)致力于實現(xiàn)半島無核化目標和通過對話和平解決問題的意志，具有十分重要和積極的意義。
唐家璇指出，全面落實共同聲明是各方的責任和義務，也符合各方的利益。解決有關問題，實現(xiàn)東北亞的長治久安，不可能一蹴而就，需要有個循序漸進的過程，需要各方作出政治決斷，需要對前途保持信心。
唐家璇表示，希望有關方面在六方會談休會期間能夠發(fā)揮智慧，互諒互讓，找出妥善解決有關分歧的方案，爭取在后續(xù)的會議上取得實質性進展，為東北亞的和平穩(wěn)定與發(fā)展作出積極貢獻。
論文內容摘要：高職院校音樂專業(yè)舞蹈課應從打破傳統(tǒng)觀念，大幅度提高中國傳統(tǒng)舞蹈的學習，使之系統(tǒng)化；提高教師的傳統(tǒng)文化素養(yǎng)，增強教師的傳統(tǒng)文化意識；傳統(tǒng)舞蹈在音樂專業(yè)舞蹈課中的應用與開發(fā)等方面進行教材的開發(fā)與應用。優(yōu)秀的舞蹈教材應體現(xiàn)在舞蹈的藝術審美功能、文化教育功能和形體訓練功能等。因此，長期而艱巨的任務是在民族舞蹈文化中選用和發(fā)掘舞蹈教材，使民族舞蹈在教學中逐步系統(tǒng)化。
舞蹈課作為高職院校音樂專業(yè)的主干課程，承擔著培養(yǎng)高級實用型音樂人才的重任。自1999年高職院校音樂專業(yè)招生以來，舞蹈教材體系一直受專業(yè)音樂院校教材的影響。訓練內容太難、太深，它們是否適于高職院校音樂專業(yè)舞蹈課的教學，這一點值得研究。
一、高職院校音樂專業(yè)舞蹈教材的研發(fā)與教材在教學中的錯誤趨向
自教育部1981年印發(fā)舞蹈教學大綱以來，我國已相繼出版了以下舞蹈教材：1.《舞蹈》高等教育出版社1994年出版；2.《舞蹈欣賞》人民音樂出版社1989年出版；3.《舞蹈編導知識》人民音樂出版社1984年出版；4.《舞蹈藝術概論》上海音樂出版社1997年出版。
翻開這些教材，可以很直觀地看到多年來被舞蹈界所認同的選材結構，即教材被分為兩部分：形體訓練、民族民間舞蹈。存在的問題是教材的使用是由教師各自為政任選的。由于教師受個人修養(yǎng)及品位等因素的制約，教師對教材的選用范圍和進度上的差異使學生學習的內容和舞蹈組合的掌握情況大相徑庭，由此可以設想在全國范圍內教材選用的隨意性就更大了。這種教材的選用結構和取向的隨意性，不可避免地出現(xiàn)由舞蹈教材選擇隨意性所帶來的弊病。
教材取向上的差異，必然導致各自追求的不同，例如在舞蹈教學中，一些教師熱衷于讓學生接觸一些舞蹈技巧，不切實際地向專業(yè)院?？待R，導致的結果是教材的選用面狹窄、教材類型和學生的實際情況相去甚遠，出現(xiàn)兩個極端的學生類型。從教育層面上說，這種現(xiàn)象與高職院校舞蹈培養(yǎng)目標是相悖的，這種教材選擇兩極化的誤區(qū)造成的突出問題就是對傳統(tǒng)舞蹈掌握知之不多。
二、合理評價高職音樂專業(yè)舞蹈課啟蒙教學中中國教材的作用
從上個世紀芭蕾基訓傳入我國以來，經過幾代人的努力，不論從訓練方法上還是從動作的創(chuàng)作上，越來越多地與我國本民族的文化相融合，形成了具有中國特色的中國古典舞基訓。但同時應該認識到學習芭蕾基訓的目的是要學習其文化的精華，洋為中用，使之與音樂表演的實際、與高職院校音樂專業(yè)舞蹈課學習處于打基礎階段的特點相一致?？v觀全國音樂專業(yè)的舞蹈教學，選用芭蕾基訓教材模式進行形體訓練的突出問題是初學者適應慢，困惑點多，教學進度受到影響。其原因是芭蕾基訓的正規(guī)性、持久性、文化底蘊與中國高職院校音樂專業(yè)學生的起點（包括：年齡、身體條件、學習目的、舞蹈感悟力等）差距較大，這點尤其受高職院校舞蹈教學的制約。中國古典舞基訓教學，一方面使學生的上肢、下肢與軀干在初步規(guī)范的基礎上，掌握身體運動的規(guī)律，并在一定的音樂節(jié)奏與旋律中能協(xié)調自如地運動；另一方面使學生在學習中初步掌握中國舞蹈藝術所特有的韻味，增強民族自豪感。①因此，形體訓練教學，中國古典舞基訓應占主導地位。
中國民族民間舞教學，在全國音樂專業(yè)舞蹈教學模式中已經占重要板塊。通過各個民族舞蹈的學習，初步了解和把握各種舞蹈的不同風格特點，加強對民間音樂的理解，增強其藝術表現(xiàn)力。②民族民間舞在教學中已經顯示了其藝術價值及地位。
將古典舞基訓和民族民間舞選入教材，不僅可以理出我國舞蹈藝術發(fā)展的脈絡，還將對高職院校音樂專業(yè)舞蹈課教學和文化素養(yǎng)的培養(yǎng)起到重要的作用。
三、系統(tǒng)的中國教材在高職院校音樂專業(yè)舞蹈課教學中的應用與開發(fā)
作為教師，肩負著傳播中華文化的重任，作為學者，承擔著繼承和發(fā)展中華文化的責任。因此，在中華文化的舞蹈教育的前提下，承認西方舞蹈滲透的客觀性與合理性，從教材體系的構建和應用開發(fā)上來繼承、發(fā)展中華文化是切實可行的。落實到高職院校音樂專業(yè)舞蹈課這個問題上，我們應從以下幾個方面進行教材的開發(fā)與應用：
（一）打破傳統(tǒng)觀念，大幅度提高中國古典舞基訓在形體訓練中的質量，使之系統(tǒng)化
中國古典舞現(xiàn)在仍未度過它的童年，其自身還在成長發(fā)育中。北京舞蹈學院李正一和唐滿城兩位古典舞老教授，毅然整理、創(chuàng)建了古典舞“身韻”課，它使中國古典舞重振雄風，使古典舞事業(yè)曙光再現(xiàn)。李正一教授在詮釋“中國古典舞”時這樣講道：“名為古典舞，它并不是古代舞蹈的翻版，它是建立在深厚的傳統(tǒng)舞蹈美學基礎上，適應現(xiàn)代人欣賞習慣的新古典舞。它是以民族為主體，以戲曲、武術等民族美學原則為基礎，吸收借鑒芭蕾等外來藝術的有益部分，使其成為獨立的，具有民族性、時代性的舞種和體系?！雹垡陨鲜吕浞肿C明了繼承傳統(tǒng)文化與學習西方文化是不抵觸的，只有在傳統(tǒng)文化中革故鼎新，才能使中國傳統(tǒng)舞蹈文化得以創(chuàng)新，才能將中國優(yōu)秀的舞蹈成果運用到高職音樂專業(yè)舞蹈課教學中。
（二）提高教師的傳統(tǒng)文化素養(yǎng)，增強教師的傳統(tǒng)文化意識
高職院校音樂專業(yè)舞蹈課教學對教師提出了新的要求，即教師應立足民族文化這個根，樹立甘為人梯的思想，把舞蹈教育看成是文化知識和藝術修養(yǎng)課程，而不僅僅看作是技能表演課程。在教學中有的教師技巧水平很高，但總給人在舞蹈感覺上有欠缺的感覺，就是因為他們民族文化的修養(yǎng)，對舞蹈作品掌握的程度和系統(tǒng)性是不夠的。因此，在教學中我們應建立“教學—研究—舞蹈表演—進修” 四位一體的教學模式，這將有助于提高師資隊伍的素質，并使教材的使用達到應有的規(guī)格和質量。
（三）傳統(tǒng)舞蹈在高職院校舞蹈課中的應用與開發(fā)
優(yōu)秀的舞蹈教材應體現(xiàn)在舞蹈的藝術審美功能、文化教育功能和形體訓練功能等。因此，長期而艱巨的任務是在民族舞蹈文化中選用和發(fā)掘舞蹈教材，使民族舞蹈在教學中逐步系統(tǒng)化。舞蹈課教材的選用應包括：形體訓練、中外舞蹈、舞蹈欣賞。按照民族舞蹈的發(fā)展順序，教材可由三部分組成：1.形體訓練（芭蕾基訓、古典基訓、身韻，可提高學生的身體協(xié)調性和良好的姿態(tài)，有助于音樂表演能力的提高）；2.中外舞蹈（以中國民族民間舞為主，以外國代表性民間舞和流行舞為輔，既可了解西方舞蹈的特點，又可提高民族文化修養(yǎng)，還可掌握舞蹈發(fā)展的趨勢）；3.介紹和欣賞優(yōu)秀中國舞蹈作品（體現(xiàn)并繼承了民族文化，并將民族文化與民族舞蹈的特點運用在教學上）。
綜上所述，編寫教材是高職音樂專業(yè)舞蹈課教學和科研的重要內容。因此，在教材的開發(fā)與應用方面應以“實事求是”的態(tài)度，在教學與研究中耐心細致、腳踏實地積累經驗，切忌簡單盲目。
注釋：
①呂藝生，朱清源.舞蹈[m].北京：高等教育出版社，1995.第2頁.
[關鍵詞]形體訓練課 師范生素質 實驗研究
形體訓練課是藝術教育的一個重要組成部分。通過形體訓練可以使學生對身體運動的方位、要領及各種身體姿態(tài)等一般規(guī)律有初步了解，進一步增強學生的協(xié)調感和肢體表現(xiàn)力，豐富學生的肢體語言。在師范教學中，通過加強形體訓練，可以對提高師范生的綜合素質產生積極的作用。為此，我們進行了“利用形體訓練課，提高師范生素質”的研究。
一、實驗研究的目的
根據(jù)學生的年齡、生理與心理特點，遵循教育規(guī)律，引進現(xiàn)代教育的研究成果，按照素質教育精神，在實驗班進行“利用形體訓練課，提高師范生素質”的全面發(fā)展教育，使學生除了具備德、智、體、美、勞諸方面的素質外，還具有設定的舞蹈方面的各層素質，確保學生素質得到全面和諧的發(fā)展。
二、實驗研究的過程
為了使假設變?yōu)楝F(xiàn)實，我們選擇了2003級學生作為實驗對象，在6個平行班中抽出兩個各方面都比較接近的班級作為對照班進行實驗。同時我們還制定了科學的目標、計劃，選擇了科學的研究方法，注重了實驗過程的控制，實行了嚴格的課題運行管理。
（一）明確一個目標
我們的實驗研究以藝術活動為載體，以形體課為手段，以培養(yǎng)德、智、體、美、勞全面發(fā)展人才，創(chuàng)建班級藝術特色，全面實施素質教育為總目標。
通過開設形體訓練課陶冶學生的情操，使學生在訓練中掌握舞蹈技能，形成專長，創(chuàng)建實驗班的舞蹈特色，使實驗班整體成為一個舞蹈隊。同時，注重培養(yǎng)學生的特長，做到人人會表演、個個在舞蹈、欣賞上有明顯提高。
以上目標，我們分成初、中、高三個階段逐一實施達成。
（二）抓住兩個渠道
第一，優(yōu)化課堂教學。改革傳統(tǒng)的教師示范，學生跟舞的教法，將“看”“動”“悟”“演”有機結合。一方面使學生在課堂上學好理論知識，為形體訓練奠定基礎，另一方面使學生的身心在聲情并茂、生動活潑的課堂中得到愉悅和發(fā)展。
第二，強化形體訓練活動，按照家長的意愿和學生的興趣，因材施教。訓練力求“三有”“三定”，即訓練有計劃，有內容，有記錄；訓練定人員，定時間，定場地。
（三）注重三個結合
1．課堂教學與課外訓練相結合。以形體訓練課堂教學為基礎，以課外藝術活動為拓展，通過課內外有機結合，使課內知識技能在活動訓練中得以鞏固和強化；課外的技能訓練又能給課內掌握的知識以完善，讓學生舞蹈方面的能力與素質在全面發(fā)展中起到促進作用。
2．面向全體學生與培養(yǎng)藝術尖子相結合。藝術教育要面向全體，這是素質教育的本質屬性與要求。在實驗中，我們注重面向全體，讓每一個學生都享受藝術的美，使每一個學生都能會演會跳，會創(chuàng)作舞蹈。在此基礎上，發(fā)現(xiàn)藝術苗子培養(yǎng)藝術尖子，以點帶面，全面提高了整個實驗班級的藝術水平。
3．培養(yǎng)學生的藝術專長與促進全面發(fā)展相結合。實驗研究旨在以訓練形體為核心，促進學生全面發(fā)展。所以，在實驗方案中，我們進一步明確了研究內容并由此層層開掘，不斷細化。重點研究內容有：①形體訓練與舞蹈能力的形成；②形體訓練與美育的關系； ③形體訓練與德育的關系；④形體訓練與學生智力發(fā)展的關系；⑤形體訓練與學生創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。這些內容在形體訓練實驗中細化為一個個子課題，使培養(yǎng)藝術專長與促進學生全面發(fā)展得到充分的結合，相輔相成，互相促進。
（四）加強四項管理
該實驗是一項復雜的，艱巨的創(chuàng)造性的工作。在整個實驗周期內，我們利用加強管理來提高研究的效率和質量。
1．加強組織制度的管理。為確保實驗的順利實施，我們設立了專家咨詢組，實驗領導小組，實驗研究小組。實行責任人負責制。實驗教師——子課題主持人——課題主持人責任到人，層層負責。另外，還制定了《實驗組例會制度》《實驗組學習研究制度》《實驗研究公約》等，加大了管理力度。全體實驗人員在實驗中分工合作，合力攻堅，確保了實驗研究的開展，提高了研究的成效。
2．加強規(guī)范操作管理。整個實驗研究，從實驗方案的申報到開題論證；從實驗樣本和對照樣本的確定到樣本的前測；從目標、計劃的制訂到研究方法的選擇；從分階段的研究實踐到實驗總結，所有實驗活動都要進行規(guī)范操作，提高了實驗的真實度和有效度。
3．加強研究過程的管理。實驗領導小組十分注重對實驗過程的控制與管理。實驗組成員及時記載“實驗班日記”“實驗周記”以及個案情況，及時調整實驗方法，盡量減少無關變量對實驗效度的影響。
4．加強實驗資料的管理。實驗研究組指定了專人收集整理資料。各項檢測、研究記錄、實驗隨筆、研究論文、獲獎證書、音像資料等收集較為齊全，質量較高。
三、實驗研究的成效
1．班級舞蹈特色基本形成
通過兩年的實驗，實驗班的學生無論是理論知識還是對舞蹈的理解，對節(jié)奏的把握，對舞蹈的感悟、想象以及表現(xiàn)都明顯超過對照班，實驗班學生人人都能進行獨立的舞蹈表演，實驗班就是一個舞蹈隊，在校內外組織的各項文體活動中都取得了良好的成績。
2．學生得到了全面和諧的發(fā)展
實驗班級以舞蹈活動為突破口，全面實施素質教育，創(chuàng)造了和諧、愉快的班級教育氛圍。為學生搭建了施展藝術才華的舞臺，讓學生在發(fā)現(xiàn)美，感受美、鑒賞美、創(chuàng)造美的過程中，獲取真知，培養(yǎng)真情，學做真人，實現(xiàn)了真、善、美的統(tǒng)一。學生得到了全面和諧的發(fā)展。同學們不僅掌握了一項以上的藝術技能和專長，而且在藝術學習中鍛煉了意志，發(fā)展了智力，激發(fā)了創(chuàng)造力，提高了自信心。這些心理品質還有效地向其他的學科遷移，促進了各科學習成績的全面提高。
四、結論與建議
關鍵詞 體育舞蹈 人體健康 心理健康
在進行在體育舞蹈活動時，主體通過體育活動可以增強人體的骨骼，鍛煉肌肉。同時，在體育舞蹈活動中由于機體的血液供應能力增強以及在活動中腦細胞需要的氧氣加強，這就要求相應機體的供應能力不斷增強，有利于身體的對應功能不斷增強，所以說，它對于人們的身體健康具有重要意義。同時，體育舞蹈作為舞蹈的一種展現(xiàn)形式，它的本質是通過舞蹈來顯現(xiàn)出個體的內在情感，這種感情無法通過具體的言語進行表達。因此，在對體育舞蹈進行把握的過程中，我們可以通過心靈來感受動作語言展現(xiàn)的人類對生活、勞動、苦難、快樂的種種表達。體育舞蹈作為一種人體特有的文化，源于人類的生活實踐，伴隨著人類物質文明不斷演進以及精神文明的不斷升華，其本質內涵也在不斷完善，這就會對人們的心靈健康具有重要的意義。
一、體育舞蹈的特征
體育舞蹈作為一種具體的舞蹈表現(xiàn)形式，已經形成完整的舞蹈體系。在對我國古典舞蹈進行研究得出，中國舞蹈具有中華傳統(tǒng)文化獨有的特點。就如儒家所講的“中庸之道”，具體分析后可以用“多一份盈余，少一份缺憾”來把握它的具體性和規(guī)范性。體育舞蹈的特點是通過活動主體進行的一項有節(jié)奏的全身運動。主體在運動過程中，通過協(xié)調人體的上下肢、手腳腕肢、腰部等部位，目的是提高人體組織的高度協(xié)調性和軀體靈活性。同時，體育舞蹈在相關音樂的配合下，帶給體育鍛煉者一種輕松的活動氛圍，使活動主體不單單追求體育鍛煉的目的性。在體育舞蹈過程中，大多數(shù)主體能夠更真實地展現(xiàn)自我，使人們短暫忘掉在工作和生活中的激烈競爭，在主體真正放松狀態(tài)下實現(xiàn)個體的全面發(fā)展。再者，由于體育舞蹈是融舞蹈與音樂于一體的，所以它更加強調的是一種在對美進行追求的同時實現(xiàn)健身的效果。所以，它不僅僅具有獨特的藝術性，更是一種隱形的文化美。
如何理解體育舞蹈的藝術性，這就要求我們在對體育舞蹈進行深入探討時，不僅僅要追求體育舞蹈背后求真、探美的特征，更是強調主體在體育舞蹈中是否具有成熟的動作技術和動作規(guī)范嫻熟所展現(xiàn)的一種高雅美。同時，主體在對體育舞蹈合理的把握之后，實現(xiàn)自身與舞蹈的完美結合，以及主體感情與主體行為的高度配合。最終真正實現(xiàn)體育舞蹈的美。在每一項具體的體育舞蹈運動中，主體不論是推廣現(xiàn)代舞或是民族舞，都在是以一種具體的表示方式展現(xiàn)出體育舞蹈的特征。同時，帶給我們欣賞者以美的享受，提高我們的藝術情操。這也就是體育舞蹈項目和其他運動項目相區(qū)別的顯著標志之一，更是對體育舞蹈進行深入研究主要原因。
二、體育舞蹈與身心健康的關系
體育舞蹈的原名為國際標準交誼舞，它的內涵十分豐富，不僅僅是體育或者舞蹈的單純表現(xiàn)內容，同時包含有藝術、音樂、舞蹈以及服飾為天然一體。體育舞蹈在學科涉獵范圍方面也比較廣，它主要涉及到了舞蹈學、音樂學、生理學、心理學、美學等等學科分類。體育舞蹈從字面意義上進行理解可以具體為體育與舞蹈融會貫通，在進行體育活動過程中，通過藝術的感染實現(xiàn)主體身心健康的全面發(fā)展。體育舞蹈通過對主體所具有的形體美在體育的剛健美與舞蹈的優(yōu)雅美完美的結合下，發(fā)揮最大的魅力。它把體育的剛健雄壯之美與舞蹈的優(yōu)雅多姿之美柔和到了一起。
體育舞蹈如何實現(xiàn)對主體身心健康的影響？從主體的情感表達方式和情感溝通過程來看，合理的表達方式和溝通過程有利于個體情緒的合理控制以及情感的完整把握。在我們日常生活中，我們會被各種各樣的事情影響，如果不能正確處理，就可能變成情緒的奴隸，甚至還會影響到我們的身心健康。所以，釋放與表達對我們具有重要意義。然而有人會說，情緒的表達方式有很多種，文字、語言甚至是情感宣泄都可以。但是，人作為一種感情動物，我們的許多感情都是各種簡單感情的混合體，它們相互作用形成一個復合體。在對我們產生影響時，我們很難找到一種具體的宣泄方式來排除我們心中不滿、挫敗恐懼……在這時候我們會發(fā)現(xiàn)，體育舞蹈通過一些無聲的語言，酣暢淋漓地將生活中的暴戾或激情展現(xiàn)出來。在進行一場心靈的洗禮之后，我們開始正確地認識生活，在全面把握自己的情緒中，實現(xiàn)身心的健康發(fā)展。
三、體育舞蹈對人身心健康影響因素分析
（一）心理因素
體育舞蹈作為一項全身性的娛樂運動，它帶給主體的價值可以從心理學角度進行分析。體育舞蹈作為藝術體系的重要組成部分，和其他美學形式具有一些共性。不僅可以陶冶人的心靈，提高我們的精神境界。同時，對我們的身心健康具有重要的意義。由于在體育舞蹈活動中，主體的注意受到外界刺激而發(fā)生轉移，主體人的注意力不僅僅需要集中在對相關音樂的配合上，同時，還要更具舞蹈所傳遞的涵義，做出相應的心理反應來更好地應用肢體表現(xiàn)美。在注意力的轉移過程中，就能夠使一些身體部分得到短暫的調整。在調整過程中，可以消除主體的疲倦，更能促進身體各項機能有效的發(fā)揮作用。
（二）生理因素
體育舞蹈是一種體育與藝術相結合的競技娛樂舞蹈，在主體進行體育舞蹈活動時，不僅僅能夠使主體的心理達到最佳狀態(tài)，同時，對舞者的身體機能也有影響。例如，舞者在跳舞時由于心肌收縮強度加強，體內血液循環(huán)加快， [提供，第 一論 文 網專業(yè)寫作教育教學論文和畢業(yè)論文以及服務，歡迎光臨DyLw.n eT]就有利于心肺機能的有效鍛煉。在特殊的體育舞蹈競技活動中，還能有效地刺激主體的神經系統(tǒng)，使主體的神經系統(tǒng)的靈敏度加強。
四、結束語
體育舞蹈作為一項新興的體育運動，近年以來慢慢地在我國得到發(fā)展。由于體育舞蹈的特性，它在豐富我們的精神境界的同時，也不斷地增強了我們的體質，促進了我們的身心健康。由于其自身的價值，近些年來越來越多的被人們關注。在全面建成小康社會與深入“四個全面”過程中，我們有必要對體育舞蹈的重要性進行分析，不斷豐富和創(chuàng)新目前我國常見的大眾化體育運動方式。在對體育與舞蹈的有機結合下，不斷增強主體者的身體素質以及提高主體者的心理健康水平，實現(xiàn)這種大眾普遍接受的健身形式的快速發(fā)展，為推動我國體育健身事業(yè)取得更好的發(fā)展。
參考文獻：
[1] 肖秀顯.試析體育舞蹈的健身價值[J].太原城市職業(yè)技術學院學報.2006（06）.
[2] 楊彬.論體育舞蹈對青少年體質健康的影響[J].吉林體育學院學報.2005（04）.
論文摘要：芭蕾的基本功訓練是形體舞蹈訓練的基礎，目的在于塑造學習者的優(yōu)美體態(tài)和高雅氣質，解決身體的柔韌性、協(xié)調性、靈活性。在給學生進行專業(yè)形體訓練的過程中，運用其科學、合理、全面的教學方法，能夠幫助芭蕾基礎訓練學習者達到塑造優(yōu)美體態(tài)、優(yōu)雅的氣質以及樹立良好的審美情趣，對于提高自身專業(yè)藝術修養(yǎng)和形體塑造具有重要的作用。
芭蕾藝術從最初到如今已經有500多年的歷史了，其隨著歷史長河的積淀具有深厚的文化底蘊。在其發(fā)展的過程中經過世界幾代舞蹈藝術家和舞蹈教育工作者的不懈努力，現(xiàn)如今已發(fā)展成為了一門科學的、合理的、全面的芭蕾舞基礎訓練體系。芭蕾的基本功訓練是形體舞蹈訓練的基礎，目的在于塑造學習者的優(yōu)美體態(tài)和高雅氣質，解決身體的柔韌性、協(xié)調性、靈活性。在給學生進行專業(yè)形體訓練的過程中，運用其科學、合理、全面的教學方法，能夠幫助芭蕾基礎訓練學習者達到塑造優(yōu)美體態(tài)、優(yōu)雅的氣質以及樹立良好的審美情趣，對于提高自身專業(yè)藝術修養(yǎng)和形體塑造具有重要的作用。
一、有利于發(fā)展學習者身體的柔韌和力量素質
學習芭蕾基訓對于學生的柔韌、力量要求頗高。它對姿態(tài)、形體有著直接的影響。良好的柔韌和力量素質是完成芭蕾基訓技術動作和提高動作質量的基礎。隨著形體訓練的難度的增加其跳躍、平衡、柔韌四大類動作中都需要柔韌、力量得以完成，對于專業(yè)形體訓練其地位是最基礎的也是極其重要的。
（一）柔韌性
在這里我們提到的柔韌性指的就是身體“軟度”。在進行芭蕾基礎訓練的過程中對于學習者的身體柔韌度是有一定要求的，它關乎到舞姿是否優(yōu)美與延伸。所以在進行形體訓練的過程中首先最應該打好基礎的就是學習者的身體柔韌練習。
柔韌的好壞是由人體的各個關節(jié)在進行運動時拉開幅度大小所決定的。它有先天與后天之分，先天指的是骨結構。每個人都有自己不同的骨結構，這個是從遺傳角度上來說，是具有定性的，在進行形體訓練過程中這個是不易改變的。后天指的是關節(jié)周圍關節(jié)囊的緊密程度和韌帶數(shù)量的多少以及關節(jié)周圍的肌肉和軟組織的體積大與小。其中關節(jié)囊緊和多者柔韌性相對差些，肌肉和軟組織體積大著柔韌度不好，而這些是可以通過芭蕾基礎形體訓練而改變的。
芭蕾基礎訓練是靠肌肉內在的對抗力來完成的，芭蕾基訓的基本訓練內容為開、繃、直、立，其具有提高身體柔韌度與收縮肌肉纖維的功能，使身體各部位發(fā)展均衡。在通過把桿訓練過程中，能夠有效地發(fā)展學習者的腿部、軀干部位的柔韌性、力量和平衡能力，借助把桿進行慢動作和分解動作練習，能夠使髖、膝、踝的柔韌性和屈伸能力得到改善。
（二）力量
什么是力量呢？在進行專業(yè)芭蕾形體訓練時要求的力量是指的哪些方面？力量是指學習者的身體或身體某部位用力時反應出來的非自然肌肉形態(tài)，它具有迅速的使肌肉收縮、提拉或緊張。在進行芭蕾基礎訓練時，最基本要求就是開、繃、直、立。其中的繃、直與立是力量訓練的基礎核心，所以我們在形體訓練教學過程中通過擦地、蹲、踢腿、半腳尖等練習起到增強腿部與膝關節(jié)的支撐力量及立腰的能力和腹部肌肉收縮的力量。從而達到學習者良好的身體形態(tài)保持，太高學生的力量、速度與控制力，對于較難動作易于掌握，穩(wěn)定地完成動作。
二、有利于形體塑造
芭蕾基訓對學習者塑造優(yōu)美體形具有重要的作用，經過長時間正確而規(guī)范的把桿練習，能夠經常刺激腿部肌肉與胸背部的肌肉從而使學習者的腿部、臀部肌肉上收、下肢拉長、重心升高，使腿部及臀部線條優(yōu)美。以及增加胸背部的肌肉線條的拉長感，使學習者上身挺拔。
芭蕾基礎訓練在進行各種把上把下小組合的訓練過程中，從而達到協(xié)調全身肌肉、端正體態(tài)，對改善學習者身體形態(tài)有著重要的作用。其動作組合能把上手臂和腿部、腹部和背部、頭部動作充分的有機結合，從而達到塑造形體的效果。
例如：在芭蕾形體基訓中的把一位蹲為例。首先要做到腳底外開一位站好，小腿、膝蓋、大腿、臀部、腹部肌肉收緊上提，同時上半身保持直立。在進行下蹲制造動力時，以膝蓋為動力帶動胯部朝腳底一位的位置呈一字緩緩外開，注意肌肉的收緊，當下蹲達到極限的時候，再緩緩膝蓋外開收回一位直立，全程肌肉都是一種緊張與收緊狀態(tài)。此訓練對學習者塑造優(yōu)形和增加腿部肌肉延伸的感覺和力度具有重要的作用。
三、有利于培養(yǎng)學生動作的準確性
芭蕾基礎訓練有利于培養(yǎng)學習者的反應判斷能力、塑造優(yōu)美體態(tài)、提高動作美、韻律美的表現(xiàn)能力。在進行形體訓練的舞蹈動作時，從始至終都貫穿著動作的正確空間方位、韻律幅度、反應速度等要求。在完成規(guī)定的動作時，只有動作準確、節(jié)奏合理才能體現(xiàn)出美感來。各種優(yōu)雅的靜態(tài)姿勢和各種敏捷協(xié)調的動態(tài)動作迅速做出反應并準確的貫穿在單個動作和成套動作之中，達到舉手投足規(guī)范化。
以（前阿提久）舞姿教學為例，老師首先示范，學生模仿學習。要求主力腿直立或半蹲，動力腿向前抬起呈90度，小腿與大腿間的距離夾角保持在大約135度，膝蓋處的關節(jié)要略微彎曲。在這里需要讓學生注意的是膝蓋處的關節(jié)一定要高于胯的關節(jié)，腳尖至少與胯關節(jié)保持在一個水平線上，使學生迅速做出反應準確擺出舞姿。
四、有利于形體動作要領的掌握
芭蕾基礎訓練不僅能培養(yǎng)學習者規(guī)范化的身體姿態(tài)，而且能有效地發(fā)展腿部、軀干部位的柔韌性、力量和平衡反應能力，借助把桿進行慢動作和分解動作練習，能夠培養(yǎng)肌肉的延伸感覺，有利于掌握技術細節(jié)，建立正確的動作概念。
在進行芭蕾訓練過程中，學生站立的某個舞姿，不論全腳掌還是半腳尖，老師都需要提醒學生做到腳趾平放，整個腳或半腳尖緊緊地吸附在地面上，用力往下踩。引導學生想象自己就好比就是一顆大樹，而學生自己的的腳好比就是大樹的根，尋找一種深深向下扎根的感覺，半腳尖直立時要把重心放在前腳掌。身體其他部位的肌肉要收緊向上提起，感覺頭頂有一根繩子在把自己用力提起。使脊椎一節(jié)節(jié)向上拉開，感覺空氣可以從中穿過。身體的中段的位置向上提，而兩側下沉，讓學生自己感覺到有一種上提下拉的對抗力把自己拉長。
在進行芭蕾形體訓練過程中人體與地板的對抗力(外力)往往在各種跳躍中有著極其重要的作用。例如在跳躍之前的Plie，其主要運用的是人體的重力、跟腱及大腿的肌肉的拉展的一種力和地板形成一種作用力與反作用力，從而形成一種對抗力。為了凝集起跳的爆發(fā)力，準備起跳推力的Plie要深，速度要快，然后，突然收緊肌肉，爆發(fā)向上跳起的力量。而跳躍之后落地時的Plie，則要強調身體與地面的反向對抗力，收縮肌肉盡量向上、提氣.這種對抗力越大，彈跳的爆發(fā)力和高度就越好。
五、結論
綜上所述，可見芭蕾基礎訓練在形體教學中具有重要的意義。在教學過程中它對于學生改變身體形態(tài)和提高身體素質和加強舞蹈修養(yǎng)都有極大的作用。無論學生展現(xiàn)怎樣的舞姿，表演什么風格的舞蹈，沒有一定的專業(yè)舞蹈基礎訓練是不行的，而芭蕾基礎訓練會為他們打下堅實的基礎。當在教學過程中的做出一套形體動作組合時，以及表演舞蹈成套動作時，芭蕾基礎訓練在教學過程中有利于針對成套動作中出現(xiàn)的難點動作進行強化練習，在較好掌握并規(guī)范地完成了動作組合后，學生就已較好地掌握了動作組合中的動作規(guī)格及演練技法，在此基礎上進行完整成套教學可起事半功倍的效果。芭蕾基礎訓練是最嚴謹和完善的，在不斷的教學實踐中，它通過科學地方法開發(fā)了無數(shù)學習者的身體和內在表現(xiàn)的能力，在舞蹈教學過程中影響深遠，承前啟后，具有重要的作用。
論文摘要:文章在深入分析應用型高校舞蹈藝術教育現(xiàn)狀的基礎上,指出了當前大學生舞蹈藝術教育存在的問題和原因,并有針對性地提出了相關對策與思考。
高校教育是一種全面的、系統(tǒng)的和科學的教育事業(yè),藝術教育尤其是舞蹈藝術教育是高校教育的重要組成部分。舞蹈藝術教育課程的設置和開展有利于豐富大學生對生命、社會和世界的審美體驗和感知能力,有利于激發(fā)大學生的創(chuàng)造性思維,提升大學生的綜合素質,對于促進校園文化建設,構建和諧人際關系發(fā)揮著不可替代的基礎性作用。然而,由于歷史因素和現(xiàn)實諸多條件的共同制約,當前我國高校舞蹈藝術教育的發(fā)展仍然遠遠落后于大學生對舞蹈藝術和自身發(fā)展的強烈需求。本文結合徐州某應用型高校大學生藝術團的發(fā)展狀況,對此展開具體分析。
一、舞蹈藝術教育的基本內涵與特性
舞蹈藝術是以提煉“加工”的人體動作為基本表現(xiàn)手段,綜合運用舞蹈語言、節(jié)奏、表情和構圖等多種要素,塑造出具有直觀性和動態(tài)感的舞蹈形象,借以表達人們思想感情的一種藝術表現(xiàn)形式。舞蹈藝術教育是藝術教育構成中的特殊形式,有利于培養(yǎng)受教育者對舞蹈藝術的興趣,以此引發(fā)對其他藝術的廣泛興趣和愛好,促進受教育者形成健康的個性心理;有利于強化受教育者的觀察力、記憶力、感知力、想象力、創(chuàng)造力等,對于受教育者的智力開發(fā)、心靈培育和審美取向等都有較強的教化和塑造功能。舞蹈藝術教育具有以下兩個方面的特性:
第一,在教育形式上,舞蹈藝術具有生動的形象性、互動的愉悅性和強烈的感染力。因此,在進行思想道德教育和人格培養(yǎng)的問題上,以舞蹈為媒介的教育形式要明顯優(yōu)越于空洞抽象的理論說教,更能提高受教育者對事物的直接觀感,使之更好地接受這種寓教于樂的教育形式。舞蹈藝術教育還具有“說理移植”功能,可以將思想道德教育的具體內涵進行生動而形象的移植與轉化,促進道德內容的抽象灌輸轉化為人性美的形象化展示,從而利于有效喚醒受教育者的同步感受與生命認知,促進他們的心理意向明朗化,實現(xiàn)道德知行的有機統(tǒng)一。
第二,在教育效果上,從藝術實踐上來看,舞蹈藝術教育是追求身心和諧、團隊協(xié)作的教育形式。在這種強化密切協(xié)作的教育模式下,通過激發(fā)參與者的表現(xiàn)訴求,有利于塑造和培養(yǎng)受教育者的動作協(xié)調能力與生命感知能力,有利于增強個體的責任感、認同感和集體榮譽感與團隊協(xié)作精神。通過對舞蹈作品的體悟和感知,能夠有效緩解壓力、愉悅身心,并在潛移默化中獲得真、善、美的藝術熏陶與感染,全面提升與發(fā)展自我。
二、舞蹈藝術教育的現(xiàn)狀與原因探析
應用型高校是在我國高等教育進入大眾化階段后,為擴大高等教育內涵,適應市場和社會對人才培養(yǎng)的多方面要求而產生的,主要是培養(yǎng)本科層次的應用型人才,促進知識、技能和職業(yè)的結合,直接為地方經濟建設服務的高校。本文以徐州某應用型高校為例,分析并總結目前我國應用型高校大學生舞蹈藝術教育存在的問題。
1.缺乏專業(yè)的舞蹈課程和訓練場所,舞蹈教育覆蓋面不大。目前,舞蹈藝術教育僅限于豐富校園文化生活,更多的是通過參加各類演出和比賽來學習舞蹈作品,多為短期集訓形式,沒有固定成系統(tǒng)的舞蹈訓練,校園普及的軟硬件基礎都不具備。突出表現(xiàn)在學校舞蹈藝術社團規(guī)模較小,只能覆蓋到有一定舞蹈基礎的學生,對于大多數(shù)普通學生,雖然他們內心向往,但缺乏足夠的組織容量,特別是理工科專業(yè)學生,能接觸并被納入到舞蹈藝術社團的更少。據(jù)調查,徐州某高校在校學生中,有9%的學生喜歡不同種類的舞蹈藝術形式,其中,有5%的學生對舞蹈藝術非常感興趣,希望接觸并學習舞蹈。然而,該校大學生(不包括藝術學院音教系的藝術生)中,在入校前接觸過舞蹈藝術或者曾有過舞蹈學習經歷的學生僅占0.1%。雖然該高校已于2001年成立了校大學生舞蹈團,但是至今都沒有專業(yè)的舞蹈課程設置和專門的舞蹈訓練場所。學校只是以選修課程的形式在體育學院和藝術學院面向全體學生開設了體育舞蹈形體課、健美操和舞蹈形體等5門相關課程,遠不能滿足學生對于舞蹈藝術的追求。
2.舞蹈藝術的內容定位不夠準確,形式單一,與其他學科的融合貫通度不高。目前,我國非藝術類高校的舞蹈藝術教育,在教育內容上多以舞蹈形體課、健美操課程為主,鮮有開設舞蹈欣賞課程,更少有開設中國舞、中國民族民間舞蹈課程。在教育形式上多以選修課為主,這種課程選修體制又以任選課和限選課為基本方式,因而缺乏必要的制度保障。據(jù)調查,徐州某高校從未開設過舞蹈欣賞課程,其所開設的舞蹈課程都是體育舞蹈類和其他舞種(國標、瑜伽、肚皮舞等),更沒有開設中國舞、中國民族民間舞蹈課程,缺乏對傳統(tǒng)舞蹈藝術的正確認知和準確定位。舞蹈藝術不僅是肢體動作的形象展示,在更大程度上也是一種情感表達的基本方式,是一種情感構造、抒發(fā)和情感體認的過程,是一種教育主體雙方有效互動的藝術欣賞過程。因此,舞蹈藝術的教育應該與美學、社會學、心理學、教育學、建筑學等融合貫通,綜合轉化為獨特的藝術感受力,進而促使大學生將自己的獨特感受拓展和延伸到學習和社會實踐活動中,達到豐富和完善藝術素質教育的目的。在這方面,我們的工作還有差距,突出表現(xiàn)在舞蹈藝術教育與其他人文社會學科脫節(jié)的現(xiàn)象比較明顯,活動組織過于獨立,活動實施過于分散,活動效果不高。
造成上述問題的原因是多方面的,主要有以下幾點:
第一,從思想上看,對舞蹈藝術教育重視程度不夠。受傳統(tǒng)“知識教育”觀念的限制,高校在教育內容的選擇方面,更注重文化知識的學習,一定程度上輕視了舞蹈藝術教育在素質教育中的作用,至今很多應用型高校還沒有正式成立大學生藝術教育中心,這必將影響和制約大學生綜合素質尤其是藝術修養(yǎng)的提升。
第二,從條件上看,缺乏有力的資源支持和制度保障。當前,各應用型高校的現(xiàn)有資源很難滿足舞蹈藝術教育的發(fā)展需要,其現(xiàn)有的文藝團體普遍缺乏專業(yè)的舞蹈師資隊伍和舞蹈設施。以徐州某應用型高校為例,該校僅有舞蹈教師1人,沒有專門的舞蹈訓練場所和舞蹈訓練器材。此外,由于課程設置等制度性因素的存在,直接導致了舞蹈藝術理論研究和學術交流氛圍的匱乏。
三、高校發(fā)展舞蹈藝術教育的措施選擇
1.統(tǒng)一思想認識,加大舞蹈藝術教育宣傳普及力度
要端正舞蹈藝術教育的指導思想,加強教育宣傳力度,統(tǒng)一家庭、社會和學校的思想認知,促進師生同心協(xié)力、校社共建,樹立正確的藝術審美教育觀,共同營造舞蹈藝術教育的良好氛圍。具體到高校自身,要在校園內通過各種方式營造舞蹈藝術的學習氛圍,做到講座與交流融合、活動與演出并舉、比賽與學習同步,加強并支持新聞宣傳報道,最大程度地激發(fā)理工科學生對舞蹈藝術的熱情和參與度。
2.構建“三位一體”的舞蹈藝術教育驅動機制
21世紀的藝術教育尤其是舞蹈藝術會被提升到與語文、數(shù)學、歷史等核心課程同等的地位,不僅如此,舞蹈藝術課程將從單一的舞蹈教學演變成綜合的藝術欣賞課程。為此,需要構建一種以學校管理為前提、以培育師資隊伍為核心、以培養(yǎng)藝術骨干為關鍵的“三位一體”的長效機制。一是學校領導思想重視。領導重視并給予制度保障是舞蹈藝術教育發(fā)展的前提。二是充實舞蹈師資力量。挖掘高校內對舞蹈藝術感興趣,并有較豐富的舞蹈活動經驗的教師,鼓勵他們承擔起舞蹈藝術教育的重任,發(fā)展舞蹈藝術教師隊伍。三是注重骨干培養(yǎng)。在普及舞蹈藝術教育的同時,選拔并培養(yǎng)有一定舞蹈藝術特長的學生,對其進行素質拓展與能力開發(fā),培育強勁的學生舞蹈力量。
3.在舞蹈藝術教育的實施上堅持“三步走”戰(zhàn)略
根據(jù)徐州某應用型高校舞蹈藝術教育現(xiàn)狀,“三位一體”的長效驅動機制需要分階段進行,不可一蹴而就,可以分三步實施:
第一,“請進來”戰(zhàn)略。引進國家、省、市級高水平的各類舞蹈藝術團體來校演出,有組織、有目的、有針對性地對學生進行舞蹈審美教育。邀請專家學者講解藝術與人生的關系,普及舞蹈藝術欣賞,將舞蹈藝術請進校園,培養(yǎng)學生的興趣與愛好。
第二,“深扎根”戰(zhàn)略。一方面,鼓勵專業(yè)的舞蹈教師與其他教師通力合作,采用各種方式和渠道,在校園內普及舞蹈藝術教育;另一方面,調整課程結構,把舞蹈藝術課程納入學?？傮w教學計劃。在文科學院的全體學生當中,開設舞蹈形體基礎必修課程,逐步推廣為理科學院乃至全校的舞蹈形體必修課程;在全校范圍內開設舞蹈欣賞選修課,尤其是中國舞和民族民間舞的選修課。
第三,“走出去”戰(zhàn)略。鼓勵師生多與社會進行文化交流,形成以進校園為主、學校和社會互動的“舞蹈藝術審美教育”新格局。要加強舞蹈藝術教師的隊伍建設,將具有一定舞蹈基礎的教師外送學習和深造。此外,要將愛好舞蹈的學生與有基礎的學生糅和在一起,加強日常訓練,提高舞蹈隊整體水平。積極創(chuàng)造登臺表演的機會,在更高的平臺上展示藝術特長,拓展綜合素質。
參考文獻:
[1]陶國富,王祥興.大學生審美心理[m].立信會計出版社,2004.
[2]黃明珠,中國舞蹈藝術鑒賞指南[m].上海音樂出版社,2001.
論文摘要：舞蹈教育作為陶冶心靈的藝術，具有獨特的素質教育功能。用舞蹈培養(yǎng)高品位的“文化”人，是舞蹈教育推動素質教育的更深層的意義。通過對舞蹈教學的實踐發(fā)現(xiàn)，舞蹈教育與素質教育密切相關。作為意識形態(tài)，舞蹈總是鮮明地反映出人們不同的思想、信仰、生活理想的審美要求，既是供人欣賞和娛樂的藝術形式，也具有宣傳教育的社會作用。素質教育是以促進學生身心發(fā)展為目的，以提高國民的思想道德、文化科學、勞動技能，身體心理素質為宗旨的基礎教育。
世界著名舞蹈教育家特德·肖思說過：“我認為真正的舞蹈教育也是人的全面教育——他的身心、情感將在舞蹈中獲得滋養(yǎng)、熏陶和鍛煉?！蔽璧附逃鳛樘找毙撵`的藝術，具有獨特的素質教育功能。用舞蹈培養(yǎng)高品位的“文化”人，是舞蹈教育推動素質教育的更深層的意義。
我作為一名高校舞蹈教育工作者，通過對舞蹈教學的實踐發(fā)現(xiàn)，舞蹈教育與素質教育密切相關。舞蹈是以經過提煉、組織和藝術加工的人體動作為主要表現(xiàn)手段，表達人們的思想感情，反映社會生活的一種藝術形式。作為意識形態(tài)，舞蹈總是鮮明地反映出人們不同的思想、信仰、生活理想的審美要求，既是供人欣賞和娛樂的藝術形式，也具有宣傳教育的社會作用。
素質教育是以促進學生身心發(fā)展為目的，以提高國民的思想道德、文化科學、勞動技能，身體心理素質為宗旨的基礎教育。如何通過舞蹈教育推動大學生素質教育，本文從以下四個方面加以闡述。
一、以舞蹈教育推動德育教育
我國著名舞蹈家吳曉邦曾經說過：“藝術以它的感染力去培養(yǎng)人們良好的道德情操和高尚品質，鼓舞人們的樂觀主義和進取精神。”舞蹈表演教學，能夠發(fā)展大學生對生活情感的客觀體驗，讓他們能夠掌握運用一定的舞蹈藝術形式表達情感。舞蹈創(chuàng)作教學能夠激發(fā)大學生對美好事物的創(chuàng)造能力。
二、以舞蹈教育推動智育教育
在舞蹈教學中，大學生需要的不僅僅是自身專業(yè)技能的提高，更多的是對潛能的全方位開拓與挖掘。舞蹈是依靠千姿百態(tài)的人體動作來塑造藝術形象，表達思想感情，它可以豐富學生的想象與觀察力，舞者必須進行仔細觀察，才能領悟到其韻律、風格、特點。舞蹈從體裁、主題、表現(xiàn)形式等都是豐富多彩的，學生在舞蹈的學習、排練、表演過程中都可以發(fā)展學生的觀察能力、記憶力、思維想象力和對音樂舞蹈的感受力與表現(xiàn)力。
三、以舞蹈教育推動體育教育
美國著名舞蹈家沃爾特·特里說：“把舞蹈素材用于教育，去發(fā)展身體肌肉，調整肌肉，保持身體平衡；舞蹈練習、舞蹈節(jié)奏。用于治療，可以幫助受傷的肉體和挫折的心靈復原。舞蹈在這一方面便是一種鍛煉了。”
首先，舞蹈教學訓練可以有助于學生保持良好的體形和姿態(tài)，促進學生的健康發(fā)育。其次，舞蹈教學訓練可以增強學生的體質。有效地提高學生的身體素質。再次，舞蹈教學與訓練還可以提高學生身體的協(xié)調性、柔韌性、靈敏性、靈活性。舞蹈教育之所以是有顯而易見的體育教育功能，是因為它不僅可以強健學生體魄、陶冶學生情操、促進學生身心和諧發(fā)展m而且在增強愛國主義、集體主義觀念，培養(yǎng)堅韌的意志品質、健康的心理素質、良好的協(xié)作精神，激發(fā)和強化學生的創(chuàng)造沖動，培養(yǎng)和發(fā)展學生的審美能力、想像力和創(chuàng)新精神等方面有不可替代的獨特作用。
四、以舞蹈教育推動美育教育
舞蹈教學是推動審美教育或美感教育最好的途徑。舞蹈藝術審美的過程是經過人的大腦的形象思維方式并伴隨人的情感體驗完成的。在實施舞蹈教育的過程中，學生通過對舞蹈韻律的把握產生抒情、聯(lián)想與想象，從而喚起美的感覺，美的欲望，美的理解，進而起到美育的作用。持之以恒的美育教育，有助于大學生形成自身的形體美、舉止美、行為美、人格美、道德情操美，使學生的外在形體和內心人格形成美的統(tǒng)一。
舞蹈教育的欣賞教學。能夠培養(yǎng)大學生的藝術審美情趣，并形成審美經驗和審美能力。舞蹈是依靠千姿百態(tài)的人體動作來塑造藝術形象，表達思想感情，因而人們稱舞蹈為人體動作的藝術。它集人體動作、音樂、服裝、色彩、舞臺美術、燈光和情節(jié)于一體，又是一種表情性的時空藝術。舞蹈中的動態(tài)與造型，恰恰證明了“舞蹈是活動的雕塑，流動的畫卷”這一名言。
總之，高校舞蹈教育的目的并不是為了讓每個學生都成為專業(yè)的舞蹈家，而是把它作為一種審美教育、素質教育。目的在于培養(yǎng)學生的文化修養(yǎng)、提高學生的審美能力、藝術鑒賞能力，提高舞蹈欣賞水平，最終送到提高全民族的科學文化水平，提高新一代的藝術素養(yǎng)。
由于舞蹈藝術教育以全體性、全面性、主動性為宗旨而展開，它不僅作用于受教個體，而且作用于全體大學生，它不僅從審美的角度引導大學生，而且從審美的諸多方面培養(yǎng)提高大學生的修養(yǎng)。舞蹈藝術教育能夠調動大學生積極主動地投身其中，使大學生獲得一門專門的藝術技能，并且在體能上得到鍛煉，意志品質上得到磨練，智力上得到發(fā)展。同時，豐富情感，提升人格，凈化心靈，提升大學生的藝術素質和藝術感悟力。
隨著社會對全面素質人才的高度重視與需求，尤其是在國務院《關于深化教育改革全面推進素質教育的決定》頒發(fā)之后，正確認識舞蹈教育對大學生綜合素質教育的重要性，對于全面推進素質教育將起到重要的作用。舞蹈教育對于大學生綜合素質的培養(yǎng)、提高，確實具有獨到的、顯著的、無可替代的功效。
參考文獻：
[1]王繼恩，舞蹈培訓中家長心理的探測與引導[j]，舞蹈，2006。(06)：14。
[2]杜燕，淺談舞蹈藝術培訓與少兒全面發(fā)展的關系[j]，青海教育，2005，(23)：33。
[3]吳紅，舞蹈的作用與影響[j]，今日教育，2007，(06)：45。
[4]賈建文，舞蹈人才的培養(yǎng)[j]，河北教育，2005，(15)：35。
[5]李濤，淺析舞蹈的教育作用[j]，職業(yè)技術教育研究，2006，(05)：58。
[6]劉鈞，談訓練與少兒的生長發(fā)育[j]，藝術廣角，2000，(03)：63。
關鍵詞:體育舞蹈;美感;培養(yǎng)
1 前 言
體育舞蹈由民間舞、交誼舞發(fā)展為競技性舞蹈文化,它在音樂的伴奏下,以人體動作為主要表現(xiàn)手段,通過規(guī)范的舞步,表現(xiàn)特定舞蹈技術特征的體育娛樂和競技項目。[ ]體育舞蹈既是國際流行的融體育、藝術于一身的舞蹈運動,同時也是一項融舞蹈、音樂、服飾、形體美于一體,并在運動中呈現(xiàn)出各種與所表達的思想內容完美統(tǒng)一的優(yōu)美的肢體語言,這是其它運動項目所無法比擬的。它綜合了舞蹈中的形體藝術,美術中的造型藝術,音樂中的音韻藝術,并將這些藝術與高超技巧巧妙地組合起來,形成千姿百舞和行云流水般變幻萬千的美妙畫面,給人以優(yōu)美、高雅、清新、新穎的視覺享受;并且遵循均衡、連貫、富于節(jié)奏多樣統(tǒng)一等一般美學原則,運用柔韌、協(xié)調靈敏、健美等體育專用的法則來顯示其獨特的美。所以體育舞蹈具有觀賞價值及參與可能,被稱為是一種“ 真正的藝術”。
2 研究對象與方法
2.1 研究對象
體育舞蹈運動員的美感;培養(yǎng)途徑
2.2 研究方法
2.2.1 文獻資料法
通過大量查閱關于健美操、藝術體操、體育舞蹈的等方面的相關書籍和文獻資料,獲取本論文相關資料
2.2.2 觀察法
通過對學生的訓練、表演和比賽等情況進行觀察研究得到一些相關信息。
2.2.3 分析法
通過對所搜集的文獻資料進行邏輯、分析、總結。
3 分析與討論
3.1 影響體育舞蹈運動員舞蹈美感的因素
3.1.1 舞蹈中身體姿態(tài)的影響
體育舞蹈對舞者的儀態(tài)相當注重,它要求舞者在運動或者比賽中必須眼 平視、直頸、展肩、立腰、收腹、松膝、收臂等,自始至終都保持良好的姿態(tài)美,做到 一邁步、一舉腿、一抬頭、一挺胸都能給人以美感,舒展挺拔、優(yōu)雅大方的姿態(tài)不僅使舞者精神百倍,更使欣賞者賞心悅目。而很多體育舞蹈愛好者在學習舞蹈的時候往往在身體姿態(tài)上把握不好,而導致在進行練習的時候控制不好身體的姿態(tài)而導致動作變形。
3.1.2 柔韌性對舞蹈動作美觀的影響
形體美是形成體育舞蹈美的先決條件,以其勻稱的體態(tài)和柔和的線條打動人。其美感通過運動員的手、臂、肩、胸、頸、頭發(fā)、五官、腿、足、臀等的軀體所展示的形象表現(xiàn)出來。在舞蹈中有很多動作的展現(xiàn)幅度比較大,這個時候對運動員的柔韌性也有了很高的要求。柔韌性好的選手動作的拉伸幅度都比較大展現(xiàn)出了一種發(fā)散的美感,而柔韌性不好的選手往往因為柔韌性的限制動作伸展不開,往往拉伸到一半就無法繼續(xù)做拉伸的感覺,這個時候的動作就卡在哪無法進行更好的美感展現(xiàn)。
3.1.3 動作與音樂結合的影響
音樂是舞蹈的靈魂,旋律優(yōu)美、風格鮮明、節(jié)奏感強的音樂有助于運動員牢固記憶和掌握動作,可以激發(fā)運動員的激情; 宣染、烘托整套動作的表現(xiàn)氣氛,同時也增強動作的表現(xiàn)力,給觀眾和裁判留下深刻的印象。體育舞蹈的音樂以其優(yōu)美的旋律,鮮明的節(jié)奏,多彩的風格豐富了運動員的想象力和創(chuàng)造力,使運動員在動作的編排上、身體動作的表現(xiàn)上以及對音樂的理解上都有不同程度的提高,同時還可以激起情感方面的感受。只有將音樂與動作和諧的融為一體,才能達到增加美感的效果。體育舞蹈運動員的美感表現(xiàn)能力與音樂感受能力有密不可分的聯(lián)系。因此,動作與音樂的結合是決定運動員表現(xiàn)力的重要條件。
3.2 體育舞蹈的美學特征
體育舞蹈是集形體美、動作造型美、音樂美與服飾美于一體,體育舞蹈是國際流行的融體育與藝術于一身的舞蹈運動。它運用動作造型全面展示人體舞種的藝術風格,把自己看到的形體美、動作美、服飾美和聽到的音樂美結合起來,通過自身表現(xiàn)力,給舞蹈者與觀賞者以美的享受,令人身心歡愉、賞心悅目,進而提高人們的藝術修養(yǎng)和審美情趣。
3.2.1 體育舞蹈中的形體美
形體美是體育舞蹈美的本質。作為健與美有機結合的體育舞蹈,體育舞蹈的美是通過男女選手身體形態(tài)差異而展現(xiàn)出不同的美學特征。勻稱、協(xié)調的體型,富有彈性的肌肉,細膩、光澤的皮膚,優(yōu)美的姿態(tài)給人們帶來朝氣勃勃的青春之美感。體育舞蹈中男子健壯有力、修長穩(wěn)健的體態(tài)和女子勻稱有致、曲線優(yōu)美的形體,突出了性別美的和諧與統(tǒng)一,給人以嶄新強烈的審美體驗。
3.2.2 體育舞蹈的動作造型美
動作造型美是體育舞蹈豐富的表現(xiàn)形式?？v觀豐富多樣的舞蹈動作造型,基本上可分為動態(tài)造型和靜態(tài)造型兩大類,動態(tài)造型包括男女選手的運步、跳躍、轉秤、擺蕩升降、傾斜等舞蹈動作,其美感特征是瞬間的造型美;靜態(tài)造型則主要指時間保持在數(shù)秒或動作停頓通過音樂節(jié)奏兩小節(jié)以上的各種起始與結束舞姿和平衡靜止動作,這種定格的舞姿造型可以強化觀眾的視覺印象,通過它們在時間與空間上的美妙組合給人以美的感受,男女選手“動”、“靜” 造型的交相輝映,運用動作造型全面展示各舞種的藝術風格,以人體為媒介,通過面頭、頸、肩、胸、腰、胯、臀、膝、臂、手、腿、足及軀干和四肢的動作配合,按照多變的節(jié)奏和豐富的韻律造成點與線的移動以及“靜”與“動”的各種造型,它具有爆發(fā)性、對比性、轉折性、整體性,從而使“動”、“靜”相間,剛柔并濟,虛實變化,健美結合的動態(tài)造型與靜態(tài)造型交互襯托,相得益彰,進而給人特有的瞬間美、過程美、變化美和立體美的享受,使之成為人們體育舞蹈最基本的審美點。
3.2.3 體育舞蹈的音樂美
音樂是體育舞蹈的靈魂。音樂與體育舞蹈有著天然的姻緣關系。體育舞蹈的音樂不同于其它體育項目配樂,它不僅要求合著音樂的旋律節(jié)奏,而且更重要的是用選手的動作去展現(xiàn)音樂之美。音樂的基本表現(xiàn)手段是旋律和節(jié)奏。音樂通過自身優(yōu)美的旋律來增強了體育舞蹈情感的表達能力,并且和體育舞蹈鮮明的節(jié)奏融合在一起,增強了體育舞蹈的美感和藝術表現(xiàn)力。也就是說,選手的內在情感需要通過肢體動作表現(xiàn)出來,而音樂則是影響其表現(xiàn)力的重要因素。在體育舞蹈運動中,只有音樂(舞曲)與舞蹈真正的珠聯(lián)璧合,才能呈現(xiàn)出她應有的美感。
體育舞蹈的音樂也發(fā)揮著控制舞蹈動作的重要作用。節(jié)奏同步和諧、動作輕快流暢、旋轉優(yōu)美飄逸,這不僅需要選手具有嫻熟高超的舞技,而且依賴于音樂節(jié)奏的引導和指揮,使舞伴之間及舞蹈動作與音樂韻律協(xié)調統(tǒng)一起來,從而給人美的享受。
3.3 體育舞蹈美感培養(yǎng)方法
體育舞蹈集形體美、動作型美、音樂美和服飾美等多方面的于一體,通過運動表現(xiàn)出自然、流暢、均衡、對比、和諧、優(yōu)雅等美的特征,表現(xiàn)出蘊藏在機體中的力量、速度、靈活等素質美,同時也能給觀眾帶來視覺和聽覺上美的感受,幫助他們樹立正確的審美觀和提高藝術素質。
3.3.1 美感訓練的主要途徑
規(guī)范的教學是美感訓練的主要途徑。教師首先通過規(guī)范的語言向學生說明動作的名稱、要領、練習方法、技術關鍵以及規(guī)范的口令。如講述每一步的步位、步伐、轉度、升降、反身、傾斜、節(jié)拍、節(jié)奏,拉丁舞還要講述胯部技術動作。對復雜舞步可按動作結構或按身體部位分別講解,正確、優(yōu)美、輕松的示范動作可使學生正確掌握動作要領。課堂上,教師往往只注意那些大的舞姿、造型、技能技巧的完成,而忽視了舞蹈動作的流暢和協(xié)調性。因為各類舞蹈很多動作組合是靠動作間流暢的過度產生美。在完成許多技能技巧動作時也需要過度動作的配合,以烘托出技能技巧的高難度,從而產生出美感。把舞蹈意識貫穿到身體的各個部位。這樣的舞蹈動作才能達到盡善盡美的效果,給人以美的享受。
體育舞蹈在教學過程中,體育舞蹈的練習,能提高學生對美的感受力、鑒賞力和創(chuàng)造力,使學生樹立正確的審美觀。
教師在體育舞蹈的訓練實施過程中起著主導的作用,是學生的榜樣和模仿的對象。在對學生進行體育舞蹈的訓練時,教師具有堅實的專業(yè)知識、全面的基礎理論知識和美學素養(yǎng),并把美學的內容和原則運用到體育中來。教師充分發(fā)揮其主導作用,用準確形象的語言以及正確優(yōu)美的動作示范來啟發(fā)學生。
3.3.2 通過標準舞姿的訓練培養(yǎng)體育舞蹈的美感
舞姿標準是跳好體育舞蹈的基本前提,而要想體現(xiàn)體育舞蹈的形體美與動作造型美,也離不開標準舞姿的訓練。舞姿講究 “手、眼、身、法”,是配合身體軀干、腿部、手臂、頭和眼睛的協(xié)調性而完成?；疚恢煤统Ｒ妱幼鞯木毩曇彩鞘鞘种匾?。在練習中要求學生隨時注意自身身體的姿態(tài),男生的身體姿態(tài)要表現(xiàn)出挺拔、偉岸的感覺;女生則要表現(xiàn)出婀娜挺拔。在標準舞姿的訓練中,教師要通過良好的動作示范、通俗易懂得語言和循序漸進的引導,讓學生在學習中經過反復的練習,用心去感受,去領會舞蹈的感覺。只有加強學生標準舞姿的訓練,才能跳出不同舞種的風格和韻味,才能把舞蹈的美表現(xiàn)出來,產生美的效果。
【關鍵詞】舞蹈教學；音樂課堂；作用
中圖分類號：G623 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）02-0228-01
一、音樂教學和舞蹈教學中存在的問題
（一）教學模式單一，內容不夠豐富。
在先前較為傳統(tǒng)的音樂教學過程之中，大部分老師對音樂課程沒有充分重視起來，單純認為該課程只是一個舒緩身心的課程，基本上老師在教授的過程中只是簡單地教大家唱幾首歌，并未將與音樂有關的知識教授給大家，使得學生在專業(yè)音樂知識方面十分欠缺。
（二）音樂教師缺乏舞蹈基礎。
在我們國家舞蹈教學的課堂之中，通常都是音樂老師統(tǒng)一進行教授，但大部分的音樂老師沒有進行過專業(yè)的舞蹈培訓，導致學生無法領會到規(guī)范、專業(yè)的舞蹈。
二、舞蹈教學在音樂課堂的作用及措施
（一）激發(fā)學習興趣，活躍課堂氣氛。
奧爾夫曾經說過這樣一句話：“原始的音樂不是單獨的音樂，它是和動作、舞蹈、語言緊密結合在一起的?！苯處熢诮淌谝魳氛n程的時候，不僅僅要有好聽的音樂、溫柔的語言，還得在音樂襯托之下，為學生進行舞蹈表演，讓學生真正的理解音樂中的旋律，最終學生自己可以完善地感受到音樂中的節(jié)奏及情感表現(xiàn)，將學生學習的積極性充分調動起來。
（二）舞蹈輔助加深音樂認識。
在日常生活之中，人們總是會利用一部分身體語言來展現(xiàn)自己的情緒及某些想法。在音樂教學的過程中也是一樣。比如：蒙古族的舞蹈素來以穩(wěn)重、端莊、粗獷、熱情奔放的特征吸引著很多的目光，其自身獨特的魅力，令所有人趨之若鶩。蒙古族的舞蹈歷史十分的久遠，其具備超強的抒情、即興、自娛自樂的特性，在我國民間代代傳承下來。在時代飛速發(fā)展的背景之下，藝術家們紛紛開始搜集蒙古族原生態(tài)的舞蹈及素材，將其精簡出來變成教材。那么在音樂課堂之中，蒙古族的舞蹈就可以很好地領悟到音樂中的精髓，可以充分感受到草原上人們的熱情，進而體會這一民族的民間藝術。
（三）舞蹈教學提高學生的參與度。
舞蹈的魅力就在于自身的感染性，大部分人在聽到爵士類的音樂時，就會不由自主地跟隨音樂舞動起來，也正是因為這種感染性可以加大學生在音樂課堂上的積極性。但就音樂教學來進行分析，其屬于相對較靜的，但是在其與舞蹈教學融合之后，就可以營造一個動靜結合的課堂氣氛，最終學生也可以更好地理解音樂的精髓，明白音樂與舞蹈之間的緊密聯(lián)系。比如，在學習“美麗的圓”的時候，嘗試教授學生一部分芭蕾及交際舞的基本動作，指導學生進行雙人舞的學習，之后再引導學生聆聽圓舞曲，在音樂的伴奏之下，將學生分成二人一組，進行雙人舞表演，親自感受音樂和舞蹈之間的精妙。
（四）舞蹈表現(xiàn)增強學生自信。
首先要提高學生對于該曲風舞蹈的認識，將相應的舞蹈動作融入到音樂之中，通過形體的展示及音樂旋律來協(xié)助學生更好地感受音樂，讓學生學會鑒賞音樂，將其舞蹈與音樂的個性完美地展現(xiàn)出來。通過教學，可以加寬學生對于民歌音樂與舞蹈的認知。除此之外，在進行音樂教學的過程之中，可以有效地提高學生自身的信心，究其原因，主要表現(xiàn)在將舞蹈很好地融入到音樂之中，可以在很大程度上使學生加深自我認識及表現(xiàn)的力度。比如：在演繹《放牛山歌》的過程中，老可以在音樂伴奏下加入符合該情景的舞蹈動作，用舞蹈動作來表現(xiàn)歌詞，那么就可以很好地改善之前無趣、沉悶的課堂氛圍，讓學生進一步理解歌詞的含義。
（五）強化學生的音樂想象力和創(chuàng)造力。
音樂可以有效地為學生樹立起一個想象力及創(chuàng)造力的空間，作為一名音樂課的老師，更應該意識到這一點，利用形體語言來營造想象力的空間，為學生創(chuàng)設一個新的氣氛并進行相應的表演。相同的音樂每一個人通過聆聽之后的情感是不一樣的。因此在學生學習音樂的時候，將音樂中的感受表現(xiàn)出來，才可以更好地投入到音樂的海洋中，才可以更好地理解音樂。
總之，21世紀，現(xiàn)代化教育的一個關鍵特征就在于更加尊重每一位學生。特別是音樂教育，要充分地將學習的主動給學生自己，不能采用之前那種傳統(tǒng)的填鴨式的教學方式。培養(yǎng)學生對于音樂的興趣，讓其成為音樂學習的動力，與此同時，也可以讓學生在音樂領域得到良性發(fā)展。
參考文獻：